瓦格纳是一个神奇的存在，爱他的人痴迷不已，不爱的人嗤之以鼻。对他的音乐和他的人品两极分化的评论总是令人矛盾不解。今天他在德奥音乐史中的重要地位无可置疑。事实上他已早早描绘了自己未来艺术的样貌，并且可以说是不择手段地去践行自己的理想。
瓦格纳雄心勃勃地去到巴黎，想闯出一片天地，却碰得头破血流后回到德雷斯顿。在巴黎他去找梅耶贝尔寻求援助，他写的《黎恩济》受梅耶贝尔的影响有浓重的法国的歌剧特点，但是由于作品没有成气候《黎恩济》在那里没有成功，但回到德雷斯顿却成功了。瓦格纳就疑心是这个犹太人两面三刀，只是口头答应帮他，背后还可能在扯自己的后腿，所以两人的决裂不可避免。他批评梅耶贝尔的作品华丽而独有其表，之后又发表了抨击犹太文化的文章。虽然这只是他一时的泄愤之作，后来却成了别人手中的工具。
瓦格纳身上的矛盾性使他对许多音乐作品有着截然不同的评价。他曾经严厉的批评门德尔松的音乐，但在自传中又流露出对门德尔松的尊敬。一方面他说艺术家的血统影响了他们的创作，而另一方面又会为同一个人鸣报不平。他与同时代的音乐家相比有着截然不同的张扬个性。还未成名之时已经预言了自己作品的划时代意义。
瓦格纳的音乐太过冗长，这可能是许多人无法接受的原因。但是如果可以花点时间耐心听，一定可以被他持续不断的旋律发展能力所折服。虽然更多的专业人士认为瓦格纳的乐剧并不是真正的歌剧，这些作品太过强调戏剧的属性而非以音乐为中心的歌剧艺术。迷恋瓦格纳的观众却为他发展出这种将声乐，器乐以戏剧融为一体的乐剧形式大声颂赞。在他们眼中这是超越了文学和哲学高度的音乐戏剧。
之所以能够有这样的成就，可能源于瓦格纳对歌剧史上那些了不起的前辈的研究。他的音乐理论贯穿着歌剧史的脉络，从十七世纪蒙特·维尔第到十八世纪的格鲁克，还有莫扎特，韦伯，包括与他同时代的多尼采蒂等，一方面他借鉴着这些音乐家作品中的创作手法，另一方面又对他们提出了严厉的批评。事实上这些研究不仅让他成为了杰出的作曲家，他的音乐理论已成为了德奥音乐史的重要部分。
瓦格纳是一位艺术家，但是许多对他的评价却用了不适合评判艺术家的标准。艺术家也是人，他们需要安身立命，失败了写写文章发泄一下，成功了小小得意“发发朋友圈”，这些都是人性。如果因为喜欢他作品的是恶人，伤及无辜，就将原因归咎在他身上，指某种意义上来说并不公平。艺术家很难选择喜欢自己作品的人是善是恶，品性如何。如果要用非音乐的标准来衡量音乐家的成就，这应该是错的逻辑。
网友评论