艺术简介
徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。
中国现代画家、美术教育家。
曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，
先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。
1949年后任中央美术学院院长。
擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，
强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，
讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，
并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，
与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。
所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
被称为中国现代美术教育的奠基者，主张发展“传统中国画”的改良，
立足中国现代写实主义美术，
提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。
1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。按照徐悲鸿的愿望，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件，图书、画册、碑帖等1万余件， 全部捐献给国家。
|作品欣赏
徐悲鴻擅長中國畫、油畫和素描，
在創作上他以“師法造化，尋求真理”為原則。在素描方面，徐悲鴻成績卓著。
他的素描既是繪畫訓練的習作，為他的國畫和油畫創作打下了深厚的基礎，
同時又是具有欣賞和研究價值的藝術品。
其一生中，僅畫人體素描就不止千幅。
徐悲鴻在中國繪畫史上，第一次提出一個著名的論點：
素描是一切造型藝術的基礎。
他提倡學習繪畫從觀察自然開始，從素描開始。
《自画像》
作品为画家半身自画像。画面构图饱满，背景隐约绘出一匹白马，画家身体微侧,对面部刻画细致，色调厚重，高光处以白粉画出。该画运用西方的明暗光影塑造方法造型，对面部作了重点塑造，灰颜色部分具有水墨写意的感觉。
《睡狮》
《狮吼》
《画家之子徐伯阳》
《画家之子徐伯阳》1928年作
《人物素描》1926年作
《梁家彬先生像》1928年作
《画室素描》1928年作
《甘地》 1940年（24.5x19cm)
1940年徐悲鸿在印度国际大学讲学期间，恰逢圣雄甘地访问，在拥挤的人群中，徐悲鸿只用了短短几分钟便为其画了一幅速写。这幅作品准确地抓住了对象的特点，线条充满动势，似有水墨流动的畅快，言简意赅地写出了甘地的精神面貌和他那为世人所称道的简朴生活。
《马》习作
《马夫和马》63x48-炭笔
徐悲鸿曾说：
“我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功。
即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马的骨架、肌肉、组织。
又然后详审其动态及神情，乃能有得”。
他还认为,毛笔太软，画不出鬃尾的质感和劲力，
所以他常用硬笔扫出鬃尾，使之纤毫毕露，而呈现出动力的美感。
徐悲鸿一生画过数以千计的马的速写稿,
他在绘画技巧上不断寻求突破，力图塑造骏马的各种雄姿。
尤为可贵的是,
徐悲鸿所画的水墨奔马，无羁群，尚桀骜，发胸中块垒，掘民族精神。
而在心理学的意象分析上,
马是力量、速度、自由、耐力的化身,令人神思飞越，
并生发出朝气勃勃、奋发向上的力量。
这,也是徐悲鸿的心理向往与艺术追求，
由此,马最能反映徐悲鸿个性，也最能表达他思想感情。
而在中国人的心目中,
马始终是人才的象征，也是民族振奋的表现。
《诗人陈散原肖像》
《妇人头像》38x27-炭笔
《女人坐像》40x33-炭笔-1925
《田横五百士》画稿 48x31-木炭笔
《肖像》35x25-炭笔-1940
《泰戈尔像》35x26-铅笔-1940
《画龙点睛》61x44-木炭笔-1922
《印度女人像》35x25 炭笔-1940
《女子肖像》
《毛主席在人民中》习作
《风尘三侠》习作
《箫声》48x32-木炭笔-1924
油画《箫声》的素描稿。左上法文题写的是：“这是一位描绘瞬间的魔术师，景致如同从箫中流出。
《孙多慈像》
【素描人体】
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《女人体背部》
《女人体背部》
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《女人体》
《扶棍老人》
《男人体素描》双面 30年代
《法国少年》
作品为徐悲鸿留学法国时所创作。
徐悲鸿终其一生所追求的绘画是一种“真”的境界。
因此，他把追求艺术真谛的过程，
比之为“求真的运动”。
求真、求实，并以此达到传神的境界是他艺术理论的基础。
我们不复制学生，我们只是九大美院的搬运工；
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