雪小禅谈写作（二）

雪小禅谈写作（二）

①我觉得写作就是一个陪伴，虽然辛苦，但会给你的心灵带来巨大的慰藉。

作家其实很清贫，有些作家写了一辈子，得到的收入寥寥无几。比如卡夫卡，写出了《变形记》这样的巨作，收获了名声，却看不到收入。

收入与名声其实是不对等的，但他们仍然在坚持，绝不会为了收入而降低对作品的要求。

为了钱才写出来的文字，那不是写作。这种文字相当于在生产车间的流水线里生产出来的，它没有生命力，这样的作家甚至连写手都够不上。

我觉得，真正的写作是灵魂的一种陪伴，是心灵的一种慰藉，是一种自然而然的日常。

它不是一种带有功利性的目的，那样成不了器，而是我内心的向往。不为什么，只为心灵的喜欢，那才是真的写作。

②少年时代对我的影响最大的作家应该是张爱玲和杜拉斯。但随着年龄的增长，阅历的增加，写作的深入，你会发现没有谁会真正影响你。

同时你会渐渐发觉，写作需要形成自己的辨识度与写作风格，这很重要。其实形成自己的辨识度，自己的风格是很高贵的事情。

有人说看五十字就能知道这是我的作品，这无疑是对我很大的一个褒奖。无论好与坏，要形成自己独到的风格，那才是你自己的，是你对世间万物形成的特有认知。

③薄情与深情都是对于生活的感知，对世间情分的感知。这种感知不是一件绝对的事情，很多看似深情的人，其实也薄情，但有时薄情的人其实也深情。

薄情与深情不是两者对立的关系。它的存在是对于一个人或一件事的某段时间、某件事情来说的。

那些坛坛罐罐花花草草 都是有温度有光泽的。它们虽不如人有情感、会交谈，但是在我的禅园里陪伴着我，我认为这就是深情。

④每一个时代都有它自己的快餐文化。当年韩寒郭敬明的鸡汤文就已经受到抨击，但你看现在的鸡汤文远远没有韩寒他们写得好。

我不追逐鸡汤，亦不追逐爆文，更不追逐10万+，且从不羡慕。

我的作品不仅是写给现在，更是写给五十年后、一百年后的人看。真正好的东西都会在岁月中沉下来。

写鸡汤文，我觉得这是一种流行，但跟文学没有半点关系。

⑤朴素天真，是一个非常难的境界，我希望我的人和我的文字都能达到朴素天真的状态，一种踏雪无痕但又有迹可寻的感觉。

⑥故事写出来，人的元素就出来了，比如我的书《在薄情的世界里深情地活着》里面的几位人物。

裁缝张书林，她的奇思妙想，孤独的时候到坟地里去转一转。写到素莲，她的器物，她的日常生活。猪栏酒吧的寒玉，她对生活的不流俗，独一无二，非常朴拙的审美。

我觉得这就是在写人物。你把人的日常写出来，这个人就凸显出来了。

⑦其实文化的根是表现你文化深处的一个东西。文学的根也是表现你灵魂深处的一个东西。

我的作品反映不了大的时代。但在个人上的修为、灵魂上的修行、个人审美上都是有作用的。

每个作家写的文字不同，写的方式也不同。我可能负担不了架构情怀这么一个大的东西，但是我觉得，日常对器物的审美，对天地光阴的审美，这些格局也是很大的。它不会因没有写架构情怀而拉低你的整个格局。

我觉得小的东西更难写，日常的东西更惊天动地。比如说中国传统文化，书法、绘画、戏曲，深入地把它写出来，形成一个立体的交融。

这其实体现的是个人审美上的修为。不到一定的文化审美，很难写出这种大格局的作品。

⑧我觉得远方很大，文字没有边界，没有疆域性，它是一个属于内心的东西，你内心有多庞大，你的文字就有多庞大。

内心里养了多少野兽，你的文字里就有多少狂野。这个东西非常非常迷人，但你又不知道它的迷人之处在哪里，只知道要相依相存。

它是你生活中的一部分，一个非常非常动人的日常，一种非常深情的陪伴。它比恋人、家人、朋友陪伴的时间都要长。

因为这些人最后都会离开你，但是文字，艺术会一直陪伴你。艺术这种东西只要你要它，它会一直在你身边。我一个字一个字在写，就突然生出一种相依为命的感觉。