德拉克洛瓦
德拉克洛瓦是继席里柯之后法国杰出的浪漫主义画家。有“浪漫主义的狮子”之称。他情感丰富，知识广博，有多方面的才能，他还擅长音乐，有较高的文学修养。有人说如果让他的热情充分发挥的话，他一个晚上就能用颜色涂满巴黎的墙壁。
欧洲艺术的浪漫主义时期
浪漫主义在十九世纪前半，特别是从二十年代到三十年代，不只风靡于法国，也风靡全欧洲。法国浪漫主义的艺术，兴起于十九世纪二十到三十年代。这是一个腐败、混乱和倒退的年代。在这个年代出现的浪漫主义艺术，一开始即带有呼唤革命风暴气魄。德国哲学家黑格尔在美学中说，浪漫主义所要表现的对象是“自由的具体的心灵生活”。从根本上说，十九世纪浪漫主义的出现，是要求个性的解放和心灵自由；封建政权和学院的古典艺术，同样让他们感到是必须摆脱的精神重压。浪漫派重视色彩，是和他们重视感情的要求相一致的。要用色彩去塑造形体。
肖邦
德拉克洛瓦
浪漫主义艺术不是模仿古代雕刻、文艺复兴巨匠的模板，而是发挥自己的独特性。它以各式各样的个性美代替唯一绝对的理想 美。技法上，它重视色彩而非线描，线描是经由明确的轮廓线获得形态的把握，是新古典主义的作法，浪漫主义则彻底追求诉诸感觉的大块面色彩效果，有时甚而也 尝试把笔触原原本本留在画面上的这样的奔放表现，可以说其画面上的构成，喜欢多动态的动感表现，是浪漫主义的特征之一。
浪漫主义VS古典主义
十九世纪浪漫主义的诞生是对当时新古典主义、学院派美术的一次革命。
浪漫主义与新古典主义相似之处 ：都是理想型，是周遭事物的重组，而且都是经过选择，而非日常生活的翻版。
浪漫主义与新古典主义的不同处是：浪漫主义重视感受的特殊性。他们认为一般人所谓的丑、恐怖，如果能够诉诸自己的感受性，这种艺术就是美，因此理想美所不被允许的怪异性、奇怪幻想、死亡现象等在浪漫派世界扮演了重要的角色。新古典主义则首要以万人共通的理想美为目标，理想美具有普遍性，正如科学的真理对任何人而言都是真理一般。 随着浪漫主义的登场，各式各样的个性美代替唯一绝对的理想美。
《比埃尔.摄里奇亚》
大卫
古典主义
德拉洛瓦克与古典主义的对抗
在德拉克洛瓦的艺术世界里处处与古典主义相对抗：他要推翻古典主义所有法则，他力求洞察一切秘密。他从不害怕放纵自己的幻想：他以动态对抗静止、以粗犷对抗工整、以强烈主观性对抗过分客观性、以光和色对抗素描。色彩成为绘画的主要问题：以无穷变化对抗僵化完美、以人物的个性化对抗严整的类型化
德拉克洛瓦代表作
——《希阿岛的屠杀》
1822年，土耳其侵略军在希阿岛上大肆掠夺和屠杀手无寸铁的希腊平民。这种极端残酷的野蛮行为震撼了世界，深深激怒了德拉克洛瓦。巴黎的著名评论家戈蒂叶是这样来记此画展览时观众的反应的：“强烈的色彩，画笔的愤怒，它使得古典主义者如此不满与激动，以致他们的假发都发抖了。而年轻的画家感到非常满意。”
——《萨达那培拉斯之死》
《萨达那培拉斯之死》是一幅激昂、充满情绪的画，其中表现出人类在暴乱时的野蛮、淫荡和病态的残忍，它可以说是浪漫主义时期最浪漫的一幅画。这幅画在描述亚述国王被围困在尼尼微宫中，为了不让他拥有的一切财产落入敌人之手，于是命令宫中的官吏屠杀他的马匹、妻妾。图中左上方坐躺在床上的沙尔丹纳帕勒亲眼目睹这个场面，各种扭曲人体以对角线的安排以及金子和鲜血的颜色，突显这场东方屠杀的猛烈。
——《坐在墓园的少女》
《坐在墓园的少女》这幅画的特色在于女主角带着讶异与期待的眼神，象征对于未来与现实生活的不确定感与期盼心理，和当时正值革命时期的民众心理正好相符。
——《但丁和维吉尔共渡冥河》
与大卫及其后继者安格尔的古典画风截然不同。 德拉克洛瓦的作品充满活力的、富於动感的画面、奔放的线条和带有鲜明色彩的笔触，动摇了一切视觉的习惯。这幅画根据《神曲》的故事，表现站在船中央的但丁被维吉尔引导乘着卡隆的渡船，穿过地狱湖的情景。 画中在风浪里颠惶的小船，象征著人们被激情所折磨的情景，和被死亡威胁的悲剧，这样的主题在德拉克洛瓦的画中时常出现。
——《引导民众的自由女神》
取材于1830年革命，那是法国人民最后推翻封建王朝的“光荣的3天”。德拉克洛瓦以象征手法在画面的视觉中心塑造了一位丰硕半裸的女性形象，她一手握枪，一手高举三色旗。她是自由的象征，正在勇敢地领导人民前进去夺取最后的胜利。德拉克洛瓦十分重视色彩造型，这幅画的色彩绚烂，色调丰富炽烈，他对色彩的运用已开始走向印象主义。
德拉克洛瓦终生未婚，他留给我们的是上万件作品和厚厚的几本日记本。
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