49001-张莲
再次精读松居直先生的“绘本觉醒时”，感触极深。他一直在追求“绘本的可能性”，不论题材，国内还是国外，各种表现形式：日本画，西洋画，水彩画，版画……各种制作工艺，包括与读者的共鸣，统统都纳入自己的“宝囊”之中。自1940年到1970年，绘本展示了巨大的可能性。能有这么自信的判断，松居直把自己的文学造诣与艺术修养归功于他自己从小受到的教育和成长经历有很大关系。
松居直把对自己影响最大的教育与成长经历分为三大点：
一，幼年时期的绘本体验。在自己不懂文字的时候，母亲经常读《儿童之国》图画杂志给他听，这是作者最珍贵的绘本体验。耳朵听的语言更能迫近语言的本质。而作者特别强调，绘本必须是大人读给孩子听的书。孩子自己读和大人读，完全不一样的感受。当大人给孩子读绘本时，孩子将听到的语言世界和眼睛看到的语言世界，在心里融为一体，绘本的画变得生动活跃起来。。就像我自己小时候，不认字的情况下，总是让奶奶讲同一个神话故事，感觉自己进入她的画面。现在我自己有了孩子，偶尔他总回忆起幼儿时期，我给他讲米尼狼去爷爷奶奶家度假的绘本，“妈妈，爷爷的工具房好特别啊！爷爷的发明太好玩了！还有他坐着爷爷发明的车冲下山坡狼狈的情景……”小家伙总能说的绘声绘色。
二，家庭氛围的影响。松居直先生在幼儿园和小学阶段，经常和父亲到美术馆看展，从小耳濡目染，自然对很多有名的艺术家耳熟能详，特别是上村松园的画让他印象深刻，自此他对艺术的标准就有了自己的追求。而作为艺术家的舅舅须田国太郎对他影响大，舅舅虽然是油画家，在日本文化与西洋文化间的探究给了很多启发。可见家庭成员的眼光会拓宽孩子的视野。前几天宝贝说：“妈妈我发现上次在国家博物馆里看到一个壁画用色，我可以把它结合在我今天的美术创作中，古为今用，可以吗？”上小学前，有空我就开始带孩子穿梭在各个文化名城的大小博物馆，美术馆，自然科学馆，古建筑群里，包括各个城市的市井文化，风土人情。让孩子懂得祖国地大物博，需要学习和知道的知识还有很多，带他一起探寻这个美妙的世界。
三，传统文化的热爱。松居直先生推崇传统文化与艺术的传承和发扬。在中学的时候热衷于日本绘卷艺术。据他了解日本从十二世纪开始就有了物语绘的传统。跟随老师进行考察和学习。包括古建筑，佛像，壁画，祭祀活动等实地考察的体验。让他内心具有独特的历史感。他特别注重古典文学的学习，一本一本的读，还要放声的阅读。只有这样，文章更有光彩，形象更为丰盈。这一点很值得借鉴，立足传统文化，重视传统文化，也是近些年国家加大力度推进的项目，包括传统文化的保护及博物馆建设与学习活动的开展等。在教育方面重视传统文化的阅读等等。
源氏物语绘卷
作为空间设计师，每次项目启动前，我们都需要对项目地进行实地考察，收集当地的历史，文化及典故等，包括市井文化也是考虑的范围，一个建筑代表一个城市的精神面貌，除了他独特的建筑气质以外，文化传播也是城市赋予它的责任。感谢微微学院推荐的《绘本之力》，松居直先生的演讲词，让我看到绘本世界不是简单的几句话和几页画面组合，它有思想，有内涵，更有很多可能性。
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