后知后觉，经朋友反复推荐，终于看了印度版《调音师》（下映了，某宝两块钱买的资源），本片显然延续了几年前法国同名短片《调音师》的创意：一位伪装成盲人的调音师，时常以工作缘由出入各种社会阶层（富人居多）的私宅，他的假盲如同蜥蜴的保护色，使其有机会窥探到许多不大光明的隐私，比如房东的怪癖，女主人的胴体，上流社会的龌龊与低俗，甚至是明目张胆的凶杀。
这个设定的精妙之处在于，对于普通人来说，盲人的肢体缺陷使他们永远无法探知真实的一切——哪怕亲手触摸到，也可能是虚假的——故而和盲人相处是绝对安全的，作家毕飞宇在小说《推拿》里直言：对于盲人来说，正常人简直是“神明一般的存在”，或者说成是“怪物”也不过分，他们心中除了敬畏，更多是恐惧。反过来说，正因为压倒性的生理和心理优势，正常人对盲人无需任何保留，不论美丑贵贱，都可以尽情展现。
在观影中，我也不免将自己代入到《调音师》的“假盲人”设定中，试想自己若是如此，将会有怎样惊奇的发现，颇有“于无声处听惊雷”的隐秘与痛快。
豆瓣上，印度版《调音师》目前是8.3分（预计会下降），评论区不乏溢美之词，也有人拿其与宁浩的《无人区》比较，质疑这类“正邪不分”的价值观（大多数人更喜欢“邪不压正”），更多的，则是叹息国产悬疑类型片的没落和萎靡。
诚然中国悬疑剧不乏好作品，比如《白夜追凶》，《大宋提刑官》，《毛骗》等等，但是悬疑电影方面，却罕有拿得出手的，尤其近几年不少院线影片完全是依靠“盗墓”、“僵尸”、“美女”等热门IP在支撑流量，更毋论网络大电影这个鱼龙混杂的领域了。
动辄几十集的电视剧，很容易把人物形象逐渐“立”起来，也适合创作者不断编织脑洞，但是，短短2个多小时的电影则是浓缩的艺术，是一个闭环。我并非电影专业出身，但也知道悬疑片有几个必须遵循的要素：逻辑是否顺畅，人物形象是否鲜明，悬疑氛围营造的是否到位。
有些遗憾的是，国产悬疑电影超过8分的（豆瓣和IMDB综合排名）只有心迷宫、无间道和烈日灼心，有不少距离“神作”差之毫厘的作品，无疑也是对于以上几要素稍显欠缺。
好电影需要好剧本，而好剧本源自优质的文学创作，日本有东野圭吾，欧美有丹布朗，其实中国的悬疑文学也不缺少扛旗者。我想用这篇文章，以几组关键词作为索引，聊聊我心中的宝藏大叔，中国悬疑文学真正的NO.1：
周德东。
乡土，迷信与巫术恐惧
先介绍下周德东其人。“周恩来，朱德，毛泽东，合在一起就是我的名字”，周德东生于1967年，在那个红色年代，父母给小孩取名时普遍带有这样的偶像崇拜与革命情结。
人如其名，周德东做人做事做文章，都有股干革命的狠劲。
在黑龙江齐齐哈尔的依安县，有一个在地图上用放大镜都找不到的屯子，那便是周德东的故乡。他在不少故事中描述过这个地方，“荒凉，闭塞，愚昧，流传着一些荒谬而可怖的传说”。
周德东的童年就在这度过，后来他的故事里有不少桥段，比如冰川、雪怪、狼、怪诞的巫术、迷信、贫穷、死亡等等，都源自这个偏远的村子，正因为作者亲身经历过，所以读者总会有这样一种感觉：周德东不是在吓唬人，而是在讲真话。
长大成人后，周德东通过参军途径离开故乡，并开始写作，此后，他历任过《女友》、《格言》、《青年文摘》等杂志主编，从这份履历就能看出，在悬疑小说家里，周德东文笔优异，独处一档。
中国第一档午夜电视节目，就是由周德东策划并在河北台播出的《周德东讲故事》，创造了河北电视台收视率历史新高，但是看上去风光而忙碌的生活却未必是他想要的，作家的精神驱动力永远是创作，于是周德东走上隐居/自由撰稿之路，除了偶尔在微博与读者互动，渐渐销声匿迹。
从身份来说，周德东不是明星，歌手，教师，企业家，网红，他是一位货真价实的实力派作家，生活可以表演作秀，但文字却是真金白银，做不了假，好不好看读者说了算。所以，本文并不遵循惯常的人物报道的模式去撰写，不八卦或杜撰，仅围绕作品本身，聊聊周德东悬疑文学的魅力。（在本文中，“悬疑”这一概念与“恐怖”，“惊悚”等不做区分，约等于一致）
我们都知道，在悬疑文学中，生与死绝对是绕不开的，如果不谈这件事，肯定是寡淡而无味的。比如我们耳熟能详的经典恐怖片《午夜凶铃》，整个故事紧紧围绕“看过神秘录像带的人都会死去”这一主题展开，谁看了录像带，下一个死的人是谁，死亡倒计时何时来临，贞子童鞋何时从井里爬出来，等等，这一连串问题压得人透不过气，我们恐惧的原因在于：没有人不惧怕死亡与未知。
再比如《名侦探柯南》或者《金田一少年事件簿》，为什么明明很可爱逗趣的画风却能成为许多人的童年阴影，也是同样的道理。
我们又害怕，又忍不住了解，是出于本性。
如果往根上去追溯，我们对于死亡的想象与探索，从老祖宗那时候就开始了。两晋时期有一位叫做郭璞的风水学家，学了一本叫作《葬经》的书，郭璞认为，“葬者，藏也”，意思是所谓死亡，不过是把死去的身体藏匿起来而已，意志却并未消亡，反而以另一种方式继续存在。换而言之，生死并非二元对立，关键在于我们怎么看待。
作家汪曾祺在《聊斋新义》里的阐释，我觉得很公允，汪老认为生与死，宿命和迷信这一类概念，将“长久地存在于中国人的意识里，不能用简单的对错来评价”。
简而言之，未知和死亡是构成我们生命的一部分，既然无法超越，不如正视并理解，如果你有心，甚至可以拿来写小说，拍电影，何乐而不为呢？
那么作家在创作悬疑作品时，素材由何而来？不论是国内还是国外，回溯经典永远是不二法门，不管是《聊斋》还是《子不语》，《圣经》还是《神曲》，我们如今在悬疑作品中看到一切形象与桥段，大多有迹可循，这里想说明的是：传统文化，依旧是悬疑作品一座取之不尽用之不竭的宝库。
对于周德东来说，他在遥远闭塞的东北老家度过了整个童年，耳闻目睹的乡土怪谈不胜枚举，而笔下的许多故事也显得既怪诞可怖，又无比真切。
在《看不见的女婿》一文中，一位有些痴呆的农村适龄女孩，迟迟找不到对象，某天她突然告诉家人，自己已经嫁人，她的父母惊骇不已，女孩却喜笑颜开，从此整天在房内自言自语，语气极尽温柔谦卑，像是妻子在侍奉丈夫。有时，房里也会传来女孩哭喊求饶的声音，像是男人喝醉了在打老婆，父母又惊恐又担忧，责令女孩搬离那个房间，与自己同住。
谁料想，女孩竟因与“丈夫”分居而日渐消瘦，形容枯槁。父母无奈之下，只好同意她回到“婚房”，没过不久，女孩竟然再度焕发生命力，最后连父母都不得不默许这一切。
如果从乡土传说的角度审视，这个故事的恐怖意味将更加浓郁。
在许多偏远地区，至今还保留着一项愚昧而令人毛骨悚然的传统：配阴婚。所谓阴魂，指的是生者在阳间若是实在找不到配偶，便可通过灵媒的撮合，令其与某位早夭的死者（骨灰或遗物）举行婚礼，从此便可与鬼共眠。这个故事真正令人压抑的不在于迷信本身，而在于女孩的宿命的无法摆脱与荒诞。
东北地处边疆，天寒地冻，文化驳杂，是许多民间传说和怪力乱神的繁衍之地。比如跳大神，就是不少人的童年阴影，表演者如同鬼神附体一般，突然全身抽搐，胡言乱语，这种奇异的“行为艺术”常令许多老外迷惑不解。实际上，跳大神不过是信奉“万物有灵”的萨满教的教义体现，他们相信神灵会借由凡人之口说出真相。
在长篇小说《罗布泊之咒》中，一群来自全国各地的冒险者通过网络结识，组成一支彼此不知根底的探险队，在深入罗布泊的过程中，灵异事件不断发生，队员接连离奇死去，于是队长号召剩余的队员自报家门，排除怀疑，这个时候，队里唯一的哑巴向导帕万，突然开口说话了：
我说：“每个人都用最简短的语言，说说自己的事儿，不管你说什么都行，只要能证明你是个正常人类，跟那群人没有任何关系。”
大家互相看了看，没人说话。
我说：“我先说吧。我出生在黑龙江齐齐哈尔绝伦帝小镇，19岁在北京空军服役，我和李少红合作过电影《门》，我为佳能照相机做过广告。”
季风说：“我小时候家里很穷，邛崃市陕氏集团资助过我念书。我在河北电视台做过编导。”
浆汁儿说：“我在岳阳师范读书。我妈是市劳模。”
周志丹说：“我出生在台湾，30多个国家都有我的出入境记录。《妈妈婆婆》就是我们投资拍的，我是出品人之一。”
鲁三国说：“我是区政协委员。”
......
令狐山说：“我是克拉玛依人，我父亲就死在罗布泊。1994年，我读小学一年级，经历了克拉玛依大火，稀里糊涂地活了下来。”
大家互相看了看，只剩下帕万了。
他坐在魏早旁边，望着湖水，目光呆滞。
我走到他面前，问他：“帕万，你能证明你是正宗罗布人吗？”
帕万的眼睛突然亮了一下，开口说话了：“根本没有卧底，他希望你们自相残杀。”
大家都愣住了。
......
在随后的故事里，哑巴导游帕万多次开口说话，仿佛被盘踞在罗布泊上空的神灵附身一般，每次开口都预示着随后可怖的死亡。除了附身事件，队伍中还有一位叫作安春红的女性，也常常做出令人惊悚而费解的举动，例如，部分队员在罗布泊死亡后，竟化为能够飞翔的活死人，直挺挺如干尸一般在沙漠上空掠过，而主人公无意中发现，安春红竟悄悄在帐篷里做了许多类似人形的纸条，并用力将它们反复吹至空中，两者之间无疑存在着细思极恐的联系，这也是周德东对于“扎小人头”等古老迷信与诅咒的戏剧化演绎。
谎言，诡计与叙事迷宫
博尔赫斯在《幻想生命录》中这样写道：“一条大河是水的迷宫，丛林是树木的迷宫，城市是街道的迷宫，图书馆是人类思想的迷宫”，对于悬疑小说家来说，诡计和谎言就是故事的迷宫，作家马原在小说《虚构》的开头不做任何铺垫，劈头盖脸就给读者“当头一棒”：“我就是那个叫马原的汉人，我写小说”，玩文字游戏，是悬疑小说家的基本操作，再往上升级，就是诡计与骗术，随手列举一则周德东的微型故事：
一个人叫王军，夜里，他走进一片坟地。
月光昏暗，刮着阴森的风。
突然，他看见一个坟头上晃动着一个人影儿，好像在用利器凿墓碑。
他急忙打开手电筒照过去，那个人一下就用胳膊挡住了脸，只露出一张嘴，那张嘴像血一样红，墓碑上刻的字也像血一样红：郭庆升之墓。
“你干什么呢？”王军问。
那个人依旧挡着上半脸说：“他们把我的名字刻错了，我改过来。”
王军一下就傻住了。
“你把手电筒关掉，我怕光。”那个人说。
王军不敢违抗，关掉了手电筒。
那个人慢慢放下了胳膊。在月光下，他的脸十分苍白，两只眼睛黑洞洞的。
“……你叫什么？”王军颤颤地问。
“我叫郭庆升。”
“那不是……对了吗？”
那个人直直地盯着王军突然说：“———我想改成你的名字！”
王军仓皇而逃。
盗墓者暗暗高兴，继续挖坟。
终于，他把坟挖开了，钻了进去。
坟里这个叫郭庆升的人是个大老板，很有钱，不久前出车祸死了，火化之后，骨灰埋在了老家的坟地里。
他生前的一些私人用品都殉葬了，比如欧米茄的霸表，还有钻戒。
盗墓者在黑暗中摸索了半天，没有摸到任何贵重的殉葬品，只摸到了满手的骨灰，还有几块没烧透的骨头。
突然有个声音在黑暗中响起来：“表在我的手腕上……钻戒在我的手指上……不过……你能分清哪些灰是我的手腕……哪些灰是我的手指吗……”
盗墓者一下窜出了坟墓，像王军一样仓皇而逃。
王军从墓碑后闪出来，朝那个同行的背影冷笑一下，跳进了坟中。
尔虞我诈构成了周德东的叙事迷宫，故事里的人物在迷路，读者也在迷路。
在《寻人启示》一文中，单身狗张巡偶然看到报纸上刊登了一则寻人启事，内容竟和自己学生时代单恋过的女生黄窈很是吻合，刊登者自称是黄窈的妹妹，于是，张巡主动联系对方并赴约，希望能找到朝思暮想的梦中情人。
在随后的发展中，张巡三番五次地上当，每次会面地点都在一座诡异的公寓楼中，而总是以哭笑不得的方式首尾，令人为之迷惑的是：黄窈究竟去哪儿了？
谜底在最后才揭开，原来，所谓的黄窈妹妹，不过是一位精神分裂者，她不断变换名字登报，引诱着形形色色的男人上钩，再以戏弄和恐吓他们为乐，留给原本充满希望的张巡们无尽的荒诞与悲凉。
骗术在周德东的故事里不断升级，扩展，于是迷宫的规模也在不断延长，壮大。
在小说《三岔口》里，东躲西藏多年的蒋中天，心中一直有道过不去的坎：多年前，身为一名碌碌无为的杂志编辑，自己背弃了好友洪原和女友文馨，携带着大家原本用来创业的筹款悄悄跑路了，从此下落不明。
为了替蒋还债，洪原和文馨过了几年不人不鬼的日子，在得知蒋的下落后，他们精心设计了一个近乎变态的复仇计划，最终成功地把蒋吓成了疯子，而每一次的复仇背后，似乎总有另一双眼睛在背后盯着洪原，终于他也精神崩溃了。
在这个严丝合缝，结构紧凑到令人窒息的故事里，读者如同提线木偶般被牵着鼻子走，像俄罗斯套娃一样令人抓狂：他是凶手，他是凶手背后的凶手，他是凶手背后凶手的凶手......循环往复，阴谋串起阴谋，谎言套着谎言，到最后，读者会猛然惊觉：这座迷宫太深邃太复杂了，似乎永无止境。
（一个小吐槽：李少红导演后来将《三岔口》改编为电影《门》，陈坤主演，可惜拍成了一部故弄玄虚，逻辑混乱，漏洞百出的烂片，令人扫兴，悬疑片很考验导演和编剧的水平，不过那是另一回事了，与本文无关）
时间，人世间最悲凉的词汇
关于维度这个概念，听上去很硬核，实际与我们每个人息息相关。
西汉《淮南子》做过这样的定义：“往古来今谓之宙，四方上下谓之宇”，也就是说，我们同时存在于时间和空间，两个条件必须同时满足，否则一切将不复存在。《三体》里的降维打击，就是简单粗暴的压缩我们的空间，让地球变成一张薄薄的纸片。
维度是否可以被拆分？这是一个现阶段无法证明的伪命题，就像无法确定薛定谔的猫究竟是死是活一样，却因此带来了有趣的遐想：那些死去的人，是否还在另一个维度存在着？他们的一只脚从时间的河流中抽走，另一只是否还残存在空间里？
周德东所有的作品中，我最喜欢《奇门遁甲》，这本书脑洞之大，逻辑之严密，作者用情之深，已经超出了我对于过往悬疑文学的想象，它的内核，正是对于这个无解悖论的探究。
大致情节是这样的（规避！以下内容有重度剧透，想看原著的可跳过本段），即将高中毕业的桑丫网恋了，对方是个叫娄小楼的成熟男性，在北京居住。有恋父情结的桑丫决定去北京读书，和这个男人厮守在一起，与此同时，诡异的事情发生了，桑丫的生活中出现了跟踪者，她敏感地发现，这个看不见的“影子”侵入了她的屋子，窥视着她的一切，留下各种蛛丝马迹， 似乎在警告她别去北京。
固执的桑丫并没有被吓退，依然填报了北京的志愿，并如愿见到了娄小楼。这个时候，跟踪桑丫的“影子”终于现身了，他非常郑重地告诫娄小娄，要他赶紧离开桑丫，不然桑丫会悲惨的死去。娄小楼并未听从意见，很快，桑丫死于一道从天而降的闪电，这件极小概率的事件被媒体争相播报，又很快被淡忘。
悲痛的娄小楼乘车来到桑丫的故乡，他惊异的发现，这里的时间居然比北京要提前了好几个月，他竟然见到了还在读高中的桑丫，而自己却莫名其妙地隐身了。为了阻止桑丫去北京，娄小楼拼命的想尽一切办法提示她，但是仿佛有把无形的大手在不断阻挠自己，他留下的所有记号都被抹的干干净净，所有的干涉全是徒劳。娄小楼突然惊恐的醒悟：自己正在重演着桑丫经历过的那场悲剧。
这个如同莫比乌斯环一般的故事非常迷人，就像到底是先有鸡还是先有蛋一样，已经超出了悬疑小说的范畴，有了追寻终极答案的哲学意味：我们一生的剧本，是不是早就写好了？作家余秋雨曾用一篇《苏东坡突围》，讲述落魄的苏东坡用诗词与豁达乐观的心境完成了精神突围，那么，沉重的肉体又该如何避免必然的腐朽？我们作为普通人（比如桑丫和娄小楼），有没有可能突破命运的重围，改变某种既定的结局？
当我们以生命对抗命运，故事就有了悲壮的意味。
桑丫和娄小楼的悲情，本质上和梁祝，罗密欧朱丽叶，牛郎织女没有区别，时间与生死的河流把他们隔开了，世界上最悲哀的事，正是错位的情感，是你在红楼，而我在西游。
美国悬疑科幻电影《源代码》讲述了一个如出一辙的故事。军人柯尔特在一辆飞驰的列车上执行一项特殊任务：找到恐怖分子安置的炸弹，抓住嫌犯。柯尔特不断因为爆炸而死去，又不断醒来，他每次只有8分钟时间，原来，这是一项政府实验项目，目的是定位嫌犯和炸弹位置。柯尔特实际上早已丧生于阿富汗战场，他不可能改变结局，只能出于军人的责任与良心不断接近真相。
如果《奇门遁甲》改编成电影，我相信绝对不会逊于《源代码》、《盗梦空间》等高分悬疑片。
人性，一句经不起推敲的笑话
周德东的悬疑小说注定是“小众”的，他总是在反复拷问人性深处，不像许多某些粗制滥造的作品，卖弄噱头故作神秘，如果读者只是为了消遣，可能会觉得周德东创造的悬疑世界过于残酷，难以下咽。
对于如何看待人性的善变诡谲，鲁迅先生早就做了表率，他“向来不惮以最大恶意去揣测”对方。
我们歌颂那些无私的灵魂，但也不要忽视人性黑暗的另一面。在宁浩执导的《无人区》里，为了在荒凉而无序的无人区活命，每个人都选择去杀戮，欺骗，这是现实社会的缩影，是物竞天择的本能反应，而徐峥饰演的无良律师潘肖，为了营救萍水相逢的妓女，竟良心发现与走私者同归于尽，只不过是导演寄予性善的一丝希望。
《无人区》拍的不好吗？豆瓣8.1分，观影者与业内人士都赞不绝口，但是却4年不过审，6次被撤档，原因和《鬼子来了》一样，内容过于真实引起了不适。周德东的小说也是如此，他只是把阳光照射不到的地方，一寸寸呈现给你。
真正的悬疑大师，必定有凝视深渊的气魄，哪怕被吞噬也绝不畏惧。
一个老掉牙的玩笑：女朋友和老妈掉水里了，只能救一个，怎么选？如果真在现实中面临这个问题，相信当事者绝对笑不出来。
在周德东小说《冥婚》里，一个先天生理畸形，被外界视为怪物的男人，在谩骂与讥讽中度过了青春期，他以怨恨为动力，凭借聪明才智，终于获取了无尽的财富与成功，却始终耿耿于怀：没人真的把他当人看。
于是，他异常痛恨人世间所谓的真爱，并设下了一个恐怖的局：凡是收到一张冥婚照片的情侣，都会被他引入一座精心打造的旅馆内，并对其进行近乎变态的生死考验。这项考验造成的结果是非常反人类的：经受住考验的情侣，会被他杀掉，而没有经受住的，必然有一方会被逼疯，而另一方则得到丰厚的补偿。
现实中，这种由爱生恨，报复社会的例子屡见不鲜，《冥婚》实际上又抛出了一个终极拷问：命重要，还是爱重要？（也许你经过了漫长的考虑，终于下定决心拿出一个结果，但是在小说里，可怜的主人公只有几分钟的作答时间）
能让人产生恨意的不只是爱情，还有亲情。最近那个逃亡了1000多个日夜后被捕的北大男孩终于落网，你很难想象他怀着怎样的怨念才会有后来的弑母行为。这种我们连想都不愿意去想的阴暗拐角，周德东还是面无表情的展示出来了，并且连着骨骼血肉，一并扔到你眼前。
在周德东小说《第七感》中，女主角碎花小鳄生于单亲家庭，郁郁寡欢，她将一切归咎于母亲，并且逐渐产生了报复的年头。碎花小鳄无意中发现了母女之间非常罕见的心灵感应——“第七感”。只要能够利用这种感应，便可以轻易对其催眠。她构思出一个精密而完整的计划，准备一步步把母亲逼疯......
很多时候，我们的痛苦与外界无关，反而来自家庭内部。在日本小说《午夜凶铃》里，母亲得知女儿贞子有某种预知未来的能力，便让她在电视台和记者面前进行表演，少女贞子因为惊恐紧张而失去“魔力”，最终被怒骂为“骗子”、“巫婆，”从此郁郁寡欢并住进了疗养院，为以后的一系列悲剧埋下伏笔。
这种涉及家庭伦理道德的仇恨，最终往往也以令人嗟叹的方式收场。在周德东小说《三减一等于几》中，一位母亲生下了三胞胎——三个畸形的婴儿，母亲狠心地将他们抛弃路边，远走高飞。其中一个孩子死去了，另外两个则被马戏团收养——他们永远长不大，像两个皱巴巴的小老头——供人取乐，羞辱。
两个幸存的孩子自幼就吞下了人世间所有的负面情绪，他们逃出马戏团，来到一处镇子里，伪装成不谙世事的弃婴，被好心人收养后展开了一系列报复计划。结局令人哑然：被识破诡计的婴儿无处躲藏，于是划开了生母的肚子，重新钻回子宫里，用来到这个世界时的姿势离开人间。
美国高分恐怖电影《孤儿怨》几乎讲了个一模一样的故事，被收养的9岁女孩艾斯特，实际上是个33的成年人，她伪装成少女，不断屠杀，复仇......《孤儿怨》上映于2009年，而《三减一等于几》早在2001年就出版了，很多人质疑《孤儿怨》有抄袭借鉴的嫌疑，如果我们的导演和编剧早一点发现这部作品，结果又会如何呢？
人生没有如果。
悬疑和恐怖的真相
我上小学的时候，曾经从同学口中听到过一个无比“真实”的故事。
说的是在火车站附近聚集着一些风尘女子，从事着隐秘的皮肉生意。她们有些在接待客人后不慎怀孕，但是出于面子金钱职业等考虑，只好选择流产。那些不幸被流掉的还未成型的胚胎，就被扔在火车站后面的垃圾桶里。据说，不少晚上路过那里的人，可以听见婴儿尖锐的啼哭。
这个故事给我非常深刻的印象，甚至还做了噩梦。我常跟别人提起这件事，说不上是吹嘘还是什么，仿佛自己亲身经历过。终于有一天，我鼓起勇气走到那里， 猛地打开垃圾桶，愣住了：里面只有几块破烂的砖头。
也许所谓的恐惧和悬疑，就是走向这个垃圾桶的过程。
在周德东眼中，恐惧是有极限的，而作家的任务，就是不断挖掘这个极限：
实际上任何的恐怖都是有极限的。
就像黑夜的深度。黑夜的深度也是有极限的，有时间刻度。
人类的恐怖极限是固定的，任何人到达之后即使怎么开凿，怎么挖掘，怎么想像，它都不会加深。
恐怖小说优劣的区别仅仅在于选择什么路线（或者说开凿什么路线）走向这个极限———路线越顺畅，越直接，小说越掉价；路线越曲折、越漫长、越回转（最好像一团解不开的乱麻像迷宫）小说越升值。这是技术问题。
在前往恐怖极点的一路上，曲里拐弯，让读者越来越紧张，越来越压迫，越来越惶恐———恐怖就是如履薄冰地担心自己魂飞魄散。
到了！
不过那里是恐怖的极限，不是恐怖小说的终点。小说还得继续干些事情。
干什么呢？凿这个极限。前面说了，这个极限是无法加深的。是的，无法加深。凿着凿着，你就明白我在干什么了———恐怖的极限漏了一个窟窿，一缕阳光射进来，读者看到了它背面。
周德东就是那个最优秀的凿洞者。
后记：
很早以前就想写这样一篇文章，向更多人介绍我最喜欢的作家和作品，但是由于懒惰始终没有动笔。我从小就喜欢恐怖悬疑文学，但是直到2012年才无意中接触到周德东的作品，从此，只要他有了新作，不管是网络付费还是实体书，都会想办法弄到手一饱眼福。2013年，我循着周德东的足迹在天涯论坛以“日记说”的笔名连载悬疑恐怖故事（这里是他曾经活跃的地方），又从创作者的角度感受到了悬疑文学的另一层魅力，也就是周德东所说的“开凿”过程。
周德东的悬疑小说是很硬核的，至于为什么大多数都没有翻拍成电影，除了技术层面的原因，我想，主要还是主题过于现实，而绝大多数人阅读悬疑小说，往往是抱着消遣的目的，只要惊险刺激就足够了，这也是为什么蔡骏周皓晖南派三叔这些人的受众很广（也偏低龄化），作品很容易改编成电影，而周德东却始终比较低调。当然，据我了解，周德东的读者大多也非常低调，他们大多是有阅历的人，对于喜欢的作家，总是抱着默默支持的太多，这是一种非常舒服的状态，作者安心写作，读者安心阅读，不吵不闹。
说归说，如果真要领略周德东作品的魅力，还是请大家去看原著。
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