沉寂多年的港片终于迎来了一次爆发，可以说《无双》这部作品满含庄文强导演的用心良苦。
对剧情的贯穿；对演员周润发、郭富城的选择；对片中情怀的释放，都无不体现出此部作品的扑簌迷离。当所有人都在琢磨剧中"画家"到底是个什么样的人物时，画面一转；直接否定所有人的猜想，（笔者在观看时是没想到，完全出乎意料 ，却并没有不接受这样结局的理由）明明"戏耍"了所有人，却无人不叫好！
可以说导演比观众更知道他们想要什么，片中情怀勾起无数老影迷对90年代港片的记忆。
叙事与《消失的爱人》、《看不见的客人》那种在结尾直接“掀翻”观众认知的作品一样，耐人寻味；或许，在前半段你会觉得是再普通不过的影视剧，实则是为后面一个接一个反转打下坚实铺垫；让观众猝不及防，却又对故事"无可奈何"的心理，应该就是《无双》真正的精彩之处。
被剥夺上帝视角的观众：到底谁是"画家"？
电影90%的时间都在讲述"李问版本"的故事。我们从他口中得知，以代号"画家"为首的伪钞印刷集团，利用李问复刻名画的技艺，掌握并制造超真实伪钞的技术，并在全球进行交易。
其实我们应该反思的是：我们为什么会掉进"李问"的陷阱里，因为从头到尾，李问和画家的性格，被导演剥离的干干净净。构思出的李问给人的感觉就是落魄胆小还有那么一点正义感，正常理工男的一种形象。他对技艺专一，每一版印刷都认真应对；同时对女友专一，对团队成员有感情、有怜悯！又在火拼现场抱头鼠窜，给人一种懦弱、憨傻、畏畏缩缩的感觉。与之相反，导演给了周润发饰演的"画家"一个相当可靠的身世。"三代都是造假钞的，而且从来没有被抓过，守规矩讲原则，就是画家的底线"；而在底线之上，展现出的则是小马哥标准的洒脱。一旦发现团队有人使用假钞，破了规矩，就要杀人全家。
价值观、爱情观、世界观都和李问大相径庭。我们在被剥离了上帝视角后；在李问可信的陈述里越陷越深。在自己潜意识里，就已经把李问与"画家"区分开。试问，他们怎么可能是一个人呢？
疑点重重，叙述漏洞？
为什么会觉得前半段很普通，因为不符合逻辑。李问和"画家"就像绝命毒师里的炸鸡哥和老白；一个负责制作，一个负责交易。明明是一种相互利用的关系，为什么一切看起来是那么顺其自然？"画家"为什么强调要帮李问追回女朋友？为什么那么多资历老的人不选，非要选择李问来控制炸弹遥控器？为什么"画家"被打成筛子还能满血复活。种种疑点，让李问的故事变得亦真亦假！我们被印刷伪钞的故事所吸引，被李问与女友背道而驰的遗憾故事所触动。把那隐隐一丝的不对劲抛诸脑后。
剧情反转，假亦真时真亦假
在李问供出"画家"信息被释放后，警方把注意力都放在虚无的"画家"身上，完美的嫁祸手段；已经设计好了的结局；把"画家"种在警察和观众的脑中。导演在最后时刻把上帝视角还给了观众、所有错位的情感得以复原。
巨大的反转创造了这部电影真正地主角，一个精明的可怜人。他希望自己的人生是多彩的，却只是一个伪钞的制造者；他希望自己能真正和阮文共度一生，却是一个离她最遥远的邻居。
"画家"和阮文都是李问，在现实生活中寻找到的油墨、板式，印出了精神世界的假钞。看似真情，却终究不过是一个人的臆想罢了。"假的比真的还真”这句话在电影中出现两次；一次是"画家"对李问说的，一次是李问对"秀清"说的。但两次的听众，不过是李问，在虚妄的想象中的自我安慰。
剧本的层次感丰富、演员的演技炸裂、反转力道十足，一部电影的时间树立了真正主角的人格和内心世界！在回忆中虽然疑点重重、却也是近几年来港片的成功典范。因港片近年持续低迷，看过《无双》总归会挑好的说；确实《无双》留给观众的口碑是挺不错的，优秀的作品自会有人欣赏，一部影片大卖，最终还是靠质量取胜！
只是现今没有了大的时代给香港导演去表达，港片的功力就大大下降了；内地的光景逐渐回春；港片的黄金时代是香港回归整个大环境所创造的。香港导演把身份的迷离、与内陆关系之间的亲疏远近寄托到黑白两道来表达，而不是新手捏来的东西。《无双》虽好，也成熟；却少了那种说不清的味道。要老胡来说，应该就是莫名崇拜、高逼格的观影习惯吧。关注公众：影投人广旭！推荐优质电影投资项目
网友评论