用心感知，笔墨塑造童真 王家训甘南写生之四

中国传统绘画在造型上重意象而轻具象，20世纪的水墨人物画把以往被忽视的具象重新发掘出来，在注重“以形写神”“神形兼备”的同时，融入创作者自身的情感。

具象源自写生，“写生”在中国传统人物画理论中被称为“写神”或“写真”，字虽不同则其意相近。“写”的是生活，也是艺术的再创造。

中国人物画创作离不开对生活的感悟，而写生是王家训感悟生活的重要途径。

王家训的水墨人物写生是对生活的艺术加工，他用扎实的写生能力塑造人物形象，通过笔墨、构图等表现方式呈现在画面上。

将现实状态升华为艺术状态，将现实语言转化为笔墨语言。他的笔墨与造型是一体的，是相辅相成的。

他不是单纯地忠实于自己的眼球，而是往更深层的内心世界去挖掘。

只有用心去感受对象的内在情感，才能进行主观处理，从而融入画面，使画面生动、感人。

从他的藏族儿童写生作品中可以看出，人物的面部刻画传神，将儿童的结构特征概括得相当准确，让我们感到生动有趣且不失真。

整个画面线与线、线与墨之间气息贯通，或急或徐，或浓或淡，首尾相应。

既不照抄对象，又不远离对象，在源于生活的同时又将自己的感受和盘托出。

抓住对象的主要特征进行概括提炼，让我们感受更“像”对象（神似），同时也使作品更有艺术韵味，打动自己进而打动观者。