没有享受过艺术的孩子，不会知道他生活里缺乏艺术。

没有享受过艺术的孩子，不会知道他生活里缺乏艺术。

我们每个人的思想就像河流 只有接受积极的好的丰富的东西越多，然后这些东西冲击你的河床，然后就会越来越宽，然后就会改变。

今天我想来说说艺术这个话题，我们为什么要让孩子学习艺术？艺术对孩子会有怎样的影响力？

为了让孩子学会画画？
为了让孩子以后成为艺术家？
为了培养孩子欣赏美的能力？
都不是。

你先来感受一下：

英国著名的艺术史学家肯尼斯.克拉克，在名画鉴赏一书的自序中，说了下面这段画：我会讲画当做一个整理来欣赏，在确认主题之前，先去感受它的整体冲击力。这种冲击力是由画的基调和扩充性，形状与颜色之间的关系创造出来的。这种第一印象的冲击力是瞬间的，如果商店的橱窗里陈列着伟大的作品，即使坐在时速三十英里的巴士中，惊鸿一瞥，我也依然能够立即感受到它带给人的震撼力。

如果是一个没有接触过艺术的人，他可能看过这幅画后没有印象，因为他可能从来没有感受到。艺术要求我们花大量时间努力观察现象，并且花更多的时间和气力表达你对观察的理解。比如我们看到一杯水，可能想到自己是不是有点渴，目光一扫而过。但是接受过艺术的人会感受的更细节：比如杯子在盛水时的颜色，杯身上的指印，水面的凹凸部分的光泽，以及杯子所投射的半透明的影子等等。

当我们沉醉于成绩的起伏，收入的高低，名誉的大小，却走马观花一样面对我们所生活的世界。而艺术的力量，如英国诗人雪莱所言，会让灵魂惊醒过来。艺术会让我们更懂得自己，我们从艺术作品中看到了自己，这种体验就是弗洛伊德所讲述的"即陌生又熟悉的感觉"，发现了另一个自己。

艺术的魅力在于，它带我们去了远方，但让我们感受到回到了家。

艺术并不像我们想象中那么神秘，就说画画吧，这个行为可以使一个普通的孩子，一下子拥有一个自由叙述的途径，可以无拘无束的进行心灵的秘密对话，甚至先于语言。

起初孩子在纸上随意的涂鸦，线条杂乱，无目的，无次序，完全处于最初的感知状态。线的组织和形成都是偶然。孩子还不知道自己去控制什么，线条的缓急成型完全取决于孩子的性格。不过这个动作本身和视觉联系到一起了，孩子开始从视觉的角度来感受他的动作，天性引导孩子变化动作，来获得变化的视觉结果。

如何增强孩子的感受能力呢，这就涉及到你是怎么引导孩子观察周围的世界，怎么让他探索周围的世界，接下来关键点开始轰炸，如何让孩子看，没有比这更重要的了。

没有孩子不喜欢艺术，他只是还没有学会看，或者说没有让他们有感觉的看。

说到艺术的时候，我们可能看过了数百幅艺术作品，但是脑子里面一张也没有留下印象。这就是不走心的看，没有感觉，只是浏览，根本不过脑子，更不会进入心灵。

所以，给孩子的艺术教育，第一是要让他们有感觉地“看”到。我们试图帮助孩子解读这些艺术，用非常深入浅出的语言让孩子了解艺术，同时让他们享受我和他们介绍的一切。

一、首先是让孩子感受线条和动作的因果关系吧，因为他在创造线条！

孩子刚开始感受艺术最好的工具是木炭。因为材质软，画出来的线条可粗可细，可淡可浓，既可以横过来画出大块面的调子，也可以细细的谱写点和线。

没有享受过艺术的孩子，不会知道他生活里缺乏艺术。

然后过度到铅笔，碳笔，毛笔，粉笔，油性笔，板刷，排笔，水彩笔。这里推荐爸爸妈妈可以读一读林青青写的《和孩子一起享受艺术》，她的孩子小其，从22个月开始，能自言自语地就这很多偶然画就的线或形做些说明，在小其依然抽象的画画上，出现了与他最初的涂鸦明显有异的对比和协调。

二、我们可以让孩子感受颜色的丰富与可能性。

比如一种颜色的干湿不同，色彩饱和度不同。
同一种颜色，调上不同量的白，色彩明度不同。
同一种颜色，调上不同量得灰色，色彩亮度不同。
同一种颜色，和不同颜色并置，视觉效果不同。
我们可以来感受一下：

没有享受过艺术的孩子，不会知道他生活里缺乏艺术。

还有，同一种颜色，面积大小不同，色彩作用不同。
同一种颜色，利用对比色（红绿，黄紫，橙蓝）的原理，造成画面的反差不同:红绿同明度，空间感弱；黄紫明暗对比最强，其空间感也最强；黄为进色，紫为退色；橙蓝冷暖对比最强，空间感强；
同一种颜色，因为不同的用笔，对白纸的影响不同。
同一种颜色，因为不同的画面构成，对纸的视觉分割不同。
再来感受一下：

没有享受过艺术的孩子，不会知道他生活里缺乏艺术。

在孩子感受艺术的初期，反复多次作这些练习是很有必要的。在初期，需要我们或老师根据孩子在画面上很多偶然的涂鸦，及时提出简单易行的，建设性的建议，鼓励孩子自己深入挖掘，积极开动脑筋，使孩子在不知不觉的游戏中，学习到有限的颜色里无限的可能性。

三、调动孩子的感官，全方位的感受生活中的事物。

引导联想
用孩子无意画出的点，线，色块，与现实生活中的形象对照引导联想，也可以结合记忆，互相提问，倾听音乐，观看图片等方式引发联想。雕塑家亨利.摩尔，也是受许多弃置的石头，贝壳，骨头等自然形的启发，来进行艺术创作的。

细节观察
某个植物的局部或家具一角，让孩子多角度观察事物。

改变用笔的速度
体验情绪和创作激情，可以在孩子画画的时候配上节奏不同的音乐。

感觉体会
拍光线、体会风的感觉、捏面团、砂纸创作出斑驳的色彩

各种画具体验
木片，筷子，沙子( 胶水)，吸管，喷枪，海绵，浆糊，棉签，自己的手指手掌

特殊技法尝试
刮：小竹片；
洗：海绵，纸，卫生纸，毛边纸，生的宣纸，局部敷色；
喷：撒盐－半干时撒，出现的画面特别机理；
印：在玻璃板或其他光滑画上，先用颜色画出造型，然后将画纸覆上，再轻轻撕启，画纸上就粘印出与原有画面略有不同的纹理，也可以拿张对折的纸，在其中一边作画，然后对印，也会有有趣的效果；
弹：蘸了比较稀的颜色，一只手握住笔末端，另外一只手轻轻弹，有些大小不一的点落到纸上能产生特殊效果，可以试着隔着梳子向画画弹上不规则的点。

所以，触摸，感受，看，抚弄，听，嗅都是艺术感受的来源。当我们能够以更放松和更宽容的心态来面对不同类型的事物的时候，我们会注意到生活中的艺术性，而更重要的是：我们会更强烈的感觉自我的存在，感觉到艺术和我的关系，这对于强化孩子与艺术之间“驯养”关系，及其重要。在培养孩子感受艺术的早期，除了视觉美感，更要帮助孩子寻找一种特殊的，开放的观和解读世界的角度，避免是用我们固有的感受方式，来取代孩子新鲜自由的天性。

四、提升一个逼格档次，让孩子多多欣赏艺术大师的画。

如果你看一个艺术作品，或者看一个影像很多遍以后，你就会对它有熟悉感。就像你不停看到一个东西，比如说日历上有一些画，或者日记本的封面上有一幅画，你经常可以看到，看过很多遍之后，慢慢就融入你的血液当中就成为你的一部分。在此基础上，你就会了解它，慢慢喜欢上它。

孩子也是一样，我们多让他接触到艺术大师的经典作品，可以通过优秀的艺术书籍，这样我们就把艺术和艺术大师请进家里头来了。孩子从小接触这样的环境，就会让他以后去画廊、艺术场所参观的时候就不会觉得很奇特，就会觉得非常自然的一种生活内容，像你去购物一样，生活很自然的一部分。

如果我们能把艺术真正成为让孩子受到启发的媒介，带孩子玩一些艺术方面的活动，同时也让我们通过艺术的接触，孩子和我们都会慢慢熏陶成一个很有创造力的人。

没有享受过艺术的孩子，不会知道他生活里缺乏艺术。

英国非常重视美育教育，美术和音乐课占的比例都比国内大的多。我们有没有想过英国为什么要这么重视美育教育，在读过《优秀的绵羊》我才了解到：艺术会让我们看到真实的内在，这个内在不是指人，而是指个人欲望。艺术让我们学会如何待人处世，认识我们到底是谁。了解到这一点，我有种拨开云雾见天明的感觉。