片名：扒手
时间：1959年
国家：法国
导演：罗伯特.布列松
编剧：罗伯特.布列松
主演：马丁.拉萨勒
类型：剧情/犯罪
《扒手》剧照
《扒手》这部电影，初看时感觉有点无聊，不过，仔细想来，好象没有哪部需要沉思的电影会让人觉得十分有趣。这部形式主义的影片，被导演用最现实主义的背景和情景，以及电影中最值得信赖的旁白和字幕等，拍成了一部伟大的电影作品。
片中的主人公米歇尔，喜欢写日记，喜欢读书，喜欢“自省”，但实际上他是一个自我强迫的扒手。 他偷窃并不是为了金钱或快感，而只是因为那是一个工作，或者说是一种自我实现。他会偷自己快要死去的母亲的财物，也会在母亲床边哭泣。他总是和好友及警察争辩，他认定有些人是可以超越法律的，因为他们对社会来说是不可缺少的。警察问米歇尔：“但他们又如何知道自己是谁？”米歇尔回答道：“他们会自己问自己的。”在漫长的，类似芭蕾舞的无声段落中，米歇尔沉浸在自己越来越出神入化的偷窃技艺中，但是，他一次又一次被好友或警察或让娜（母亲的邻居）拉回到现实的爱中。
是啊，当生命中还有所爱的人存在，生活才不会是一场虚无。电影最后，米歇尔站在铁窗里温柔地亲吻了铁窗外的让娜的额头，让娜亲吻了他的手背，米歇尔说：“为了找到你，我用了多么长的时间啊！”
此片的导演是1901年出生于法国布罗蒙.拉莫特的罗伯特.布列松，他32岁时进入电影行业，50岁时才独立执导影片。他导演的首部作品《乡村牧师日记》（1951年），一经公映便大获好评，随后拍摄的《死囚越狱》《武士兰士诺》《梦想者四夜》等多部影片也几乎都成为了日后的经典之作。
布列松的电影最能体现人类精神，比如骄傲、禁欲、神圣等。他提升了精神，不仅是片中人物和观众的精神，还有这包容着我们全部人的系统的精神。
作为知识分子的布列松特别喜欢引用名著和改编名著，他的电影语言无直接嘲讽，不苦涩，他的电影画风充满哲思，相当内省，寓意深刻且含有无尽的诗意。有影评人认为布列松的所有电影都只有两个主人公：一个沉思的人和他的身外世界。拍摄于1959年的《扒手》就具有这样典型的特征。
米歇尔的扮演者马丁.拉萨勒是位长相普通，不会给人留下太多印象的一位业余演员。他的台词不多，表情冷漠，表演平庸。其实马丁.拉萨勒的这种表演方式正是导演布列松所喜欢的。布列松说：“我们是复杂的，演员投射出的东西却不是复杂的。”
布列松的电影大部分完全没有音乐，只有自然的声响：下雨或刮风的声音、脚步的声音、开关门窗的声音等。但在这部片子中，布列松用了一段古典音乐收尾。因为布列松把电影的最后一个画面作为了一个象征。音乐出来了，象征十分明显。当米歇尔与让娜互吻时，这行为在我们看来是否可信已经不重要了，重要的是我们是否愿意膜拜这一行为。
布列松曾私下里向好友谈论自己的这部电影，他说：“我想要，而且也确实做到了，令自己尽可能成为一个现实主义者，只使用来自真实生活的原始材料，但得到的却是一种并非只是简单的现实主义的终极的现实主义。”
导演 罗伯特.布列松
练习文
网友评论