走进中国古典舞蹈第五讲

通过李佳昕老师的分享，一起带我们走进中国古典舞蹈。就像她说的那样，为什么民间舞蹈一直能源远流长，最大特点是民间舞蹈一直在反复使用。人们把它当作民族代表性舞蹈，在隆重节日展现给人们。而且民间舞蹈是民族生活的一部分，是民族不可缺失舞蹈。古代唐朝明朝舞蹈在一定时期舞蹈方面也有所出名。但随着时间发展改朝还代，舞蹈作品也是跟着时间变化而变化。民间舞蹈在这方面发展更有优势。

四大流派

四大流派舞蹈

1.身韵派

2.汉唐派

3.敦煌派

4.昆舞派

三部作品的不同之处

1、荷花舞是戴爱莲老师的经典作品。演员在水上漂移表面上看的的轻盈，整起而同时面部表情是喜悦，如果不是诉说我们可能了解不到是演员用双脚自己移动形成的翩翩起舞。在那个时代背景条件下，舞蹈能发展到这境界，经济也一定是发展比较好的阶段，也在逐步逐步形成身韵派舞蹈风格。服装设计音乐是喜悦，加上演员的面部表情把整部作品演活了。

荷花舞

2、春江花月夜：陈爱莲老师的春江花月夜。同为身韵派作品。舞蹈表现了一位古代少女在春天的月夜，漫步于江边花丛中，触景生情，幻想着自己将来美满、幸福的爱情生活。舞者身穿蓝色衣裙，双手持白色羽毛折扇，舞蹈动作语汇全部采用的是中国古典舞蹈风格的动作、姿态和造型，通过“闻花“、“照影“、“听鸟鸣”、“学鸟飞翔”以及“想像中的爱情幸福”

走进中国古典舞蹈第五讲

3、扇舞青丹：扇舞青丹相对于前者作品各有千秋。从色彩色调可看出，扇舞青岛背景音乐是相对冷色调，独舞表现出出淤泥而不染，髙贵，优雅，完全能够把中国风的风格中国呈现出来。服装白色配乐古筝，从观察并把人们带入到我们水墨画情景。

走进中国古典舞蹈第五讲

三部作品中，我更喜欢扇舞青丹这不作品，执着于她的优雅、髙贵、出淤泥而不染一种青丹精神境界。

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