积墨山水到底该怎样画？谢石山用画展告诉你

5月18日上午，笔者来到湖南省文化馆时，在这里举行的《春染江南——龙山居士．浯溪草堂．谢石山山水画展》的开幕式已接近尾声，于是随着大家一起参观了该展览。积墨山水到底该怎样画？著名画家谢石山用画展告诉你。他的画作洋溢着盎然的审美情趣，蕴蓄着丰富的精神内涵，传统笔墨藏着创新精神，还有浓浓的家乡情怀，观之让人惊叹。

谢石山，又叫龙山居士、浯溪草堂，1953年生于湖南省永州市祁阳县，中国艺术研究工委理事、清华大学书画艺术院名誉教授、江苏省唐伯虎书画研究院副院长、《北京书画报》艺术顾问。其作品在各种书画作品展、书画大展赛上屡屡获奖，并入编《中国书画家大辞典》《中国书画名家作品集》《中国书画收藏指南》等书籍，一些作品还被国内外博物馆收藏。

谢石山画画虽是半路出家，但因有前半生烧窑作瓷、建筑作图、写文玩古的丰富经历作基础，加之他勇于创新，独辟蹊径，终于形成了其特有的绘画语言，积墨艺术闯出新途，所展出的140多幅作品着实让人耳目一新。

我虽然不懂画画，但经常看各种画展，慢慢地还是能看懂一些。看谢石山的画，感觉与别的画家就是不一样，他不按常理出牌，画的是他自己的理解和感悟，画的是他的风格和创新。

谢石山是在19年前提前退休开始学画画的，时间不长，却卓然有成。他把退休后的大部分时光都倾注在画画中，一笔一笔，一幅一幅，慢慢画来，一点一点地进步。他的画墨中着色、色中融墨，色中破墨、墨中破色，一步一步地形成了自己的积墨绘画风格。

且看看他的作品：

《溪山清韵红似海》大部分的画面画的是深秋的山景吧，中间的山溪蜿蜒而下，两边的山道仿佛两条白龙匍匐在山间，而正面的一小部分却画着翠绿的树，似乎有意要打破画面的平衡。

《闪电夜空月江南》中，左上角月华如水当空普洒，这原本晴朗的夜空，却被右上角的两道闪电划破，两种不同的气候现象却在画面上达成某种妥协，形成矛盾的统一体。

他的积墨山水画很少画人，大多数是画他家乡，湘南、永州、祁阳县、湘江及湘江支流浯溪两岸等地的山川形胜、自然风光。

谢石山只通过一至两三条时隐时现的盘山小道，和掩映在树林中或山岩上的村舍山居来表达自己的向往，那是远离尘嚣、清净自在的山居生活。如《溪山岩岭村居幽》《秋山溪韵写湘南》等。

他的画也总有几条山泉水或瀑布增加画面的动感。如《岩岭山色清泉流》《湘江溪水写湘南》《祁山雨后青如翠》等。

谢石山的画场面开阔，山色青绿，江流平缓，小船往返，如《江岸山色岚烟绿》《静静的湘江》《山乡巨岩江帆远》有一种和平宁静的美。

我最喜欢《山乡彩雾呈嘉瑞》这幅画，山上黑色的树、绿色的草、白色的花、红色的山岩、半山腰乳白色的云雾或山谷中白色的流水，构成了画面朦胧的美。与所展出的其它大多数作品以青绿为主色调不同的是，这幅画以白+黑为主，最上部以红黄交错的色调描绘彩霞满山，使画面呈现一种祥瑞的意境。

《万山红遍》这幅画用夸张的手法，把深秋那种“万山红遍，层林尽染”的壮丽景色，表现得淋漓尽致。中上部的一道瀑布流下，汇成一个深潭，溢出的水再在画面中下部形成多个梯级小瀑布，使画面颇富生趣。树木掩映中的农舍，并不是像以往我所看到的许多国画中的茅草屋，而好像是统一规划修建的，一律粉墙黛瓦，展示的是脱了贫的社会主义新农村，是好一派新面貌的美丽乡村。

谢石山的展出作品，多数是山水条幅，小幅面有大意境，也有数米以至十米的巨幅大作，场面壮观，气势磅礴，兼具纵深感和广袤感。

看《山花留恋此山中》，鲜花盛开，白的胜雪，红的似霞，黄的若金，把辽阔的山野装扮得色彩斑斓，让人迷醉。

《湘水东江观浯亭》的色调和构图又与其它画大为不同，葱茏的草木青绿偏黄，港汊交错，轻舟穿梭，像是一片湿地或水乡，村居是白墙黄顶，山间有云雾缭绕。

十米长的大作《烟雨湘南水亦香》，既有飞瀑流泉，小桥流水，也有群山连绵，层峦叠嶂，既有山道过客，也有湘水行舟，既有宝塔耸立，也有山居散落，一眼看去，视野开阔，满目青绿，河流与沟汊纵横，山光与水色相映，让人叹赏。

南宋著名爱国诗人陆游曾有诗云“挥毫当得江山助，不到潇湘岂有诗”，谢石山说他想通过自己的画笔，表现家乡山水的美，把她介绍给更多的人。诚哉斯言！

谢石山把传统笔墨与创新精神相结合，并融入深挚的家乡情怀，创作出了洋溢着盎然审美情趣，又具有丰富精神内涵的积墨山水画作，赢得了广大观众的喜爱和国内外不少专业人士的好评。这不是偶然的。

原来，积墨山水竟可以这样画，谢石山的这次画展让我眼界大开。