为什么要求苛刻的暴雪会容忍传奇影业大幅度修改剧情？为什么我们在暴雪官网里看不到大规模的《魔兽》电影宣传？为什么牵线电影业务的COO突然离职？零点首映《魔兽》电影即将在国内上映，然而我们从种种新闻、官方的态度以及暴雪人事变动，嗅到了《魔兽》电影背后一丝不寻常的味道。这一切的背后，似乎有着非常令人震惊的内幕。
据内部人士透露，在暴雪与传奇影业双方的合约中，暴雪在电影上不投入一分钱，也不限制传奇影业电影版权的运作，但是要求控制剧情和电影品质。看到这里，影视业内人士，或者熟悉各种IP交易的同学，应该秒懂了。这个条款意味着什么呢？意味着暴雪在魔兽电影上，没有实际控制力，或许根本都不参与电影收入的分成。就连腾讯都参与投资了，暴雪竟然自己不出钱。如果你不了解暴雪这家公司，肯定是搞不懂它为什么会有这种不合作的态度，那么今天小编就给大家从头道来：
在游戏界，暴雪公司有着“暴雪出品，必属精品”的金字招牌。1991年，三个刚从加州大学毕业的年轻人创办了一家名叫“硅与神经键”（Silicon & Synapse）的工作室，到1994年改名混沌工作室（Chaos Studios），然后不小心和另一个工作室重名，于是更名为暴雪娱乐（Blizzard Entertainment）。
暴雪公司是在游戏CG上最下功夫的游戏公司，没有之一。列一个简单的数字：2008年《魔兽世界》资料片《巫妖王之怒》发布，游戏开场198秒的CG动画，制作耗时超过一年，这198秒CG每秒钟的成本高达10万美元。
暴雪用近2000万美元的成本（这还只是制作成本而没有宣传成本），只是为了去做一个让人印象深刻的三分钟CG动画，似乎是有点让人摸不着头脑，而玩家对此却津津乐道，并调侃暴雪公司——把游戏赚来的钱都花在了CG动画上。这也是大家如此有耐心等上十年之久来期待《魔兽》电影的原因之一。
从最早的《魔兽争霸》开始，暴雪就始终坚持做出高品质CG动画来对游戏进行宣传。早在1996年《魔兽争霸2》发布时，暴雪就已经开始将“CG动画推动游戏剧情”的方式确定下来。当时的CG技术和计算机硬件还很不成熟，如果你能在网上看到当时的CG动画，你会明白什么叫做“巧妇难为无米之炊”。
到1997年的《暗黑破坏神》和1998年的《星际争霸1》，计算机硬件的进一步发展将暴雪做CG讲故事的愿景逐步实现。2002年的《魔兽争霸：混乱之治》，暴雪的CG动画团队专门制作了一系列关于剧情的CG放在这个游戏的文件夹里。
这也成为了之后暴雪制作《魔兽世界》这样一款大型MMORPG游戏的原点，因为《魔兽争霸》这样的单机游戏已经无法再继续推动游戏剧情深入，他们需要一个能够不断讲故事的游戏，所以，才有了后来的《魔兽世界》。
不管你信不信，我都建议你看完魔兽世界的六部资料片CG片头，分别是《燃烧的远征》《巫妖王之怒》《大地的裂变》《熊猫人之谜》《德拉诺之王》《军团再临》。每一部的时间基本上就是两三分钟，相信你能明显看到在《魔兽世界》这款问世超过十年的游戏中，暴雪怎样在CG技术上不断进化。
如果你看完后还不过瘾，那么我建议你把暴雪其他游戏的CG作品全都看一遍，然后你就发现，暴雪用“电影大厂”的名号盘踞在玩家心头不是没有理由的，是暴雪创造出了“从没玩过游戏但看过CG动画就会入坑”这样的魔幻故事。
而CG动画技术的进步，显然也帮助了《星际争霸》和《暗黑破坏神》系列的成功，连最近火热的守望先锋也出了三部短小的CG动画来补全游戏世界观。
B站有一个长达4小时的视频《十年磨剑，九年拍片》，内容就是暴雪的CG动画成功之道。你会发现暴雪公司为了制作让所有人都大呼过瘾的CG动画，不惜花大力气去开发一个新的CG引擎（这样的事情在每一次新的CG项目上马时都会发生），还会找专业的电影演员来为他们的CG动画提供真人表演样板，从而让自己的CG动画显得更加真实。如此“敬业”的“电影公司”，玩家怎么会不买他的账？
由此，伴随着暴雪游戏产生了大量官方小说、漫画以及数不尽的同人作品，都成为了暴雪手中的一把好牌，在这个看重IP资源的时代，暴雪绝对是名副其实的大玩家！
“十年做游戏，九年做CG”这话不是吹的，是玩家对暴雪的客观评价。
而除了CG做得好，暴雪对自身游戏也很有信心，它之所以被广大中国玩家所接受和任何，和他在国内的推广密不可分。
从2003年11月18日，国家体育总局宣布“电子竞技”成为一项体育项目开始，到今天已经过去了十多年。
这十多年时间，曾经被称作“电子鸦片”的电脑游戏早已经借着电子竞技的光，走上了一条急速扩张的道路，连国民老公王思聪都加入进来，创办了英雄互娱。
不得不说，中国的电子竞技行业“看似平坦却崎岖”，曾经很多优秀的职业电竞选手被生活所迫而转行，但是现在这种情况已经越来越少，游戏行业的知名选手很多成了娱乐圈炙手可热的明星。
电竞与直播，目前中国非常火的两个产业，也和一个公司密不可分——暴雪娱乐。
依稀记得2005年，那个燥热的夏天，在新加坡WCG比赛上，一个闪耀着光芒的名字“人皇Sky”李晓峰一时间传遍大江南北，伴随着他而被国人熟知的游戏，就是《魔兽争霸3》。
时过境迁，当年的WCG早已成为历史，但是电子竞技却如同星星之火，在这片古老的土地上掀起燎原之势。如今不论你打开哪个直播平台，能看到的游戏直播里，都会出现《守望先锋》《炉石传说》《星际争霸》《风暴英雄》《魔兽争霸》这些游戏的直播。暴雪的存在，直接催生了游戏直播这个产业。
近期广受好评的《守望先锋》，作为一款买断性质的游戏，售价虽高为198元和328元，但在全球销量超过700万套，其影响力可见一斑。
由于国内曾经有过“游戏毒害青年”的论调，一款游戏想要在这片土地上发展变成了一件相当困难的事情，但是暴雪仍旧在其中灌注了大量热情，不断支持各种各样的比赛，鼓励玩家，同时不断推陈出新，将游戏平衡不断加强，所以这样一件曾经看起来不可能完成的事情，暴雪做到了，于是就有了当年风靡大街小巷网吧的《魔兽争霸3》盛世。想想2006年左右的全国大大小小的网吧，我想大家应该记忆犹新吧。
不同于有些单机或者网络游戏，暴雪的目标是让全世界的人都能享受到快乐，更重要的是让游戏保持长久的活力，他们在线上及线下举行大量的游戏比赛，通过玩家的热情推广他们的游戏。
在这样的氛围中，很多人凭借着自己的游戏天赋成为了游戏选手，在个人成功的同时，也进一步促进了暴雪游戏的传播以及电竞化。
可以说，暴雪公司在这条路上是最有经验和最有耐心的公司，这样的公司，怎么会得不到玩家的期待和肯定呢！
暴雪这家公司通过他们为数不多的游戏系列，创造了一系列令人惊讶的游戏形式。改变了整个行业对游戏的认知。虽然还有其他一些游戏，但是今天我就从最知名的《魔兽世界》系列以及最近大红大紫的《守望先锋》谈谈情怀。
暴雪是依靠《魔兽争霸》游戏起家的，通过构建了一个有着人类和兽人为主要冲突的故事，将一个宏大的世界摆在人们面前，在此基础上，不断完善游戏中的世界观，使得脱离出游戏，单独的小说故事也让人大呼过瘾，这也就是为何《魔兽世界》在全球能拥有如此众多玩家的原因之一。
《守望先锋》这款游戏的主题是“这个世界需要英雄”，在这个游戏中，你可以选择的角色有中国人、韩国人、日本人、美国人，甚至还有机器人和大猩猩。
暴雪将他们都放在了一个FPS（First personal shooting）游戏中，这原本是令人摸不着头脑的，但是，在暴雪设计这个游戏之初，他们就已经为游戏创造了一个完整的世界观。
暴雪创造出一个不论你是谁都是平等的这样的游戏理念，不仅如此，当《守望先锋》发布的时候，我们还看到了关于游戏中人物的漫画作品，CG作品，我们还在游戏之中看到了CG动画中隐藏的彩蛋。
要知道从来没有一款射击类游戏会为将世界观设计的富有趣味，同时又充满竞技性，这些，都足以说明暴雪在制作游戏时的全面和谨慎，同时，富有人情味。
熟悉暴雪的玩家都知道，暴雪总是将自己的计划延期，再延期，按照维基百科的说法是：
《暗黑破坏神》原计划1996年11月30日发售，后来延期到1997年1月；原计划1997年上市的《星际争霸》，后来推倒重做延期到1998年；原计划1999年12月上市的《暗黑破坏神2》延期到2000年；原计划2001年上市的《魔兽争霸3》延期到2002年；原计划2003年十二月圣诞节发布的《魔兽世界》，延期到2004年初；原计划2013年发布的大型游戏《泰坦》，后来因为制作组达不到自己满意的水准，在筹备十年后宣布放弃。
当其他公司“跳票”的时候，玩家们总是在网上抄起语言的弯刀问候游戏公司，但是当暴雪宣布他们的作品“跳票”时，玩家们反而感觉到这“很正常”，因为暴雪就是这样，假如哪一天暴雪公司的游戏不跳票了，那才会让人觉得奇怪呢。
从这一点上来说，暴雪公司不但出色，而且像一个人一样性格鲜明，因为玩家始终相信“跳票”是为了不辜负大家的期待。
暴雪始终坚持的一点就是，要创造出与众不同的游戏，所以当《暗黑破坏神》中所构建的“红蓝体系”（即血条和魔法互相平衡的游戏体系），成为游戏玩法的核心之后，我们见到的所有RPG游戏基本上都沿用了这样的套路；当《魔兽争霸3》中第一次使用了“光环”这个概念之后，又成为了大家争相模仿的对象；到了《炉石传说》，暴雪是第一个将卡牌游戏下放到各个阶层，让玩家轻松上手并且乐在其中，这是从前的《万智牌》和《游戏王》所达不到的效果，引领了卡牌游戏风潮，连Supercell的《皇室战争》也借鉴了它；还有dota引领的“倒塔”类型的游戏风潮，让LOL成了最大受益者这样的事情简直数不胜数。
可以说，暴雪的游戏始终在创意上不输给谁，他们为了制作出一个自己满意的作品，会不断打磨，如果不满意，甚至会在发售前夕推倒重做，而不去在意外界的声音，曾经火热的《泰坦》项目筹备十年，后来达不到他们所需要的效果而最终宣布放弃。
他们是一群忠于玩家，只做精品的人，而这样一群人，也必定会被玩家拥护。
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