作为独立音乐作词人非常想来回答这个问题。
中国的音乐市场为什么是畸形的？
其实除了一些天后级的人以外很难有人真正靠一个唱片或者是音乐来生存。
中国的版权制度没有欧美的健全，虽然这几年渐渐付费听歌变成了一种趋势，但也只是趋势而已。
你去看一下网易云音乐的评论，很多买不起歌的都直接看mv。但其实你花钱去买一张数字专辑的音乐，跟你去星巴克消费一次是差不多的，甚至更便宜。（意识问题。）
付费听歌是一件很正常的事情在我的观念里面，他就像每天要喝水那么正常。
哪怕现在的顶级流量的偶像音乐在他们的职业规划里也并不是非常重要，音乐已经变成了电视剧的副产品。
而且作为一个认真的独立音乐人来讲认认真真做出来的歌没有人听是真的非常的伤心。
但是当你有了流量之后所有的机会都会跑过来，所以这对我们这种认认真真拿自己的钱去做音乐的音乐人，到底是好还是坏呢？
答案很简单这是最好的时代因为有了流量你就可以做很多很多你曾经想做的事。
你曾经想做的音乐。但是这也是最坏的时代，因为有了流量，很多有流量的人他就想跨界，那么虽然说音乐这个东西萝卜青菜各有所爱。
但是我不得不说因为在这样的大环境下华语音乐的整体质量是没有往年好的。
这个市场会好起来吗？我们也不知道。
我们这个市场会更坏吗？我们也不清楚。
在中国渐渐拥有了偶像文化的今天，当所有的音乐人，电影人想去当偶像而忽略他的本职工作，而忽略他的业务能力，更加在乎自己的人气的时候，其实我觉得在繁荣的影视界是一种悲哀。
更可怕的是主流媒体对这种事物的宣扬导致这个市场更加的不健康。
其实作为一个公众号的创业者和一个独立音乐人，我是蛮有流量焦虑的压力的。
但是还是希望自己能够真正的回到这个音乐的本质上去完成它，然后我写的音乐可能没有人看到，但是我还是相信音乐本身的力量或许可以超越一切。
其实独立音乐也好传统的唱片公司也好，它有个特征就是它其实非常的烧钱。
那么我们这些普通的听众能够做什么呢？就是买他们的数字专辑和买他们的实体专辑。
其实你购买他的专辑的时候是对他的一种音乐梦想的尊重。（中国是只有粉丝才会购买专辑，并且会被部分的家长误认为是追星族，但我认为买他们的专辑是一件非常正常的事情，不管那个明星是不是你的偶像。）
当所有的人都有这种想法的时候，中国的音乐市场或许就变得更好了。
中国现在为什么出不了一些天王级天后级的歌手华语音乐的断层，其实非常的严重。
因为这个市场现在推行了很多很多的偶像，而这些偶像，他们忙着获取最重要的东西就是流量。
至于在某一个层面上，忽略了自己的业务能力。（我说的是大环境，不是说某个偶像。丿
经纪公司包括他自己都会想从偶像这个身份上要一杯羹的媒体就像一个齿轮一样，推着他们往前走。
然后呢，他们的音乐得不到沉淀或者说他们的音乐承受着与音乐本身不相符的掌声。
而作为媒体对这些东西竟然毫不自知，这是一种恐怖的行为。
所以说市场它到底是怎么样的走向其实从某一种层面上反映的是观众的接受程度。
当观众喜欢那些漂亮的脸蛋胜过于喜欢他们内涵时这个市场目前也就只能这样。（以上并不是针对某一个偶像。而是一种文化的讨论。丿
很多人会把这样不健康的市场指向偶像本身，但其实当偶像或许有巨大的光环，但是光环背后是很多很多人一起的结果。
所以有的时候要评判这个市场的不健康，我们不能说全都是偶像的错。
因为绝大多数都是背后的资本的力量，推着偶像去走。（所以我觉得成为一个偶像，其实有的时候也是蛮委屈的。当我们年纪渐长以后不得不承认拥有漂亮的脸蛋的偶像光维持一张漂亮的脸蛋也是一种能力。）
所以我觉得有的时候这个市场并不能只责怪粉丝经济或者某一个单一的个体。
总之市场和自己的职业理念有的时候要学会去平衡它。
闲暇时间我创立了一个公众号，大家可以关注一下的。
名字叫做小悦有约
谢谢大家的关注和赞同，另外我写的歌在网易云和各大网站都有。题目分别叫《顽疾》《草堂闻书声》《夏日莉莉物语》
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