“从某种程度上讲，你想成为什么样的人，必须由你自己决定，不能让其他人左右你的思想！”
——电影《月光男孩》
“你一边跑，一边与光影重叠，在月光下，黑人小孩，看上去是蓝色的！对，你就是蓝色的。”
——电影《月光男孩》
海边的喀戎？海边的卡夫卡？
一、
2017年，文艺气质很重的《月光男孩》获得了第89届奥斯卡金像奖最佳影片，对这一结果，有影评人追问：这是政治正确的胜利，还是电影语言的成功？
这部电影，我看了两遍。从纯艺术的角度来看，《月光男孩》确实很王家卫，无论是镜头语言、叙事手法还是电影配乐，基本是后现代主义和表现主义的风格，就连音乐都和《春光乍泄》一样，让人在观影过程中产生很微妙的联想。
从电影预告片和宣传海报上，我们也很容易找到两个旗帜鲜明的主题和关键词——“同性恋”和“黑人权益”。如果仅仅从这两个角度去欣赏这部电影，它并不新鲜，很多导演都拍过，再多拍一部，无非也就是向前人致敬而已。
电影看到第二遍的时候，我才发现它不仅仅是一部需要用眼看，更需要用心听的电影。编剧和导演只是借了“同性恋”和“黑人权益”这两层外壳，尝试探讨更深层次的问题，那便是——边缘人群的主体建构。
边缘人群的主体建构，这也是法国哲学家福柯生前一直很关注的：人何以成为他的所是。
黑色，在月光下，是蓝色的！
二、
影片中，男主角喀戎的角色设定，可谓花了很多心思，在他身上，几乎集结了“边缘人群”的所有要素。
首先，喀戎是个黑人，人种和肤色的背后，体现的是社会关系和主流价值观的冲突；其次，是他的性取向，同性恋的群体和文化（亚文化群）也是有别于主流的异性恋的；第三，是他的家庭环境，他出生于一个离异的工薪家庭，有别于主流的中产阶级家庭；第四，是社会环境，他所在的城市，既是黑人聚居区，又是毒品猖獗的地方，是主流社会唾弃的地方；第五，是他自身的性格和体质，他性格胆小内向、体格柔弱，因此常常受尽欺负。
所有这些，使得他既不融于学校，也不融于家庭，更难融于社会。他身上存在的所有特征，都让他和主流价值观格格不入，被迫一步步滑向边缘。
幸运的是，喀戎遇到了胡安和特蕾莎，给了他一个温暖的栖息地，让他能够短暂地逃离主流社会和意识形态带来的迫害，有机会寻问自己生命中更重要的问题。
三、
《月光男孩》采用的是三段式的结构，大部分这种结构的电影，都有一个固定的模式“提出问题——寻找答案——解决问题”。
影片第一段中，面对同学的欺凌，母亲的责难，受到胡安的帮助和鼓励后，童年的喀戎第一次对自己的存在提出了疑问。
他来到胡安家中，问道：“什么是变态？”
胡安回答到：“这是用来侮辱同性恋的一个词。”
他又问道：“我到底是不是一个变态？”这句话，切换成另一层意思便是：我的存在，是不是一种罪恶？
胡安回答到：“你可以是同性恋，但绝不允许其他人称你为变态。”
他又问道：“我怎样才能知道（自己到底是不是同性恋）？”
胡安：“（当爱来的时候）你自然就学会了。”
同性恋不是变态。
影片第二段，进入喀戎的青少年阶段，此时的他依然受尽同学的歧视和凌辱，依然懦弱胆小，家里的母亲受毒品之害，几乎丧失理智。
但是，他发现自己爱上了同学凯文。在夜晚的海边，伴随着潮汐声，两个生命短暂地逃离社会法则和世俗偏见对他们的束缚和迫害，彼此靠近与交融。
那个夜晚，让喀戎找到了新的生命支点，为此，当再次面对外界无休止的凌辱时，他选择了奋起反抗！
海洋和我
吻！
影片的第三段，喀戎已经完全成年，此时的他体格健硕，镶上了大金牙，戴上大金链子，成了贩毒团伙的小头目。他把自己武装到了牙齿，由内到外显示着自己的强大，再没人敢欺负他。至此，我们看到，他已经基本完成了人格的自我塑造。
而此时，年迈的母亲和保释期的凯文先后来电话。他先开车去见住在养老院的母亲，完成了与原生家庭的和解，然后又开车去凯文的餐厅赴约。
母亲（生命之源），一直绕不过去的话题！
见面后，彼此都发现对方和自己过往印象中的那个人不太一样了。曾经玩世不恭的凯文已经结婚生子，过上了普通人的主流生活。
但是，凯文却说：“我从没做过自己真正喜欢的事情，我所做的一切，都是别人希望我去做的事情。我从没做过真正的自己。”
可是，即便如此，喀戎还是遵从自己的内心，勇敢地跟对方表白：“你是唯一碰过我的男人，在你之后，我再没碰过其他人。”
凯文听后，嘴角露出会心的微笑。这一次，是喀戎带着凯文奋起反抗，逃离束缚与压迫，奔向诗和远方。
至此，主流和边缘，终于彼此谅解，共融共存。
“你来了，这才是最重要的！”
四、
细心的观众一定会发现，在这三段故事中，始终都伴随着两个很重要的元素：海洋和月光。
在第一段中，胡安带着童年的喀戎去海边学游泳，他把喀戎托举在海水上的那个画面，充满了宗教仪式感。这个画面，也表达了影片的基本立场：无论从宗教还是政治的角度，不管喀戎是黑人还是同性恋，他都是应该被接纳和被被肯定的。
逃离还是接纳？
在第二段中，青春期的喀戎和凯文在夜晚坐在海边，伴随着潮汐声，喀戎感受到了生命的卑微与渺小。与凯文的交流，喀戎第一次发现有人能听见自己内心的声音。于是，电光石火之后，喀戎有了一次真正意义上的觉醒。
在第三段中，喀戎和凯文终于相拥在一起，结尾处回放的面朝大海的童年喀戎，当他艰难地完成了自我塑造，坚强地投入爱人怀抱时，潮汐声再次提醒他：倾听自己的心声，过一种回归本质的生活。
大海、月光和潮汐，在影片中被赋予了丰富的内涵和意义。它象征着造物主的包容和接纳，也唤醒喀戎潜意识中的觉醒，更指引他找到回归的路，是一种超越理性的存在。
海边相拥！
五、
影片除了多层次的冲突设置，还有两处亮点不得不提。
一处是胡安的身份与喀戎的关系。从社会的角度，胡安是个毒贩，正是他这类人让喀戎的母亲一步步走向堕落的。但从人性的角度，胡安本身又是一个善良宽厚的人，胡安和特蕾莎是唯一包容他、接纳他的人，并启发喀戎勇敢地塑造真正的自己。
在同一个人身上兼备这两种相互矛盾的特性，也在触发喀戎和观众对人性和社会有更深一层的思考。
痛苦和快乐都源自于他！
另一处亮点，是喀戎和凯文的对比。一直处于边缘状态的喀戎，经由觉醒和努力，逐步塑造出了坚强而完整的自我，选择过一种遵从内心的生活。一直对主流价值观（主流游戏规则）作出妥协的凯文，最终不得不承认“从没做过真正的自己。”
主流和边缘？
何为真正的自己？怎样才能做真正的自己？是什么声音在召唤着一个人一定要成为真正的自己？人的主体建构受哪些因素影响？通过哪些路径才能完成自我的主体建构？
这便是《月光男孩》和米歇尔福柯一直在追问的！
对我而言，你无比重要！
六、
性、权力、宗教和历史传统，一直是福柯研究的焦点，这些要素融合在一起，构成了每一个独立的个人的主体建构。福柯的研究成果一直在呼吁：每一个“人”都应该成为“主体”，每一个人都有必要完成自我的主体建构。
性，是自我觉醒的通道。剥开被历史和社会包裹着的法则和束缚，经由它，我们找到自己真实而永久的存在和欲求，重新释放生命的内在能量。性少数派独特的身份“不一样的烟火”，让他们多一个视角去审视现行的社会规则，体察自我的诉求。
福柯从谱系学出发，以拷问历史的方式，找到了一条主体建构之路。不同于历史拷问，《月光男孩》从个体的内在出发，通过月光和潮汐声，完成对潜意识的唤醒，让我们看到另一条清晰而完整的路径。
从存在主义出发，经由福柯，再到《月光男孩》和《塔洛》，关于“如何认识自我、确立自我”的追问，也已经变得越来越急迫而普遍。
但是，另一声音又出来了：“‘自己’这个东西是看不见的，撞上一些别的什么，反弹回来，才会了解‘自己’，所以，跟很强的东西、可怕的东西、水准很高的定西相碰撞，然后才知道‘自己’是什么。这才是自我。”
从这个意义上看，《月光男孩》中的大海和潮汐声，与《塔洛》中不断折射出来的镜像，本质上是一样的。经由这些“强大的东西、可怕的东西”，确立“我”这个变化着的主体。
这也说明了，为什么越是边缘的群体，越是像喀戎这样的人，主体建构的诉求反而越强烈。
置身在主流群体中，自我是很容易被淹没的，最终成为懒得思考的“乌合之众”。理性的、独立的思考和成长，必须要有跳出主流群体、独自面对“强大的东西、可怕的东西”的勇气和能力。通过这些“强大的东西、可怕的东西”，映衬出你自己，然后完善它！这些成长，有些是被迫的，有些是主动选择的，但其结果都是为了更好地认识自己、确认自己，然后基于这些确立起来的人格和价值观，对生活做出遵从本心的选择。
不要忘了，我们为何而来。
反观当下，这是一个主流不断被解构和重构的时代：文化越来越多元，不同价值观的碰撞和融合越来越普遍，主流和边缘的界限也越来越模糊，世界也越显得色彩斑斓。在这样的背景和趋势下，人们想要抛弃头脑，盲目地融入某个群体，充当“乌合之众”，已经变得很难了——做奴隶的机会越来越少了！
回归到每个人身上，自我觉醒和自我建构，将越来越贯穿一个人的一生，这也是《月光男孩》能引起共鸣最重要的地方：每个人都要像喀戎一样，独自踏上这条觉醒和建构之路！
但我们始终不要忘记，自我建构只是手段和路径。塑造出更完美的自我，是为了更好地爱和被爱……
爱，才是我们生命中贯穿始终的主题。它就像那海边的潮汐声，永不停息！
塑造出完美的自我，是为了更好地爱和被爱！
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