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竹韵格律学堂四十四课《潇湘神》

大家好，今晚继续有我为大家进行词律解析。

      4、潇湘神

[本调序语]

又名《潇湘曲》，原出于唐代湘水一带祭祀湘妃的祭神曲。唐代诗人刘禹锡最早依曲填词两首，因而得名。

据龙榆生《唐宋名家词选》载：“禹锡在朗州十年，唯以文章吟咏，陶冶情性，蛮俗好巫，每淫祠鼓舞，必歌俚词。或从事于其间，乃依骚人之作，为新词以教巫祝。故武陵谿洞间夷歌，率多禹锡之辞也”。

由此可知，此词乃采集民间歌舞谣曲，依声而制。与此来源相近，歌辞亦相近者，还有《解红》《赤枣子》《桂殿秋》《章台柳》等调，附于此调下一并解说。

[选解提要]

民俗歌谣体入词，于句式平仄初无大限。后经文人词家之手，词格方日趋定式化。此讲中，将《潇湘神》与《解红》、《赤枣子》、《桂殿秋》、《章台柳》等句式相近之词调加以对照解说，鉴察各自特点。重点在于解析其七言律句中之常规变格方式，以避免出现过多“一字不易”的特殊定式。

[谱例]

斑竹枝，(平脚三字句)

斑竹枝，(与上句叠字叠韵)

泪痕点点寄相思。(七律一三不拘)

楚客欲听瑶瑟怨，(七律一三不拘)。

潇湘深夜月明时。(七律一三不拘)

——刘禹锡《潇湘神》（平韵格。单调小令二十七字，五句三平韵一叠韵）

[谱式]

平仄平，

平仄平，

中平中仄仄平平。

中仄中平平仄仄，

中平中仄仄平平。

[句式解说]

第一、二句叠字叠韵，对偶。其余三个七言句之变格方式悉如七律，皆一、三不拘，其第五字通常不变，以免句尾呈现三连平或三连仄。

[标谱说明]

(1)、 以上标谱与《钦定词谱》不同，历来谱书标谱惯例，凡无可校之词，皆依原声。此调，唯有刘禹锡的另一首《潇湘神》可校，两者只有一声之别。即如，《钦定词谱》按语所言:“其第三句‘九疑云物至今秋’云字平声”。故其谱只标第三句第三字可平可仄，其余句式皆依原声，从而成为“一字不易”之准律句。这种标法，虽说有据可依，但未免失之刻板僵化。刘禹锡诗风受民俗歌谣影响较深，平易近人，与白居易诗风相近。此词为其采风所制，源于民谣，当更宽松。

余以此调钦谱所标虽然只有一字可变，并不意味其他各字皆不可变。从此调的三个七言句格式上看，全为标准七言律句。在诗律中，皆属第一、三支不拘平仄类型。故完全可以七言律句常规变格，只因填制者少，无可参校而已，若有人再写些同调的词，其第一、三字的平仄未必都是一样，既往谱书之标谱，唯一根据就是同调词互校法。无可校者，既视为不可变，这恰是“按词定谱”的局限性。

其实。在按乐曲填词时代，并没有对“非重点音位”上各字的平仄诸多限制。即如上边说讲《渔歌子》一调，顾夐在单调基础上又写了《双调渔歌子》。不仅其中两个七言句都减了一个字，变作“三三句式”还改用了“仄韵体”。但仍与单调《渔歌子》同属一调，并不妨碍演唱。在七言句中的第一、三字处于双音节的非重点音位，平仄声变化，当然也不会对演唱有太大影响。只要抓住此调中长短句并用之突出特征。即不失大体。

[附例]

刘禹锡《潇湘神》

湘水流，湘水流，九疑云物至今愁。君问二妃和处所，零陵香草露中秋。

[本调律析]

(1)、此词句式及用韵排序为

三，三，七，七，七。

主体由三个七言律句构成，与“失粘变体”七绝很相近，关键在于开头两个三字句，一举打破七言一统格局，使之与七绝体判然有别，这两个三字句采用叠句格式，如“斑竹枝，斑竹枝”，“湘水流，湘水流”。即叠句又叠韵。这是本调最突出特色。填写此调时，只要把这两个叠句写好。其余三个七言句之第一、三字无论用平用仄皆无伤大体。

(2)、余以为，这两个三字句，关键在于平声韵尾及叠字叠韵。设若是写“菜花香，稻花香”，则可为“仄平平，仄平平”。若写“赣水流，赣水流”则可为“这仄仄平，仄仄平”。仍不失民谣风味。

(3)、民谣七言绝句体入词，既有全句入词者也有将其中某句破作两个三字句。此调是把首句破住两个三字句。

与此类似的还有《解红》《赤枣子》《桂殿秋》《章台柳》等调。为便于理解和把握歌谣体入词之句式结构变化，我们将其一并录下加以比照解说。

附解一：解红(27字)

[谱例]

百戏罢，五音清，(三字句，不叠)

解红一曲新教成。(七律，古风尾)

两个瑶池小仙子，(七律，古风尾)

此时却夺柘枝名。(七律，一、三不拘)

——和凝《解红》（平韵格，单调小令，27字，五句三平韵）

附解一：解红(27字)

[谱例]

百戏罢，五音清，(三字句，不叠)

解红一曲新教成。(七律，古风尾)

两个瑶池小仙子，(七律，古风尾)

此时却夺柘枝名。(七律，一、三不拘)

——和凝《解红》（平韵格，单调小令，27字，五句三平韵）

[谱式]

仄仄仄，仄平平，

中平中仄平仄平。

中仄中平仄平仄，

中平中仄仄平平。

[句式解说]

  起式两个三字句，重点在第二句平声尾入韵，其余三句平仄可根据所写内容随机而用。其实三句皆为七言律句变格方式，可一三不拘。但其第三、四两句以运用“古风式句尾”，“仄平仄，平仄平”为佳。

[标谱说明]

《钦谱》以和凝此词立谱，但谱中平仄皆依原型不变，其按语曰:“与《赤枣子》《捣练子》《桂殿秋》，诸词字句悉同，所辩在每句平仄之间，皆昔人音律所寓，填者宜悉遵之”。其又有按语曰：“《宋史乐志》:小儿舞队有《解红》。其曲失传。陈旸《乐书》，载和凝，乃唐词也，若鸣鹤余音。有《解红儿慢》，系元人所制，与此不同”。

《钦谱》引述上述资料，所作结论是：和凝词中，“每句平仄之间，皆昔人音律所寓，填者亦悉遵之”。即一字不易。可谓严格之极。余反复把读《钦谱》之论，难圆其说，其所做论断，又与所引资料相悖者有四：

即为“小儿舞队”童舞之曲，且言“词曲失传”。那么此词之平仄声，与《解红》原曲之契合点便难以考究，又怎知“皆昔人音律属寓”，岂非虚妄臆断之语，此其一。

《乐书》载言，和凝此词乃唐词，“若鸣鹤余音”，即曲高和寡、无人仿填之孤词绝唱。无可考校，当然对其词中或平或仄，可否变格，也难有准绳。既此，又何言“填者宜悉遵之”？此其二。

后来元代人所制》解红儿慢》，距宋代不远，当为尚能听到《解红》之曲，有所依而作者。而《钦谱》言，其作为与和凝之词“不同”，不同者何处？当然非指乐曲不同，因乐曲已失，显然是指词之平仄声变与和凝词所用平仄声之不同。由此可见，前人也并非“宜悉遵之”，此其三。

元代人依律填写此调，当较数百年后未见《解红》曲调之清人要确切的多。元人依谱而变，清人断言不可变。孰对孰错自明也。故《钦定词谱》断言和凝词中“每句平仄宜悉遵之”之语，则无所据矣。此其四

我以为根据《钦定词谱》所引资料，与其结论应当相反，元人之作既与和凝之作平仄声变有所不同，恰恰说明，和凝之词平仄声绝非一字不易。那么如何变异，我以为仿填之际与非重点音节，即按律理通融其平仄便可。

（2）、 无可校之词。言其“音律所寓”者可，言其“宜悉遵之”则不可。此词通篇五句二十七字。要后人仿填者二十七字悉遵原声、一字不易的填写，实际等于将其判处死刑，使之永远成为孤调、僵调、和死调。是若和凝再生，仍以原调再填新词，二十七字会一声不变吗？怕未必。七言律句入词其变格方法，毕竟有常规可鉴。此调之第三、四、五句皆七律，据其第一、三字大致即可按常规变格，故此调标谱与《钦谱》一声不易者有别。

(3)、 将《解红》与《潇湘神》相校，有一点相似，两点不同。两者的通篇结构大体相似皆五句二十七字。句式排序皆为337777。第三句和第五句皆为“平起平收式”押韵句。第四句皆为“仄起仄收式”无韵句。

两者不同处为：《潇湘神》起式二句为“三字叠”，即叠字又叠韵。而《解红》起式二句则未用叠字和叠韵。顾通篇较《潇湘神》少一韵。《潇湘神》中的三个七言句皆为常规律句，而《解红》中之第三，四句则袭用古风式结尾。如第三句“解红一曲新教成”，末三字为“平仄平”，第四句“两个瑶池小仙子”末三字为“仄平仄”，诗律中皆属“古风式句尾”之特殊变格。此为《解红》一调之重要特征，不可与《潇湘神》相混淆。

附例二:赤枣子(27字)

[谱例]

夜悄悄，烛荧荧，(三字句，不叠)

金炉香尽酒初醒。(七律，一、三不拘)

春睡起来回雪面，(七律，一、三不拘)

含羞不语倚云屏。(七律，一、三不拘)

——欧阳炯《赤枣子》(单调小令二十七字五句三平韵。)

[谱式]

中仄仄，仄平平，

中平中仄仄平平。

中仄中平平仄仄，

中平中仄仄平平。

[句式解说]

起式两个三字句，平仄声重点应在第三个字。因习用对偶，平仄声相互对仗为好。三个七言句变格方式可按七律常规，皆一、三不拘。

[标谱说明]

钦谱所标之平仄变格谱，于三、四两句七言第三字皆不可变，以其无可参校之故。实际上此两句皆不涉及孤平之忌，按七言变格常规方式可也。

[本调律析]

(1)、  此调大体与《解红》十分相近，句式及用韵排序亦为33777。第三句和第五句亦皆为平起平收式押运句。第四句为仄起仄收式无韵句。起式二句也不用叠字和叠韵，故通篇韵数与《解红》相同。

(2)、其与《解红》主要区别在于：《解红》第三四句末三字用“古风式句尾”。(“平仄平”，及“仄平仄”)。而《赤枣子》中全部七言句皆为常规句尾。(“平仄仄”，及“仄平平”)。

(3)、 《钦定词谱》在《解红》词下加按语音：“此与《赤枣子》、《捣练子》、《桂殿秋》诸词字句悉同”，“字句悉同”之语不够确切。因为用“古风式句尾”在诗律中也是重要变革，再词律中更属重要特色之一，定谱解律，应从大处着眼，不能只捡芝麻丢西瓜。

附解三：桂殿秋(27字)

[谱例]

秋色里，月明中，(三字句，不叠)

红旌翠节下蓬宫。(七律，一、三不拘)

潘桃已结瑶池露，(七律，一、三不拘)

桂子初开玉殿风。(七律，避孤平)

——向子諲《桂殿秋》（平韵格，单调小令二十七字。五句三平韵）。[谱式]

平仄仄，仄中平，

中平中仄仄平平。

中平中仄平平仄，

中仄平平仄仄平。

[句式解说]

第三、四、五句结尾七言律句格式。但变格方式有别，其第三、四句可按常规一三不拘。而第五句，需避孤平，第三字通常保持平声不变。其中第三句，犹有改用平起仄收式者。第四、五句浑如七言联，平仄声相互对仗，辞语习用对偶。

[标谱说明]

此调《钦定词谱》以向子諲词立谱。因有唐代李德裕词二首可校，故标有平仄变格，但其谱中，第三句七言标示为“中中平中中中平”。其原意为此句李德裕“桂殿夜凉吹玉笙”词，写作“仄仄仄平平仄仄”，为仄起平收式，并用“古风式句尾”。但《钦谱》将变式与本格混淆在一起，十分含糊，易生歧义，被误解为第12456只皆可不拘平仄，七字中有五字为变数，岂非混乱不堪。故凡遇类似情况，皆以正体词平仄为基础，标示变格，而将变格者在[句型提示]栏中另加提示。而其余第四、五句，《钦谱》因无可参校者，皆依原型不变，走了另个极端。其实皆可依律理断定，第四句一三不拘，第五句需避孤平，第三字应保持平声不变。

[本调律析]

(1)、 此与前调《赤枣子》之间，冷眼看，大体相近，句式排序即为33777。皆五句三平韵。第四句不押韵，但细加比较其句型间搭配关系，则差别较大，两相比较，可以看清《桂殿秋》第三、四句同为平起式，在诗律中称为“相粘”。而《赤枣子》第三、四句句间不相粘，前为平起，后为仄起。末句也不同，《桂殿秋》为仄起平收，《赤枣子》平起平收。

(2)、 将此三调相较，看到两点共性规律。凡七绝体入词，首句七言简直拆分为两个三字句格式者，两三字句皆第二句用韵，并习用对偶；其第四句皆不押韵，此与七绝之第三句不入韵机理相同。从中更能看出七绝体入词的渊源。

(3)、以上四调，虽然都是五句二十七字起句相似。只压平声韵，第四句皆不用韵。但却各有不同之处。攫其要点：《潇湘神》以起式二字叠句叠韵为特色。《解红》以第三、四句用古风式句尾为特征《桂殿秋》和《赤枣子》中间两个七言句有相粘不相粘之别。有这些重要区别，其三个七言句之一、三字，即便完全按常规变格，也不会混同。

附解四：章台柳(27字)

[谱例]

章台柳，章台柳，(三字句，叠字叠韵)

昨日青青今在否，(可用古风尾)

总是长条似旧垂，(避孤三必平)

也应攀折他人手。(七律，一三不拘)

——唐代韩翃《章台柳》(仄韵格，单调二十七字五句三平韵。《钦定词谱》按：“唐韩翃制，以首句为调名。)

[谱式]

平中仄，平平仄，

中仄中平中中仄。

中仄平平中仄平，

中平中仄中平仄。

[句式解说]

虽同为单调小令二十七字五句三平韵，但前四调皆为平韵格，而此调压仄声韵脚，属仄韵格，其次两个三字叠句叠韵与刘禹锡《潇湘神》同一修辞方法。其余三个七言句皆为七言律句。但变格方式不同，末句按律一三不拘，而第三四句则要避孤平。其第三字通常保持平声不变。

[标谱说明]

《钦谱》对第五句标作“仄中平中中平仄”。其原意为此句有改用仄起平收式之古风尾句式“仄仄平平仄平仄”。本书以常格为主，变式者于[句行提示]栏加注说明之。第三句第一字可变平声，但第三字平声不能变，以避孤平。

[本调律析]

(1)、此调虽也是五句二十七字，但与上述各调之重大区别在于压仄声韵，属仄韵格。故第三五句皆为仄收式，而第四句无韵句则用平收式。这种用韵方式与诗中之仄韵七绝颇为相似。

(2)、此与前四调平韵格相较，其两个三字句叠句叠韵。更类似于《潇湘神》，保留了更多民谣风格。

时间关系，今晚课到此结束。谢谢大家陪伴。晚安。

竹韵格律学堂四十四课《潇湘神》