青花瓷
珍珠白沁就烟雨
孔雀蓝映著月光
莹透的素颜
朦胧了琴弦上一缕檀香
青花瓷，又称白地青花瓷，我们常简称青花，属于釉下彩瓷，陶瓷烧制工艺的珍品。其发展创始于唐、成熟于元，及至清朝时期达到巅峰，此后不断为后人不断沿承并创新发展。
中国瓷都景德镇更是人才备出，翁继红---翁氏青花第八代传人，所创作的柴窑青花瓷实为瓷中精品。
翁氏·青花历史追溯
翁氏·青花
创建于清朝乾隆年间，已有260年的发展历史
先祖翁金太自幼爱好绘画，后至景德镇拜投督陶官唐英门下学艺，绘画青花，并参与当时很多官窑青花的绘画制作，现有不少珍藏于北京故宫博物馆。
督陶官唐英离任之后，翁氏祖先自立门户，代子传艺、传承精华、刻苦钻研，在青花釉里红方方面卓有成就，形成翁氏青花釉里红特色，出品大量官窑作品。
翁氏
青花瓷
鬼谷子下山
《鬼谷子下山》以巧妙的笔法和单纯的色彩表达丰富的艺术语言，给人以强烈的艺术吸引力；釉色，光亮洁净；其花，清新明丽；深浅不同的色调及笔触线条将鬼谷脸部刻画细腻，形象传神生动，不失为元青花稀世珍藏至品。
翁氏青花第八代传人--翁继红
翁继红大师出生于青花世家，为'翁氏青花'第八代传人，因其祖上大多任职于官窑，专注于青花的缘由，传承了丰富的制瓷经验。几十年来，翁继红一直从事柴窑青花的创作与研究，在熔铸家族制瓷经验的基础之上，更是汲取众多的艺术精华，孜孜不倦的提升自我，走出了极具个人特色的柴窑青花之路。
对于柴窑青花，翁继红有着自己的坚持——从泥料的准备、制作、画刻、装饰、上釉直到最后的烧制，每一道工序都是她自己亲自来完成。因为她坚信，只有这样，艺术家的灵魂才能融入作品，作品的思想才能真正体现。
她的作品多以大件花瓶为主，风格堪比元青花。所有作品柴窑作品，釉面肥厚油润，光华内蕴，发色深浅有致、层次分明，线条流畅，笔笔生花，古美十足，不断受到海内外及收藏家的一致赞赏。在独爱柴窑的爱瓷之人眼中她的作品是不可多得的珍藏级好物。
柴窑青花瓷的制作工艺上极为考究，工序繁琐复杂，技术关键点数量较多，精美的成品凝聚着瓷器艺人高水品的技艺。打磨过程中的一揉一拉，匠心绘制的一笔一划，使得出窑的每一只青花都拥有着自己独特的生命力。
部分优秀柴窑青花作品
柴窑瓷器有“天下第一美瓷”之誉，其“色如天，明如镜，薄如纸，声如磬”的特点受众人不断追捧。独特的柴烧过程，也造就了柴窑瓷器美如玉风格。
01
龙凤天球
《龙凤天球》的构图饱满，绘画细腻，层次多而不乱，笔画流畅有力，渲勾勒渲染上则粗壮沉着。充分体现出柴窑青花的绘画之美。除此，龙凤呈现，更显祥和之气。
《陶雅》中载：“其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分七色、九色之多，娇翠欲滴。”青花发色深浅不一，好似水墨在宣纸上洇散的墨韵，渲染出远山近水、层峦叠嶂之感。
02
青花山水幽居
《柴窑青花山水幽居图》采用中国水墨勾染碰擦后的特殊晕染，营造出一个花草相亲、山清水秀的诗意世界。
03
福禄寿天球三花三果
对于柴窑青花瓷上的图案，不止满足于意会，还要言传。《禄寿天球三花三果》构图精巧，其色明艳却又清雅。画面大量留白，显示出强烈的文人画意趣。
翁继红所创作的柴窑青花瓷不失表达出人们探寻自然奥秘、追求美好生活的愿望，也有共同追求纯洁、安宁、永恒坦然的价值的体现，实为瓷器界的精品。
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