《但是还有书籍》
作者：米沃什 [波兰]
译者：杨德友

但是书籍将会站在书架上，
此乃真正的存在，
书籍一下子出现，崭新，还有些湿润，
像秋天栗子树下闪闪发亮的落果，
受到触摸、爱抚，开始长时生存。

尽管地平线上有大火，城堡在空中爆破，部落在远征途中，行星在运行。
“我们永存，”书籍说，
即使书页被撕扯，
或者文字被呼啸的火焰舔光。
书籍比我们持久，我们纤弱的体温
会和记忆一起冷却、消散、寂灭。

我常想象已经没有我的大地，
一如既往，没有损失，依然是大戏台，
女人的时装，挂露珠的丁香花，山谷的歌声。
但是书籍将会竖立在书架，有幸诞生，
来源于人，也源于崇高与光明。

这部与波兰诗人米沃什的诗歌同名的纪录片《但是还有书籍》，由罗颖鸾导演，胡歌配音，一共五集，每集三十分钟。从编辑，藏书人，作者，书面设计者，阅读方式五个主体切入，每集讲述了三段故事。精心绘制的生动卡通动画，加上胡歌充满诱惑力的嗓音，将那些痴迷地游走在书籍间的人们推向大众的视野。

2019年12月上映以来，3.6万人在豆瓣打出了9.2的高分，看过的人们表示自己不配成为爱书人。

他们是一个个游走在社会中很不起眼的普通人，甚至有点丧，但是提起书，拿起书，那一刻让他们的眼睛里泛着明媚的光，在书的感染下，他们的身体传递出来的是一种平和，儒雅的风度，是一群可爱之人。

有的是在枯燥的文字里寻找金子般作品的编辑，有的是为了翻译出最原汁原味的书而苦苦摸索数年的译者，有的是寻觅绝版珍贵之书的藏书人和旧书店老板，有的是为书打造贴切封面的设计者，有的是利用碎片化时间在地铁站里读书的人……

它让我们看到了一个真正关于书的世界和爱书之人的故事。

一、为一本好书的诞生而默默付出的幕后人

有时候，在茫茫书海中，遇见一本特别的书，是一种幸福。这好比，在茫茫文字里，遇见特别的文字一样。金子需要掘金者，千里马需要伯乐。

有时候当你读一本外国小说，被它蹩脚拗口的翻译而闹得心里直闹心，就像隔着靴子瘙痒，一点也不爽。而一部流畅的翻译，是领路人，把我们引进作者的胜地。

有时候，当一本好书拿到手，第一眼会被它设计感十足的封面所吸引，有时甚至会为了这别树一帜的封面装点书架，而选择这一个版本。

一本好书，除了内容，还需要这样的八方支援：编辑、译者、设计者。

朱岳，豆瓣秃头协会会长，小说家，也是一个编辑。

他的现实生活远比精神世界枯燥得多。上班、打卡、打开电脑，逛豆瓣、看会稿子、收发邮件，一天就过去了，他对着镜头挤出了刘烨似的无奈的笑。

在他眼里：写小说是当上帝，做编辑是当杂役。这样颓废茫然的他，持续了近十年。

在他39时，直到他遇到了一本书《寂寞的游戏》，作者是袁哲生，也是三十九岁这年去世。这本书惊艳了朱岳，让他开始明白自己的使命：让更多人看到更多优秀的作品。

而这本好书，却得不到出版社认可。他自己找人推，找到朋友，朋友说不看，他气得把朋友拉黑了。

快餐时代，文章层出不穷，为了争夺读者眼球，聚焦读者心理，更多对准受众口味的畅销书铺天盖地。能在这样的环境里，考验着热衷于写传统文章的原创作者，却不曾想也有这样一批可爱的编辑，甘愿做一片绿叶，并用一己看不见的力维持着原创文学的一片净土。想来竟让人热泪盈眶。

中华书局的编辑俞国林，在整理古籍中发现了一处郑天挺西南联大的日记摘选，他敏锐地发觉了这套日记的出版价值，于是联系上了郑天挺的家人，果然，郑天挺的日记完整地保存了数十年。然而，为了征得郑天挺家人的同意，俞国林前后造访了多次，历经十三年，反复校对七八次，终于面世，这不仅是郑天挺的日记，更是西南联大史，从1938年到1946年，记录详细，珍贵无比。

北大外国语西葡语系主任范晔，如果你看过《百年孤独》，应该对这个名字很熟悉。他是马尔克斯授权的第一个中文译本的翻译者。十个月，他看了马尔克斯其他作品以及马尔克斯的研究资料，反复琢磨了西班牙原文著作，试图寻找马尔克斯创作时的感觉和调子。翻译者的工作看似不过是咀嚼别人的东西，但是期间的辛苦却相当于第二次创作。

书籍设计者宁成春，五十五年里，一千五百多本书，他见证了书籍设计变革和发展的历史。看似简单的封面，却凝聚着设计者苦心孤诣的心血，一个模糊的人影，一块凹面，一处斜纹，都有它存在的意义。

这些细节，和这些人一样，看似渺小平凡，然而都在黑暗的夜里发出过不平凡的光芒。

二、为描绘和保存人间美好而倾心的作者

长沙，一处天台上，长满了翠绿的树，娇媚的小花点缀其间，粉的，白的，红的，是一小片生长在城市里的自然。

七十三岁的艺术家蔡皋奶奶，经常来到这里坐坐。安静的时刻，风来了，香气来了，蜜蜂也来了，她的灵感也跟着来了，一坐便能坐上小半天，她说这很养她。

翻开她的画本，简单的线条，勾勒出了一大片一大片的自然景物，树叶，昆虫，加上她记录的几行字，虽然头已花白，而这份绘画滋养着的灵魂却是不朽的。

她是绘本界的先驱，早在绘本并不流行的八九十年代，她便开始了绘画。凭借《荒野狐精》，她为中国绘本拿下了第一部国际大奖。

她的作品里多数是来自生活。比如童年时外婆讲的故事，唱的童谣，分配到乡下工作的所见所闻……都成了她画笔下的奇妙色彩。

熊亮，一个普通人，热爱画画，但是长达十年的时间里他都从事着与画画无关的工作。直到有一天晚上，他睡不着，放着崔健，窦唯的摇滚音乐，他突然想：我还是一个摇滚青年，怎么能够每天工作然后想着开开公司怎样怎样呢？

于是他马上投入了创作中，拾起了画画的梦。

他开始以熊暗为笔名，创作了卡夫卡等一系列成人绘本。风格迥异，别树一帜，直到女儿出生，他开始尝试画儿童绘本。

铺满地面的画纸，就像一个个童话世界，空灵美妙。绘本不仅让作家身心的每一处毛孔张开，让童真童趣钻进心里，也带给阅读者一种遁入灵境的感受。

三、视书籍为珍宝的收藏者

有人爱书，已经形成一种瘾。这种瘾，让她们在生活里得以充实，有意义，这是许多人理解不了的，它其实和任何一种收藏爱好，别无二致。在时间的长河中，在流动的空间里，一本好书像流浪的孩子，也许是在一处视为废纸的废品收购站，也许在买卖为主的旧书市场，也许是置于明亮殿堂上的拍卖会上。它们辗转于时空中，同样静静等待着发现它们的人。

台北，一家主营绝版书珍本书的旧书店。吴雅慧从她父亲手中接管过来，从1979年至今，已走过四十个年头。

从小她便在书堆里长大，帮忙搬书整理书，也读了许多书，同学为了看书也总来巴结她。在这旧书堆里，她发现了一本装帧精良的一套书，打开外壳，里面竟保存完好。她如同打开了潘多拉的盒子，这让她重新认识了旧书的美。

更让人惊喜的是，在寻找旧书的旅途中，她们竟然发现了从前卖出去的书。那上面，有着她父亲写下的独特的数字字体。吴雅慧说这书跟随着人流着流着，又流回到你的身边，这个轮回是很有趣的。

lulu和蜗牛，是上海的一对八零后夫妻。也经营着一家书店，每个周末都会到旧书市场淘书。后来他们开着车，用香蕉箱子装着一车书，边走边摆摊。他们不止开到城市角落，也开到了乡下，走过了十一个省，把这些好书带给更多喜欢却买不到的爱书之人。

旧书，二手书，在很多人眼里是一种廉价的，论斤卖的书，而他们却视为了一种可以留住旧时代里珍贵记忆的方式，保存了那份经久不衰的古香。

如吴雅慧的美好愿景，她希望把旧书做得更精致，更专业，用更文化的方式去呈现它，不只是一种买卖。

四、沉迷于书的海洋里的普通读书人

叫人惭愧的是，说起爱书，我们远远不如同样普通的他们。

他们爱读书，在上下班拥挤的地铁站里，倚着扶杆，一天下来也能读上三四十页书。他们把自己的读书经验和意见形成音频，发布在平台上。他们在上班路上用语音讲述故事，转化文字发布在平台上，广结书友，分享书籍，按着书中作者的足迹在实地行走。

朱利伟，一个普通的图书编辑，她便是每天利用上下班搭地铁的时间，来阅读。包里总是备着一本书。渐渐地，她发觉像她这样的人还不少，于是她用手机拍摄了下来，有时候是拍看书人捧着的那本书，有时候是专注的看书人。人们看的书也是五花八门，比如《禅与摩托车维修艺术》、《叫魂》、《资治通鉴》等等，还有人读专业书。不知不觉她已拍了上千张照片，她传到了豆瓣相册里，没想到引来了无数豆友的围观，有人开始期待她每日的照片，有人还玩笑式地说我也在地铁看书，来拍我拍我。也有人和她说这样是不是侵犯了别人的隐私权和肖像权。于是她开始避免拍人的正面，并与被拍摄者沟通是否愿意，如此一来，她还结识了不少书友。她的照片唤起了许多人对书的热爱，她因此还在2018年度新京报好书致敬礼中，获得了年度阅读场景的致敬奖项。

小隐，是B站一个读书up主。六岁的时候就好在图书馆里读书，如今她依旧保持每月逛书店的习惯。她说无论平时工作压力多大，只要一进书店，整个人就开心了。她的书是一系列一系列买的，会有个别作家的专区。在书店遇见了读书时提到的书，小隐就像邂逅了一个心心念念的情人，心花怒放。

读书，让这些人找到了生命的意义，而书也链接着无数同样被书咯吱着痒痒的人们。

这部短小精悍的纪录片，将我们引进了一道读书人的风景里去，原来一本书的诞生这样细致，原来大千世界，爱书之人这样多，原来痴迷书者，这样迷人。

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纪录片中涉及的值得推荐书目：
1.袁哲生《寂寞的游戏》
2.赫尔岑《往事与随想》
3.郑天挺《郑天挺西南联大日记》
4.奥尔加·托卡尔丘克《白天的房子夜晚的房子》
5.奥尔加·托卡尔丘克《太古和其他的时间》
6.莫里斯·桑达克《野兽国》
7.熊亮《小石狮》
8.乔治·奥威尔《奥威尔日记》
9.弗诺·文奇《真名实姓》