上官皖儿：国画的用笔与写生

【上官皖儿：国画的用笔与写生】

一代大师、唐代张彦远在《历代名画记》里提到，“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形式皆本于立意，而归乎用笔。”上官皖儿在此谈谈笔法的原理。自古用笔讲“笔意”、“笔理”、“笔法”、“笔趣”，“意”即主观感情、认识，“理”即客观规律，“意”与“理”结合即产生“法”和“趣”，“法”是主客观辩证统一的产物。

上官皖儿：国画的用笔与写生

李苦禅说：“画至书为高度，书至画为极则。”好的中国画，合起来看，笔笔都是形象。折开来看笔笔都是书法。这也就是“见笔而又无笔痕”的原理所在，实际上是用笔合于自然规律，使人看了之后，感受到的是形象而忘记了是用笔的笔痕。

上官皖儿：国画的用笔与写生

总结前人的经验，谈谈用笔的几点要求：平、留、圆、重、变。（１）平，如“锥划沙”（力量匀实，不结不滞）；（２）圆，如“折钗股”（丰腴、圆润、富有弹性）；（３）留，如“屋漏痕”（高度控制，积点成线）；（４）重，如“高山坠石”（力透纸背，入木三分）；（５）变，如“百川归海”（极尽变化，复归统一）。

上官皖儿：国画的用笔与写生

上官皖认为，画松要写生。写生照形图绘往往记忆不深，中国画的传统是默绘于心，把所有松树的千姿百态溶化了，最后概括出来，达到“似与不似之间”。松苔、松树上边的点法，着松叶上使人感到是松果，着于枝干上有如结疤，同时，着点有不可告人者，籍以弥补作画中之败笔是也。（文/上官皖儿，又名上官皖，著名书画家、散文家）

上官皖儿：国画的用笔与写生

【上官皖儿世界巡回展演阅历地动态纪实】