陶冷月（1895—1985），中国画家。原名善镛，字咏韶，号镛、宏斋、五柳后人、柯梦道人，江苏苏州人。擅长山水、花卉、走兽、游鱼，尤善画中西合璧之月夜景色。
陶冷月 放翁诗意图 50cm×24cm
2018年11月26日英国罗斯柴尔德马来西亚吉隆坡拍卖会
《清代画史》称其“工山水，笔意峭拔，皴擦疏简，苍茫浑厚”，吴大澄、陆恢也曾出其门下。早期接触“四王”系统的山水画，后又钻研了米南宫、黄公望、王蒙、沈石田、文征明诸家的山水画技法，以及王冕、徐渭、陈淳、蒋廷锡、恽寿平诸人的花卉画技法。在苏州元和县高等小学读书时，学习投影、透视，光线等西方绘画知识，后又从美国人特朗教授研习油画、水彩画。创制出熔中西画法于一炉的“冷月山水”。
最负盛名的是月景雪景山水。为了真实地表现云月的韵味，他用积墨积色之法渐层着色，因而其画远看融浑，近看笔笔有致。为了有别于日光下的山水画，画月色朦胧中的景物时，参照张僧繇、杨升的“没骨”法，吸取水彩画中干画法等技巧，逐层着色，采用勾、皴、斫、擦等笔法，形成了他的艺术特色。
近现代画家所画的月，基本上只是一个圆圈，并没有精心描绘，更没有终身以月景山水为题材的。陶冷月却知难而进，他引西润中，取烘云托月的方法，用云的流动变幻衬托出月的皎洁明亮，以此表现月夜的静寂肃穆。他通过长期观察，总结出画月的四季区别：春月明媚、夏月爽朗、秋月高亢、冬月清寒，雨前乌云拱月，分外明亮，雨后碧空如洗，明净皎洁。因此，陶冷月可以说是填补了中国画描绘月夜景色的这一空白，而其所达到的艺术高度，恐怕后人也难以企及。
朗朗明月在明静的云层间缓缓移动，渊源流长的溪水泛着白色的荧光，翠柏扎根岩隙，红树依崖而立，石径边坐赏吟咏，似入仙景。云水和远山用墨青取没骨法，近处的崖壁则墨色勾皴。翠柏红树色差的巧妙运用，打破了冷月山水清寒色调的陈式，为真实地表现云月的韵味，他用积墨积色之法渐层着色，因而其画远看融浑，近看笔笔有致。
为了有别于日光下的山水画，画月色朦胧中的景物时，参照张僧繇、杨升的“没骨”法，吸取水彩画中干画法等技巧，逐层着色，采用勾、皴、斫、擦等笔法，形成了他的艺术特色。
为了表现雪的质感，他冒着严寒对雪景观察写生，以画出雪的清朗、厚实、疏松的神韵和凛冽之感。也爱画梅。他吸取前人杨补之、王元章等人的画法，参以徐崇嗣的没骨花技法加以发展，并用自己擅长的月影、雪景相衬托，使人有置身花海月影中的美感。
“寿比长松，皎如明月”，这是文坛鸿硕严独鹤对陶冷月的誉辞。开创“新中国国画”的陶冷月，1920年在长沙蔡元培演讲中，受到美术创新、集中西古今之长冶为一炉的思想启迪，后又在1926年受到蔡元培多次鼓励和褒奖，继用传统的中国画技法来表现光影透视原理，呈现明暗色彩，光形远近，即绘月未尝不能绘其明，绘雪未尝不能绘其清，师造化，崇个性，营造具有中国情味又融和西画技法、显示出强烈现代感的作品。陶冷月在上世纪30年代的初期，正是接受了康有为提倡的“中国画改良论”，成为当时归国留学生为中心的洋画运动中的一个成功范例。
网友评论