每年“6.18”对我来讲，就是欧美漫购物节。这期间我入手了四本美漫：《新52蝙蝠侠7:最后的游戏》，属于例行公事地给**上柱香祭奠（以后再表），其余三本则是完成了一个小目标——集齐DC画师李.贝尔梅霍的中文版作品。
除左上外，均为618入手
李.贝尔梅霍高度写实的画风，在浩如烟海的美漫中很容易吸引读者的眼光。再加上无一例外的短篇独立作品，也让引进和入坑相对容易。作为专业画师，贝尔梅霍主要创作封面，出道25年只出版了六部单册短篇作品，其中五部同编剧布莱恩.阿扎瑞罗合作。他的合作处女作《蝙蝠侠/死爆》和非合作处女作《蝙蝠侠圣诞颂歌》，尚没有引进中文版。
《小丑》附录
本文题目中的“三城”，指的是哥谭、大都会、纽约，分别是DC著名IP蝙蝠侠、超人和守望者的故事发生地（注：前两个城市是虚构的，实际上同样暗指纽约）。贝尔梅霍用《卢瑟》、《小丑》、《罗夏》、《诅咒》四部短篇，横跨三大系列。
需要指出的是，虽然是短篇独立作品，但人物故事毕竟是根植于发展了几十年的大IP，所以阅读门槛并不像日漫短篇那样低。我的建议是：结合提前观看几部DC电影，会获得更佳的阅读体验。
一、《卢瑟-钢铁之躯》
本书创作于2005年，以超人的死敌——莱克斯.卢瑟为主角。卢瑟作为大都会首富的商业奇才，视超人为人类的潜在威胁，先是提供氪石并说服蝙蝠侠去挑战超人，后制造人型机械超女“希望”作为武器。
以卢瑟的视角，超人是邪恶化身
2016年，DC电影《蝙蝠侠大战超人》在情节上取材于本书，而区别在于反超人言论的发起者是蝙蝠侠，卢瑟则是个疯癫偏执的神经质，似乎有意模仿小丑（超英电影中，反角设定常会参照这个模版）。本书中的卢瑟则外表形象正派，行事稳重且睿智。
明显不是电影中富二代的败家模样
另一方面为了自己追求的真理，卢瑟会安排手下暗中作恶，然后杀人灭口，不留痕迹。
卢瑟与布鲁斯.韦恩是商业伙伴，同时他知道对方蝙蝠侠的真实身份，却又不挑明。
蝙蝠侠以韦恩形象出现时，言语刻薄。两人对话处处机锋。
将氪石赠予布鲁斯.韦恩，既交换来技术，又促成蝙超大战。
蝙超大战
在韦恩集团技术支持下制造的机械超女
总体来说，作品中的卢瑟形象亦正亦邪，丰满了许多，超人则沦为工具人。
二、《小丑》
同样以著名反派人物为主角，2008年创作《小丑》。故事是哥谭一名叫强尼的男子，以第一人称视角叙述的，而他的身份是小丑新招募的喽啰。
小丑、小丑女
书中的小丑形象，很大程度上借鉴了同年的电影《蝙蝠侠：黑暗骑士》。
走出疯人院，很带感。
可能是受第一人称视角的限制，本书中小丑的恶多体现在他的冷血和残忍，相比电影缺少了可怕的邪恶掌控力和压抑感。
除了小丑女，双面人、企鹅人、谜语人、鳄鱼人这些经典反派均有出场。
作为最重量级人物，蝙蝠侠压轴登场，同小丑在大桥上面展开肉搏。同时，二人奉献了关于蝙蝠侠面具为啥要露出下巴的经典对话。
下巴这个梗，当真是不吐不快
故事以蝙蝠侠与小丑激战中，一人坠落大桥下为结尾，而实际留下了悬念。
三、《守望者前传-罗夏》
本书包含《喜剧演员》和《罗夏》两个故事，前者非贝尔梅霍作画
阿兰.摩尔创作的《守望者》，是史上首部获得雨果奖（可看作科幻界诺贝尔奖）的漫画。但其古早的画风，可能让一些读者望而却步。2009年，电影《守望者》使这部“神作”更加普及，也形成了《黑暗骑士》之后又一DC漫改电影高峰。
2013年，贝尔梅霍和编剧合作完成《守望者前传—罗夏》，罗夏延续了电影中的形象与性格。
在原作与电影中，罗夏同其他守望者成员相比虽然最为耿直正义，但个人故事也相对简单，缺少人物弧线。这个先天的弱点也体现在了这部前传漫画中，讲述纽约一个简单的二元对立故事，贝尔梅霍的画力更显突出。
《出租车司机》罗伯特.德尼罗客串
四、《蝙蝠侠：诅咒》
创作于2019年，中文版在装帧方面上了档次，与前几部平装相比不仅升级为硬皮精装，还加上了PVC外封。
2022年新版《蝙蝠侠》借鉴了本书的造型
本书作为平行世界的蝙蝠侠独立故事，也是《小丑》的续作，以蝙蝠侠与小丑在哥谭大桥上肉搏，一人坠桥为开端。
出场人物除了《小丑》的强尼、小丑女，还有戈登局长、托马斯.韦恩夫妇，此外康斯坦丁、女巫、幽灵、沼泽怪物也是重要角色，故事围绕蝙蝠侠的回忆与梦境，复杂且奇幻。
女巫造型酷似电影《自杀小队》
康斯坦丁
这夫妇俩出现的价值，就是再死一次
戈登与幽灵
扮成小丑的小丑女
作为蝙蝠侠的经典元素，“不杀原则”也是故事重点之一。
本书最大的戏眼，是结局蝙蝠侠、小丑二人的生死悬念。
最后，说点题外话：一、作为世界上书价最低的国家，上述四部全彩大作，中文版200元左右即可拿下，让人怎能不爱；二、美漫引进凛冬将至，仍期盼《蝙蝠侠 圣诞颂歌》中文版……
2011年贝尔梅霍独立完成
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