著名画家龙蓟荪

青绿山水发端于隋唐，儒雅的风格最终形成于两宋，所以著名画家龙蓟荪女士的山水修养，经历了由隋唐而入两宋五百年的跨度，中间又经历了对元代技法的精益揣摩，师出赵子昂，法成黄公望，可谓是对青绿山水的形观塑造和气韵酝酿，都达成了登高入巅的非凡水准。观赏她的山水画一是悦目耐看，是真正的美术品格。二是气韵陶冶，是真正的心动作品。

50x50cm

50x50cm

中国山水讲求意象。龙蓟荪女士的山水创作，极达意象的核心。当然，在追求意象的过程中，她的艺术手法不是扁平一路的单薄，而是立体多元的丰富酝酿。她能调度所有意象的表现手法，最终把每一幅作品都制韵成意象的佳作。

50x50cm

68x68cm

首先从构图上来看，就独有智慧，她很好地调和了三远构图法的综合效果，把散点透视的构图实践发挥出极致的审美效果。从平远入手，然后提高视角，过渡出深远感觉，让画面由远致深，达成视观的辽阔意象，方寸之间，竟然是万里遥远。气度非凡，意象无限。

68x68cm

68x68cm

然后又切入高远视角，从更高的视角绘意山水，一览众山附看深壑，目在画中流，心随意象飞，构图的精巧与智慧，显示出她山水不拘一格的造诣。三远同题让她的山水画面显示出相当饱满的格调，画不留白，致密抒怀，这就是功不欺世的真功夫。当代一些画家画山水，了了几笔硬说有景，实属欺世与欺人的浅水无意，唯有见过龙蓟荪女士的满格山水，才会体验到什么是山水技法周全的高段位。她的这种画风，正是对清初大家石涛技法的传承，可谓是功入主流，法出正门。石涛画风，影响了张大千、齐白石、傅抱石一大批艺术巨匠，今天龙蓟荪女士亦入此门，同显卓越。

100x50cm

100x50cm

笔法是她潇洒绘意山水，构建意象又一不俗的手法。中锋用笔，勾勒自如，皴擦显质，麻披皴对土石的纹理显观鲜明，斧劈皴灵活采用了大劈和小劈两种皴法的转承，把山石的硬质断纹体现得非常险峻，再加上粗细线条的顾映，把山水画的主体“山”构画的毫无疵弊，完美精致。如果说笔法是她山水画立骨意象的法本，那么色墨的铺陈则是画面显观气韵意象的绝活。她非常通晓“水”的调和属性，通过水的融兑，让墨显五彩，除了干湿浓淡焦之外，又独以“润”为墨韵，画面在润色的渲染下，施以青绿罩染，洁远清宁，多有禅风，心在其中，必受陶冶，卧游之心，自然而生！

138x68cm

138x68cm

青绿最雅水墨韵，功成创建时代风。她除了在山水画中有独树一帜的意象创建，在花鸟小品创作中也有文人风度最翩翩的造诣，比如写意兰花，以写代画，用书法的触感去绘意兰花的馨远。文人画法，极致动心。再加上书法磨砺碑帖的功成，完全综成传统文人画的儒雅品质，在青绿最雅的水墨气韵里，已然树立起丹青文化最具时代魅力的儒雅旗帜！