发现艺术之美

前几年，有一段时间对喜马拉雅FM特别感兴趣，像发现了什么新大陆一样，觉得听这种学习方式非常的方便，并且里面的知识含量也很大，所以接连订购了好几个心仪的课程。

刚开始听的时候也是热情高涨废寝忘食，每天只要一有空闲时间，就打开手机不停的播放。记得有蒋勋的细说红楼， 美术艺术方面的，如何练就好声音，跟着龚琳娜学唱歌，时间管理等等。

一下子订购这么多 ，有一点心血来潮，更多的是自己野心勃勃的兴趣爱好。以为自己能听多少学多少，坚持多长时间似的，一股脑儿的把这几个课程全部罗列到手机上。

练字的时候听，画画的时候也听，见缝插针，意犹未尽。但是慢慢随着时间的推移，有些课程到最后也没有完全学完，唉，真是想一口吃个大胖子呢。

也不知道从什么时候开始，渐渐的坐下来的时间越来越少了 ，安安静静随心所欲的独处时光也越来越短了。最近几年，喜马拉雅上的节目已经无所不包无所不尽了，但是听的时间反而愈少了。

东叔的《发现艺术之美 》也是我特别喜欢的节目之一。时隔几年，不知道现在还能不能找到这个课程了。

每一期都会推出一位世界知名艺术家，及其具有代表性的经典作品来给大家详细的讲解 。包括每副画的历史背景，画家的成长经历，画面的时代风格等等，并且引申出许多艺术思想与绘画知识。

当时总想着有时间的话，要细细的听一听，并且要把作品高清照片都收集到一块好好的学习研究。可是想法越多，执行起来就越困难。这样三拖两拖的，渐渐的反而把这件事情给搁置下来了。

所以那么多那么多的课程 也并没有学习多少。时隔几年，这个课程现在还不知道能不能找到呢。

今天，突然翻到之前没有写完的听后感悟及心得体会。又勾起了许多想法与记忆 ，所以把这篇文字整理出来以记之。

大家好，我是东叔！每次听到这熟悉的开场白，东老师就会带着我们进入一段奇妙的艺术之旅。

我个人认为一件伟大的艺术品，通常具备三个要素：感官刺激，情感认同，哲学思考，这三者那是缺一不可，并且循序渐进的。

一幅画，一个雕塑，普通人丝毫没有看出它的特异之处，但是却拍卖出了上亿元的天价。那么这些艺术品的价值到底在哪里，为什么能拍卖出那么高的价格呢？

人人都是艺术家，艺术本身不一定是美 ，甚至是丑的。身处现代这个大信息爆发的时代，人类却常常感到孤独迷茫、彷徨痛苦，有时候与其说是在看艺术品，不如说是观看咱们自己。

一件艺术品我们必须从“艺术家的个人意识”“艺术家的社会历史处境”“艺术品自身的特征”去观赏思考。也就是说，我们可以从艺术品中看出历史的发展，人们生活的改变，以及人类对于精神的追求。

一件好的艺术品，是经得住时间的考验的。首先会带给你感官上的刺激，接着能引起你情感上的认同，进而启发你了思想理论上的深刻思考。

那么欣赏一个好的艺术作品，我们不仅要看到其本身的线条、色调、构图、造型、表现力等等这些外在，更要从其中发现他们所表现的内容，与带给我们的精神财富。

多角度的赏析艺术带给我们的信息，我们可以发现从他们身上带来的精神，感动，矜持，以及这个世界的张力。

我们艺术鉴赏的目的就体验视觉情景，提高视觉的敏感度，培养评价作品的能力，学习前人的经验，目的在于个人艺术修养的形成与提高。