“梦断香消四十年 沈园柳老不吹绵”

此典句出自宋·陆游的《沈园二首》：

城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

译文：

斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。

那座令人伤心的桥下春水依然碧绿，当年我曾在这里见到她美丽的身影。

离她香消玉殒已过去四十多年，沈园柳树也老得不能吐絮吹绵。

我眼看着要化作会稽山中的一抔黄土，仍然来此凭吊遗踪而泪落潸然。

注释：

沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。

斜阳：偏西的太阳。

画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。

惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。这里指唐琬。

“梦断”句：作者在禹迹寺遇到唐琬是在高宗绍兴二十五年（1155年），其后不久，唐琬郁郁而死。作此诗时距那次会面四十四年，这里的“四十”是举其成数。香消，指唐琬亡故。

不吹绵：柳絮不飞。

行：即将。

稽（jr）山：即会稽山，在今浙江绍兴东南。

吊：凭吊。

泫（xuan）然：流泪貌。

赏析：

这陆游七十五岁时重游沈园（绍兴）所写。他三十一岁时曾在沈园与被专制家长拆散的原妻唐琬偶尔相遇，曾作《钗头凤》题壁以记其苦思深恨，岂料这一面竟成永诀。晚年陆游多次到沈园悼亡，这两首是他的悼亡诗中最为深婉动人者。

诗的开头以斜阳和彩绘的管乐器画角，把人带进了一种悲哀的世界情调中。他到沈园去寻找曾经留有芳踪的旧池台，但是连池台都不可辨认，要唤起对芳踪的回忆或幻觉，也成了不可再得的奢望。桥是伤心的桥，只有看到桥下绿水，才多少感到这次来的时节也是春天。因为这桥下水，曾经照见像曹植《洛神赋》中“翩若惊鸿”的凌波仙子的倩影。

可以说这番沈园游的潜意识，是寻找青春幻觉，寻找到的是美的瞬间性。

承接着第一首“惊鸿照影”的幻觉，第二首追问着鸿影今何在。“香消玉殒”是古代比喻美女死亡的雅词，唐琬离开人世已经四十余年了，寻梦、或寻找幻觉之举已成了生者与死者的精神对话。

在生死对话中，诗人产生天荒地老、人也苍老的感觉，就连那些曾经点缀满城春色的沈园杨柳，也苍老得不再逢春开花飞絮了。美人早已“玉骨久成泉下土”，未亡者这把老骨头，年过古稀，也即将化作会稽山（在今绍兴）的泥土，但是割不断的一线情思，使他神差鬼使地来到沈园寻找遗踪，泫然落泪。

梁启超读陆游那些悲壮激昂的爱国诗章时，曾称他为“亘古男儿一放翁”，岂料沈园诗篇又展示了这位亘古男儿也知儿女情长之趣，他甚至在被摧折的初婚情爱中、在有缺陷的人生遭遇中，年复一年地体验生命的青春，并且至老不渝。

在体验惊鸿照影的虚无飘渺时，诗人也感受到了香消为土、柳老无绵的生命极限。然而，在生命的限处，爱仍在申辩自己的永恒价值，这或许正是《沈园》二首要留给后人的思考。