大卫·霍克尼| 二十世纪最具影响力的当代艺术家

霍克尼不仅是一位画家，同时也是摄影师、布景设计师，早年追随波普艺术运动，后来以他画的个人肖像和自然主义场景闻名，这些作品都取材于加利福尼亚日常生活中的衣食住行以及一些人造场景。

他是20世纪最受欢迎的和有影响力的的英国艺术家，在泰特英国美术馆目前有他有最全面的展出。

My Parents 1977 Mr and Mrs Clark and Percy 1970-71 Man in Shower in Beverly Hills 1964 Peter Getting Out of Nick’s Pool, 1966

艺术家简介

大卫·霍克尼，1937年7月9日出生于英国的约克郡布拉德福德（Bradford），父母是Kenneth和Laura Hockney，霍克尼在家中排行老四，除了他还有Paul、Philip、 Margaret和John。

Hockney in London, 1966

1953至1957年期间，他在布拉德福德艺术学校学习，在此期间，他认识了很多同学，其中有Norman Stevens、David Oxtoby 和John Loker，通过写生，他学到很多传统绘画技法，他还进行了人物的研究，创作出很多肖像和城市风景图，充分展现出他非凡的绘画天赋。

Woman with a Sewing Machine 1954

1957年，霍克尼在利兹美术馆举办的约克郡艺术家展览中展出《Portrait of my Father》并卖出。他作为一个内心抵触服兵役的人，霍克尼在1957年到1959年服兵役期间做一个医务兵。

Myself and my Heroes 1961

1959年，开始进入伦敦皇家艺术学院学习，在那里他认识了、Derek Boshier、Allen Jones、Peter Phillips和Patrick Caulfield，其中R.B. Kitaj (1932–2007)对霍克尼产生很大的影响，启发他在作品中注入个人表达元素。【R.B. Kitaj：美国艺术家基塔伊，擅长人物画】。

Mirror, Mirror on the Wall 1961

1961年，他结识了艺术品经销商John Kasmin和他的模特Mo McDermott。在他第一次去纽约时，遇到了后来的现代艺术博物馆版画馆长William S.·Lieberman，他买了两幅霍克尼的版画。之后霍克尼开始给《A Rake’s Progress》制作16幅蚀刻版画。

Cast Aside 1961-63

1962年的时候，他和设计师Ossie Clark成为至交好友，还和Jeff Goodman一起去佛罗伦萨、罗马和柏林游览，从皇家艺术学院毕业，成为金牌毕业生，之后搬到伦敦诺丁山区的Powis Terrace，在1962年创作出《The First Marriage》和《Life Painting for Myself》。

The Third Love Painting 1960

1963年在约翰·卡斯敏（John Kasmin）的画廊举办他的首次个人展David Hockney: Pictures with People In，一经展出的作品都售空。此后，霍克尼开始渐渐走入公众视野中，在新闻中也经常有曝光率，他喜欢通过旅行获得灵感，然后再创作，体现满满的写实主义风格。

A Bigger Splash 1967

比如说10月份去埃及旅行后，星期日泰晤士报委托他描绘埃及景观，共创作出40幅色彩丰富的蜡笔画。1964年1月的时候，霍克尼第一次去洛杉矶，认识了克里斯多福·伊舍伍（Christopher Isherwood）、唐巴卡迪（Don Bachardy）等人，也是这一年开始用丙烯作画，并用拍立得拍照片，画了一系列南加州风景画。

Pearblossom Hwy., 1986

1966年夏季，在洛杉矶加利福尼亚大学教学，在那里遇到他的同性爱人和最喜欢的模特Peter Schlesinger。

Peter Getting Out of Nick’s Pool, 1966

霍克尼的第一批作品中既包含普通的创作，又有商业图片，比如说茶叶盒，使得他在早期融入波普艺术运动中去，在创作过程中，霍克尼喜欢将文学与争议性的主题结合在一起。

Tea Painting in an Illusionistic Style 1961

比如说那些有关同性恋主题的作品，其灵感来源于沃尔特·惠特曼（Walt Whitman）的诗歌，他是按照Jean Dubuffet（让·杜布菲，法国画家、雕刻家和版画家。二战后巴黎派主要画家之一）的原生艺术风格创作的。

霍克尼后期成熟的作品借鉴了照片，特别是20世纪60年代游览加利福尼亚之后表现的更加明显，在加利福尼亚期间他创作出很多看起来平面和平静的自然主义绘画，其中包括著名的《Swimming Pools》系列作品。

Water Pouring into Swimming Pool, Santa Monica 1964

1972年创作肖像《Pool with Two Figures》，描绘出Schlesinger在游泳池边缘，而John St Clair在水下游泳的景象，这幅画现在还在纽约的André Emmerich画廊展出。

Portrait of an Artist (Pool With Two Figures), 1972

接下来的一年，他在加利福尼亚工作，给Gemini工作室制作很多石版画，1976年的整个夏天，他都是在美国的法尔岛（Fire Island ）度过的，而且听从Geldzahler的建议，读了华莱士·史蒂文斯（Wallace Stevens）的诗歌《The Man with the Blue Guitar (1936)》，自己写的自传《David Hockney》也在1976年出版。

An Image of Celia 1984-86

受华莱士·史蒂文斯和巴勃罗·毕加索启发，霍克尼创作出很多蚀刻版画，1977年他的这些蚀刻版画以作品集和画册的形式发行。

Mist (The Weather Series) 1973

1979年2月霍克尼的父亲Kenneth去世，于是霍克尼返回伦敦，并于同年4月份在“the Obeserver”上发表一篇评论批判泰特美术馆以偏爱抽象艺术的收购政策。

Tyler Dining Room 1984

1993年他的第二卷自传《The Way I See It》出版。20世纪80年代，他创作出一种摄影拼贴法，曾用110架日本宾得相机拍出的相片创作拼贴作品，尤其是看不出来拼贴的边框，就好像不存在似的。

A Closer Grand Canyon 1998

大卫霍克尼无疑是当今国际画坛最具影响力的大师之一。