宋世义，字欣然，号痴人，1942年生于北京，中国工艺美术大师、中国玉雕大师、高级工艺美术师、全国轻工劳动模范、国家级非物质文化遗产玉雕传承人。毕业于北京工艺美术学校，专工国画人物和工艺雕塑。上世纪六十年代，步入玉雕行业，从师王树森等前辈玉雕艺人。曾先后在清华大学美术学院、中央美术学院学习进修。

他从事设计近30年，具有较高的文化艺术修养，绘画和雕塑基本功扎实，作品题材广泛，技艺全面。《人民日报》、中央电视台和澳大利亚国家电视台等都分别介绍了他的作品和突出的艺术成就。

宋世义技法全面，手法多变，作品题材广泛，从巨制到小件，从浮雕到圆雕，从风景到人物，从传统到现代，无不涉足。构思严谨、章法合理、工艺细腻，是他的艺术风格和追求。他擅长制作俏丽多彩的玛瑙和珍奇多姿的珊瑚。

传统文化中生发出自己的创作灵感，是宋世义作品的独到之处。他不喜欢总做升官发财、只贴合现实生活的内容，诗词典故、佛教、道教、儒家故事，他都可以信手拈来化入玉雕中。在长期的刻苦钻研和不断的探索中，具备了较高的文化理论修养、广博的知识兴趣爱好、扎实的雕塑绘画基础、丰富的生产实践经验。故此，在生产制作、创意设计、授艺课徒、理论教学、绘图撰文等领域展现了多方面的艺术才华。

在活用的过程中，宋世义认为更重要的是认识到中国传统的玉雕风格与东方哲学精神是密切相关的，重视含蓄美、内在美。“像中国书法用笔藏锋那样将力量包裹在内部，体现一种退熟回生，大巧若拙的哲学精神境界。作为玉雕作品创作者，如果作品无法达到中国艺术所追求的‘意无穷’，就很难谈得上真正继承传统。

2000年，宋世义退休了。退休后，他先是成立了自己的玉雕工作室，后来又成立了国家级非物质文化遗产传习所，把一生所学传授给年轻人，继续玉雕艺术的创作和传承。“人磨玉，玉磨人，玉的生命就是人的生命，玉的灵魂就是人的灵魂。”宋世义说，“人生并不完美，但是有了不懈的追求，有限的一生就不会留下遗憾。”

作品《五彩神仙鱼》获中国工艺美术品百花奖优秀创作设计二等奖（1984年）。

作品《史湘云醉卧芍药茵》获中国工艺美术品百花奖优秀创作设计二等奖（1986年）。

作品《版纳月》获中国工艺美术品百花奖优秀创作设计一等奖（1988年）。

作品《敦煌掠影》获中国工艺美术品百花奖优秀创作设计二等奖（1989年）。

编绘《宋世义玉雕作品集》由地质出版社出版（2002年）。

作品《童子观音》获2005天工奖优秀作品奖。

作品《香山九老图山子》获2009年天工奖特别金奖（2009年）。

作品《白玉花丝镶嵌普度众生》获2010年中国百花奖金奖（2010年）。