梦中的园——也谈吴越晨的画

      答应写这篇文章，不久就感到后悔，越晨的画太美了，观者直接读画即可，何必写段文字来画蛇添足。若观者也是爱美之人，便能深切感悟到越晨老师爱牡丹，惜牡丹，甚至沉溺于所爱的心情。若无此心，何以30年如一日，绘出牡丹之雍容大气？越晨老师其实很年轻，生于70年代初，长得很喜感，是现代女性喜欢的类型，非常的暖男，会把很多细节都考虑在前面，和他一起参加文艺家读书班，他永远是大家最熟悉的一个，他在哪，就笑声一片，因为人缘好，所以有事儿都找他。他也从不把自己当成一个画家，朴素的像是小巷里走出来刚烧好中饭的苏州小男人，衣着普通，笑起来眯着眼，反正就是找不到眼睛在哪里了，和陈佩斯长得蛮像。让他做个什么事，嗷，好的。要知道，他毕业于苏州工艺美术学校及南艺中国画专业，任职于苏州市文联，是苏州民间文艺家协会副秘书长。出生书香世家的他，很早就加入了中国美术家协会，是北京工笔重彩会会员，江苏省青年美术家协会理事，姑苏区政协委员，苏州市政协书画室特聘画师，研究员级高级工艺美术师，拿过多少次全国大奖已经数不清了，作品被印成邮票全国发行。

梦中的园——也谈吴越晨的画

      偶然的一次，看到越晨老师的牡丹，惊为天人。棱角分明的青灰色山石之间，安静地开出一朵牡丹，冰肌玉骨、波澜不惊。越晨老师大隐隐于市的感觉，就是金庸小说里的周伯通吧。特别嘻嘻哈哈，与俏黄蓉关系特别好，从不把自己当回事儿，天性纯真，又朴实可爱，其实武艺高超，出神入化，大隐隐于市。越晨老师也是这样，他的谦虚低调，不是自律而来、而是他本来就是这样。他和周伯通一样，画艺高超而不自知，乐得逍遥自在，是长寿之相。

梦中的园——也谈吴越晨的画

　　

梦中的园——也谈吴越晨的画

        越晨的牡丹，在园林里。小巧精致的园子里，你总感觉会走出一位丽人来，由于画面中没有出现，反而让你浮想联翩。“不入园林，怎知春色如许？”牡丹亭里，杜丽娘悠悠婉转而道来。春日暖阳，谁家新燕啄新泥，少年读书忙。庭院深深，夏日长，小径伴荷塘。也许芸娘就在那个亭廊里，她正忙着从荷花里取出隔夜放置的茶叶，泡茶，一缕清香伴茶香。秋意浓，三五好友，一杯清茶，桌上有几只属于秋天的红菱，和这个季节可以生吃的桂花栗，心中难免会有“偷得浮生半日闲”的感叹。冬日，晚来天欲雪，能饮一杯无。四季轮回，一切都自然而然，恰到好处。读越晨的画，其实也是在读梦里的江南。恍若可以消除一切压力与焦虑，随心所欲，自由自在，吸饱了自由的养分，才能去责任与压力中淬炼生命？诚然梦中的园只是乌托邦，后一种才是真实世界。既然如此，我们只有并且最好欣然，接纳世界的真实模样，接纳生活的本来面貌。在此基础上，不堕信心，不失希望，不断前行。印度诗哲泰戈尔曾说“世界上还有什么事情比中国文化的美丽精神更值得宝贵的？”越晨的画，体现了中国文化天人合一，和谐自然的人文精神，它在也不在，人生不也是这样吗，一切都在半梦半醒间，苦乐参半。此刻，读画的你，闭上眼睛，和着四季轮回的节奏，一切都在静静的流淌。“苏州园林在每一个角落都注意图画美。阶砌旁边栽几丛书带草。墙上蔓延着爬山虎或者蔷薇木香。如果开窗正对着白色墙壁，太单调了，给补上几竿竹子或几棵芭蕉。诸如此类，无非要游览者即使就极小范围的局部看，也能得到美的享受。”叶圣陶先生在《苏州园林》里写到。倘若你不能亲到园林，那么读一读越晨的画吧，“不出城郭而获山水之怡，身居闹市而有灵泉之致”。

   

梦中的园——也谈吴越晨的画

      相对若能欢，何不常相见。越晨老师的工笔画，半真半虚，半古半新，半端庄半痴狂，总在有意无意间。“书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲。眼前直下三千字，胸次全无一点尘。”从他的画中，你可淡淡的闻到历史的清香。那是一种，看尽世间繁华，洗尽铅华的美。深厚的历史内涵和江南水乡的柔美是画家永不褪色的气质，在新时代的蓬勃之春里，越晨，一如那朵清雅的牡丹，不徐不疾，淡定雍容，书写着自己的精彩，过去已去，未来可期。