原创: 九月风高 且听九月风吟
阿朗上英语课的时间,跑去影院,去看宫崎骏老爷子的经典之作《千与千寻》,按理我该带着孩子去才对,这是动画片嘛!影院里也确实有很多小朋友,看完电影后,我是觉得确实很有必要带孩子来影院接受另外一种美的熏陶,他能不能看得懂电影倒在其次。
对阿朗来说,除了国产的动画电影,美国的动漫人物电影,他似乎对宫崎骏的动画不太感冒,他会和小伙伴们热烈讨论喜欢漫威或者DC里的哪个英雄,也会问我喜欢哪个英雄,我说我喜欢灭霸,这只是敷衍的说法,尽管灭霸是里面最深刻的角色,我谁都不喜欢,我倒情愿和他讨论赫拉克勒斯和鲁仲连谁更具智慧,谁更有勇气。
但没有办法,孩子更喜欢直白的英雄梦,对于千寻这种通过自我成长给人以内在激励的动画片而言,由于缺乏激烈淋漓的表现英雄气质的动作场面,孩子单纯而不成熟的思想很难对千寻这种另类“英雄”产生崇拜或敬仰。
深刻的东西很难浅显,连浅显的表达都不行。
虽然《千与千寻》拍的是小姑娘为主角的动画,但它的深刻和隐喻,以及导演对这个世界的审美成就了其自身的经典,成为电影史上光辉的一笔。
事实证明的确如此,十八年前的电影放到现在进行重播,没有一点过时的意味,反而让很多怀旧之人看着大屏幕咀嚼出了孩童时不曾有过的滋味,十八年的时间让一个孩子成长为了大人,看到了以前未曾深刻感受的东西,心中一阵恍惚,真的是大人了呀!
的确,电影中的所有角色都可以在现实中找到对应的真实的人,贪婪噬食而变成猪的千寻父母,尖刻贪财而腹黑手辣的汤婆婆,误入歧途的白龙,善良的锅炉爷爷,卑微的、被压榨的煤灰小精灵,孤独的无脸男,以及贪财弱势的青蛙和它背后那一群同它一样的澡堂员工们。
姑且不论我们如何盯着大屏幕寻找那个电影中的自己,那是成人才会有的感悟和思维,宫崎骏老爷子的神奇之处在于,他用孩子般的诗意描绘了一个孩童看神奇,大人看内涵的影像世界,那个世界最后与所有人握手言和,而其中最引人注目的大人物是内心已足够强大的孩子。
如孩子般打量这个多彩绮丽的世界
电影中,千寻误闯入一个不属于人类的另类世界,那个世界需要从一个隐秘的入口以一种冒失的方式闯进去,当然以千寻开头的紧张胆小,她看不到那个迷人多彩的自然世界,她的直觉一直让她觉得危机重重,事实也是如此,但是宫崎骏却用孩童般的天真色彩为我们呈现了如虚似真,多彩绮丽的神奇世界,当我坐在银幕前欣赏那些一直缓慢向上延伸的绿色草坡在微风中欣然摆动时,就忍不住回想起自己故乡那延伸到天边的绿色大草甸,牛马在其中悠然吃草摆尾的画面,千寻从溪流中的石头上跃过时,我回忆起那些顺山而下的山泉水汇成的湍急水流实在是冰凉沁骨,即使在最为炎热的夏伏天,水也是一样的冰凉,不能在水中久站,那些画面的神奇力量在于将我这样整天围着孩子家庭旋转不停的中年妇女立刻拉进童年的记忆之中,暂时抛却了世俗中的鸡飞狗跳,一地鸡毛的纷乱生活,回到了最纯粹,最简单的自然影像中,心灵得到了莫大的休憩和满足。
孩子般诗意的审美当白龙领着千寻穿越花丛,去寻找自己的父母时,一个不带丝毫尘俗之气的白衣男孩领着那个一脸懵懂的红衣女孩,穿过绮丽多彩的花丛向目的地义无反顾地向前奔跑,那是多么美丽动人的画面啊!当夜晚降临,红红的灯笼点亮的时候,属于另一个世界的汤屋会变成一个璀璨夺目的明珠,本就瑰丽宏伟的建筑在灿烂灯光的映照之下,更显现出流光溢彩的魅力,如果说建筑是凝固的音乐,那么汤婆婆的汤屋无疑就是一首带着传统韵味的华丽交响乐,如果孩子对此有兴趣,你可以趁机对他说起,那些建筑也曾经同我们的唐代建筑相融相合,带有强烈东亚文化特色,那是东方文明独特风格的具象表现,那是东方文化的特有审美观念,具有东方文化的诗意和深邃。
孩子般诗意的审美当那辆电车轻盈地从千寻面前驶过,将海天一色的画面从中间一切为二时,我仿佛看到了驶向未来的人生之路将广阔和遥远切割成了极致简单的画面,一列带灯光的直线火车划过深蓝色的海面带给人的美的冲击不禁让人想到中国画中的大片留白,即使孩子们无法体会那列车的真正含义,然而能看到这样的电影画面已会让他们享受到电影之美,艺术之美就够了。
孩子般诗意的审美如孩子般幻想这个光怪陆离的世界
电影除了美丽的画面,还有一点珍贵之处,就是电影里幻想出的各色各样的形象,他们不能被简单地划分进人物的范畴,显而易见地,那些生动有趣的形象可是直白地表示人类是可怕的物种,它们是那个神隐世界中的活力之源,生命的本真,但它们非人类的形象丝毫不减损它们的银幕魅力,反而让电影成为经典的存在。
千寻遇到的第一个重要“人物”是白龙,那是河流琥珀川的守护者琥珀见,可惜它的家园已被人类摧毁,而白龙为了学习魔法,误入汤婆婆门下,干了不少不该干的事情,象征着误入歧途,但心怀良善的少年,白龙的人形是一位不着尘俗之气的少年,他的丹凤眼,冷峻神情,一尘不染的白衣都在表明他身上所具有的不食人间烟火的清贵之气,当白龙最后化为原型出现在钱婆婆的门外时,那是我所见过的最漂亮的一条小白龙。
孩子般诗意的审美千寻遇到的第二个“人物”是锅炉爷爷和煤灰小精灵,锅炉爷爷是长着六条神奇胳膊的,永远戴着墨镜的光头爷爷,一个因为向往自由而曾经登上电车的善良的大胡子老头,他冷静客观地拒绝了千寻的求助,却并没有将她抛在一边,而是为千寻指明了自我成长之路,并且一次又一次地为她提供帮助;那些煤灰小精灵卑微到连自己的形象都没有,如同我们芸芸众生淹没在人流之中,但它们却都有自己的思想,当千寻释放了帮助它们的善意时,它们也给予了千寻温暖的回应,虽说锅炉房是汤屋里最热的地方,可是也是整个汤屋里最温暖的地方。
孩子般诗意的审美千寻遇到的第三个重要“人物”是小玲,小玲虽是漂亮伶俐的女性人形,但本真应该是青蛙之类的弱势动物,被汤婆婆抓来当汤屋员工,但小玲的骨子里却住着一个善良而热情的灵魂,所以锅炉爷爷才把千寻托付给小玲来照顾,小玲像极了我们身边的很多可爱女性,认真的工作,伶俐地周旋在各色人群中,热情的生活,也会有八卦和贪财的毛病,但当她说起自己的远大理想时,当她沉静地盯着远方的理想之地时,你还是能看到女孩身上深刻的闪光。
孩子般诗意的审美千寻遇到的第四个人物就是汤屋的统治者汤婆婆,这个形象在宫崎骏老爷子的塑造下并不是完全表现出反面性质,在某些程度上,汤婆婆的领导力体现的淋漓尽致,比如在给河神清理吞下的大量人类垃圾时,汤婆婆的凝聚力使得汤屋的员工齐心协力,并最终使河神吐出了所有脏物,恢复了高贵的模样。
孩子般诗意的审美千寻遇到的第五个“人物”就是无脸男了,这个全剧最孤单的形象因为在汤屋里学会了贪婪,噬食,却还是无法满足孤独的精神需求最后变成了一头可怕的怪兽,最终被千寻从堕落中救赎。如果以孩子的眼光看待,他们会如何去看无脸男呢?那个全身黑色,只带着一张白色面具的孤单灵魂,本身看起来就很不讨喜,甚至有点让人害怕,但在千寻这样的孩子看来,那只是一个孤单的,徘徊在雨中的需要热水澡的客人而已。当千寻和无脸男坐在空荡荡的车厢里,你会觉得那是影片中最温暖的镜头之一,有人愿意陪一个孤单的灵魂去寻找它的救赎之路。
孩子般诗意的审美如孩子般审美这个真实诗意的世界
千寻与汤婆婆签下工作契约的同时,也被汤婆婆抹掉了自己的真实名字,这代表着在汤屋那个神隐世界中,汤婆婆用这种手段使员工失去了自我而沦为廉价劳动力,也预示着千寻想要救回自己的父母,就需要完成自我救赎和成长,找回自己的名字也就找回了自我,千寻最后不但成功解救了自己的父母,也在被救赎与救赎他人中不断成长,最终成为内心强大的女孩。
希腊神话中的《奥德赛》里讲过一则故事,是奥德修斯的手下在艾尤岛上被女巫喀耳刻下了药变成了一群猪,美丽的女巫用香气四溢的美酒美食招待在海上漂流已久,精疲力竭的回乡人,任谁恐怕也抵挡不住这样的诱惑,然而贪婪与欲望总是令人迷失自我,那些饱餐一顿的人们最终发现自己付出了痛苦的代价。
千寻的父母同样是如此,他们吃了不该吃的饭食,变成猪以后却同猪一样贪婪噬食,并没有体验到自身的变化或痛苦,体验到痛苦的是千寻,她亲眼见到父母的变化,惊恐却无能为力,在变得有能力救赎父母之前也只能冲父母呐喊,不要吃得太肥,会被杀掉的!那时候的千寻还很弱小。
孩子般诗意的审美后来通过锅炉爷爷和小玲的帮助,千寻不但在汤屋找到了工作,还在汤屋里成功清洗了被人类垃圾污染的高贵的河神大人,相当于初入职场的千寻打了个漂亮的头仗并得到了河神赠予的珍贵的绿色药丸;从另一个角度来说,千寻在这个热闹的神隐世界中已经开始以人类的身份对他人的救赎,幸运的是,河神是第一个救赎对象,他的脏污和恶臭因人类而起,那是宫崎骏老爷子对人类某些方面的深刻反思,最后被千寻解决,如果乐观的考虑,人类可以救赎自身对自然的种种伤害吗?
千寻将无脸男与巨婴宝宝一起带上救赎之路,他们一起坐上了开往钱婆婆居所的沼原车站,千寻这么做的原因是想带着无脸男离开汤屋,既然无脸男是进入汤屋以后才堕落变坏的,那么离开也许就是最好的选择,而巨婴宝宝则是因为被汤婆婆保护过度而成为现在这个任性胡闹的样子,他极度需要去看看外面的世界。最终,无脸男留在了钱婆婆那里,巨婴宝宝回到了汤婆婆身边,带着自身的成长和变化。
孩子般诗意的审美在电影中对千寻最重要的人莫过于白龙了,他对千寻曾有过两次救赎,一次是千寻幼时掉进河里,被白龙琥珀见所救,二是千寻误入汤屋世界后,因为人类身份差点变成透明体而消失,又是白龙及时出手救赎了自己,白龙在千寻目前的生命中是最为重要和美好的伴侣,这一点看来是没错的,正如锅炉爷爷感叹的那样,他们之间是有着纯粹的爱的力量。
所以到了千寻救赎白龙的时候,她才会那么勇敢地,义无反顾地去做这件事,而千寻此时已经在汤屋经过历练,成长了很多,不再是一开始那个满脸惊恐的小女孩了,她用珍贵的绿色药丸不但治好了白龙的伤,也同时真正地救赎了白龙,那就是将控制白龙的那只虫子踩的稀烂,让白龙摆脱了汤婆婆的控制,当千寻将白龙偷来的印章还给钱婆婆时,白龙的自我救赎才算彻底完成,白龙才真正找回了自我,那个河流的守护者。
孩子般诗意的审美电影的结尾,千寻要回到人类的世界中去了,白龙叮嘱千寻千万不要回头,千寻在临近出口时忍住了自己的欲望,没有回头去看白龙,这让我想起了希腊神话中俄耳甫斯带冥府中的妻子欧律狄刻重返人间,条件是回去的路上绝对不能回头看妻子一眼,然而就在看到地面的阳光射进了洞口,俄耳甫斯忍不住回头了,最后他心爱的妻子即刻消失,再无重返人间的可能,这本是一个悲剧的结尾,但我更愿意给千寻和白龙一个美好的愿景,也许白龙叮嘱千寻千万别回头的时候,就是两人日后重逢不可破的魔咒呢?而千寻做到了。
孩子的审美是纯粹的,有力的也是简单的,他们更具有人性的纯真和美好,宫崎骏老爷子做到了这一点,这个真实而诗意的世界,因为这般孩童一样的审美,变的分外澄澈透明起来。
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