前几天写下这个题目，准备资料的时候，我发现这个题目好大啊，我几乎想将它改成一个简单的话题。我为什么要讲这个问题呢？我想，其实我自己也在问这个问题。可能是我今年遇到很多写手的困惑，引发我思考这个问题，因此我不想逃避，试着解决这个问题。

文学发生了什么变化

回答这个问题。首先看社会和人发生了什么变化。1880年前后，西方主要国家进入迅猛的经济发展和国际扩张阶段，其中尤以英、法、德三国为最。工业化和城市化的进程随之加快，极大地改变了人们的生活，尤其改变了传统农业社会的人际关系结构。19世纪以前田园牧歌式的乡村风光，被充斥着钢筋水泥的巨型城市所取代，人们的价值观、世界观、宗教信仰等受到激烈的冲击和挑战。欧美社会的个人出现了普遍的疏离感、陌生感和孤独感。

这一切如同我们改革开放之后的三十年，我们感觉到的类似。农村的凋敝，城市人之间的疏离感，年轻人的彷徨感，经济压力，打工，创业，投资保值，考大学985211，就业难，等一系列问题，引发了我们的感受。

我们的写作者也出现了，描写人的心理感受为出发点的倾向，经常有人问我心理描写怎么写。我们的文学中对打工者，城市边缘人，农村留守老人的描写增多；另一方面，对乡村的怀念和父母的追忆文章，尤其是散文，网上也很多，有一种寻根的意思，但不同以前所谓寻民族的根，而是寻个人的根。

办公室政治小说，都市人婚恋小说也表现了人际关系的复杂和对爱情婚姻事业的茫然。这些都很普遍。同时玄幻，架空之类，对话体小说网上也充斥这，有一种为了娱乐写作或者架空写作的倾向，作品没有太多的寓意，就是为了消费，看完了事。

种种表明我们现在关心的既有田园牧歌的古典文学倾向，又有对现代主义的人的内心探寻的倾向，同时也有后现代的意义多元化边缘化的一些迹象。

西方六十年代开始后现代主义思潮，在中国也有变种。

知识地位下降了，百度一下就知道。创作也不再神秘，人人都可以，简书头条都可以出版，家庭主妇，宝妈都可以写作，而且可以一群粉丝。姿势也不一样，随时随地，字数可多可少。不管你喜欢不喜欢，我有粉丝，就有读者。

写作有游戏化，人格化倾向，流量就是价值。

在现代主义那里，尽管有各种创新，有的晦涩难懂，有的摸不着头脑，但总体有一点，作品还是有寓意的，如果仔细分析，还是建构一些东西，是一种追求崇高的美学。

但是到了后现代主义文学，作品深层意义的丧失，或者说意义的多元化。 后现代主义不进行社会批判，不进行描写现实，也不提醒读者思考人的处境，提出人生问题，更不回答人生问题。恶搞，碎片化写作，消解了意义。

如果说福克纳时代是喧哗与骚动，那么我们当今的时代写作就是碎片化，不仅仅是时间上碎片化，鉴赏的标准，碎片化。不管你喜不喜欢，我有粉丝，我就是好。

写作互动化，如果粉丝多，希望写什么，写多长，人设怎么走，我就怎么走。集体创作，商品化写作的倾向。一切跟着阅读量点赞数来，标题党也是跟着来的。金钱也伴随而来，谁钱多，就有可能将自己作品炒作红了。

还有IP化，为电影剧本或者游戏剧本来写作，也是一种商业化写作

如此纷繁复杂局面，导致几种文学并存局面，互相不买账，同时互相渗透，又各自相安无事。

写作写什么，其实是文学到底是什么的问题。

文学写作是个人生命的体验，然后表现出来。碎片化时代，我们的生命活动依然在，可能迷茫，可能空虚，这样的感受是我们表现的对象，表现出来了，就是好作品。

如果碎片化意味着可以随意写，那么只有解构，没有建构，写作就失去了意义。

在解构中建构，这是我们时代文学的意义，需要我们所有有理想的作者去追寻。

追求意味着探索，意味着创新，意味着挖掘，不思考是不可能做到的。探索意味着碰壁，创新意味着被嘲笑，挖掘意味着没人理解。

维特根斯坦说：勇气始终是首要的。