《舒芜说诗》是现代文学评论家舒芜细细品评诗句的文章合集，其中一部分曾发表在杂志刊物上，另一部分则零散收入不同作品中。以往这些文章零散分布，在舒芜生前没有单独结集出版，直到《舒芜说诗》这本小书，才把舒芜针对唐诗以及古典诗歌的品评文章集结成一本。
喜爱唐诗的舒芜为何不早早把品诗的文章整理出版？在这本书的序言《素心人可共晨曦之乐》中，蒙木老师推测，舒芜虽然喜爱唐诗，但也许只把唐诗当成自己的小小私爱。既是私爱，便只想藏于己，独以为乐，或与素心人交流一二，点到即可。从《舒芜说诗》也可以看出，这些文章并不成完整的体系，多是零散的评论。纵是如此，也能感受到舒芜对诗歌从情感到细节理解得深入和用心，确是私爱不假。
舒芜对诗的理解力很强，并且非常善于归纳总结和发掘深层的内涵。
比如谈到王维诗的意境，舒芜以一个“静”字总结。并且，这“静”绝不极端或者刻意，以至于让人待不住反倒去寻求热闹去，而是调和自然的，融合着一种气定神闲的精神状态。这种“人闲桂花落”般轻轻掠过、似有似无的静，也衬托着一股淡然物外的心态。那为何独独王维能写出这种“静”？正因为王维一生顺遂，未曾遭遇什么重大的坎坷，少负盛名、壮登廊庙、晚游林下，方才培养出这样平和无争、安于当下甚至有些超凡脱俗的“静”态。
舒芜非常喜欢用统计的方法来寻找诗人的创作特点，类似简化版的诗歌“大数据”。
谈到行旅诗人孟浩然，多数人会引用几句描述漂泊生涯的诗句。舒芜不仅列举出这类诗句，还统计了今存孟浩然全部62首诗的题目，有59首涉及道途行旅，大约占95%。用数据说话，充分证实了行旅诗人的标签。
讲到《唐诗三百首》，舒芜也是通过统计数字来说明事实。比如选录诗歌的比例，总计收入310首诗，入选的诗人共77人，成就较高者，选诗也多，反之亦然，大体符合诗人在文学史上的地位。同理，按照初唐、盛唐、中唐、晚唐的时期分类，统计结果也大致符合诗歌的发展状态。通过统计数字，证明《唐诗三百首》选诗的合理性和可读性，很有说服力。
当然，舒芜的总结，不仅限于对数字的统计，他更善于从诗人在诗句中重复最多的关键词中寻找规律，了解诗人真正的关注点。
以边塞诗并称的岑参和高适，他们之间的差别，也可以从诗句统计中窥得玄机。根据舒芜的统计，岑参的诗句中，就总是反复提到天子、皇帝、官职、恩荣富贵等词语，总之两眼望着皇帝、一心都扑在功名上。而高适则不同，他的诗句中，“最触目的形象是剑”，另外常见的关键词是“知己”、“然诺”、舍予等，内心充满对世间疾苦的同情，俨然一个仗剑重诺的任侠形象。两相对比，其风格境界的不同，一目了然。
从诗句中的物件、色彩、动作，也可以了解诗人的创作特点。钱锺书先生在《谈艺录》中谈到，李贺总是喜欢用硬重光冷的形象和强力突击的动词。舒芜把这两方面结合起来，认为李贺诗中“色彩的繁富强烈和阴暗惨淡”的矛盾统一，可以用安史之乱后唐朝一蹶不振、藩镇割据的混乱社会背景的影响来解释。正如丹纳在《艺术哲学》中所讲，艺术品总能反应时代和社会风貌。
舒芜还曾将李白的三首关于庐山的诗，分别比喻为长卷、中堂、立轴三种不同幅面大小的国画，由诗联想到画，更具有画面感。
总之，舒芜品诗，方式灵活，富有创见，深得其味，不愧是愿藏于己的私爱。
2019.08.04雾凇
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