这是这几期里写的最累的一篇，直接投入时间至少超过50小时～～～
本辑提到的单曲试听：摇滚编年史/英伦入侵_anthemius精选集
从英国63年披头士狂热开始，美国人们通过报纸电视等渠道逐渐知道大西洋彼岸一群留着扫把头的小伙子们横扫欧英乐坛，他们开始感兴趣，但是披头士们的音乐本身并没有很大的影响。
64年随着他们第一次到达美国演出，突然一夜之间他们成了最炙手可热的明星。随着之后一大批英国乐队在美国的走红，并且影响了他们的音乐，一个著名的运动：英伦入侵开始了。
在中文资料中，大家把64年-65年的披头士的入侵称为第一次英伦入侵，而把65-66年the who、the Zombies为首的布鲁斯摇滚、硬摇滚乐队的入侵称为第二次英伦入侵。
这个乐队标志和分法我只见于中文互联网，所有的中文资料互相抄袭的内容里面都是这样写的，我找不到其原始来源。而且关于那段历史的概要叙述，从宏观层面基本是错误的。
我编写这个编年史的目的之一，也是肃清国内大量互相抄袭的错误资料给大家带来的错误认识。希望对各位看官能有所收益。
在英文资料中，first wave of British Invasion或者只写British Invasion , 所谓英伦入侵第一波，指的是64-67年间UK乐队在美国取得的巨大成功。
之后因为67年之后，逐渐英国乐队开始转型，一起走向迷幻摇滚和硬摇滚。所以一般把67年认为做英伦入侵的结束（虽然披头士、滚石还经常走上美国Billboard榜单首位，我们前面介绍过，走上首位就是意味着大卖，意味着大众影响力）。
Second British Invasion第二次英伦入侵在英文资料中，指的是82-86年新浪潮一代的英伦入侵。
而关于英伦入侵的所谓四大“The Big Four”, 我没在任何资料中找到稍微解释这个概念的，大家都是直接用，没有任何解释。
我个人的观点是，不存在“英伦入侵的四大”，而是“英伦入侵时代的英国四大”，就是说，这四大，并不是英伦入侵的四个最出名乐队，而是英伦入侵时代，英国最出名或者后世认为影响最大的四个乐队。
而在英文的乐评资料中，会有说的“英伦入侵的三大”：披头士，滚石，The Dave Clark Five。二档人物是：** The Animals, The Hollies, The Kinks, The Who , The Yardbirds**.
同时还有一个神奇的乐队，Herman's Hermits。他们在美国取得的商业成就仅次于披头士（14首美国前20单曲，17首英国前20单曲），甚至是1965年美国最佳销量乐队。当时的潮流文化中也是把它们当作披头士狂热的继承者（在青少年尤其是少女中）。但是随着时光流逝，他们变成一只彻底默默无闻的乐队。具体后面详述。
总体而言，英伦入侵主要是两类乐队：
- 以披头士为代表的节拍音乐乐队，或者说吉他驱动流行摇滚乐队（guitar-driven rock/pop，The Kinks也是其中之一）;
- 以滚石，the who为代表的布鲁斯摇滚乐队。
顺便还有多诺万这样的民谣，the Animals，The Hollies这样的民谣摇滚乐队等。
当然还有两个神奇的车库团：Them和The Troggs。这俩团为啥火我真心看不懂。
然后我们这个文章里不打算讨论各个乐队转型之后的作品，只讨论他们转型前的。转型后的会专门写文阐述。
本辑提到的单曲试听：摇滚编年史/英伦入侵_anthemius精选集
下面正式开始。
在美国社会层面，大规模的反文化运动这时候还没兴起（从单独的民权运动、反战运动等一开始从左派知识分子、黑人领袖发起的运动到合流成席卷美国的反文化运动大概是64-65年左右的事情），整体上社会安定富足（越战64年后期才升级，主要的不安定因素主要是62年古巴导弹危机、62年梦露之死，和63年11月肯尼迪遇刺）。
与当时已经开始的知识分子的抗议运动对应的抗议民谣、及从之发展来的民谣摇滚我会专文阐述。
第二次世界大战结束至60年代初，美国经济出现持续繁荣，被称为“奔驰的资本主义”和“丰裕社会”。
另外一个影响了摇滚乐发展的社会现象是：大量亚洲制造收音机进入美国市场。
自从1954年发明晶体管收音机以来，收音机售价逐步下降，市场占有率（尤其是青少年市场）逐步提高。
1954：Regency TR-1 cost $49.95 (equivalent to $439 today) and sold about 150,000 units.
1956年11月:a transistor radio small enough to wear on the wrist and a claimed battery life of 100 hours cost $29.95
Because of the extremely low labor costs in Japan, Japanese transistor radios began selling for as low as $25.
1962: as low as $15 (equivalent to $117 today)
这个价格，直接从iPhone跌成红米了。
尽管收音机从50年代中期开始流行，但日产收音机出现了很多便宜的山寨货，随着便宜山寨货的出现，日产半导体收音机的销售在60年代中期爆炸式地增 长。1962年，美国销售了五百五十万个收音机，到了1963年，这个数字就翻倍至一千万。
1950年代典型的便携式（电子管）收音机大小如同午餐盒，内置多个大型电池：一个或者多个A型电池负责加热电子管灯丝，剩下的45－90伏特“B”型电池给其他电路供电。而一个晶体管收音机完全可以装到口袋里，重量不过250克，用手电筒的电池或者单节9V电池供电。（现今常见的地9V 电池特别的用于功率晶体管收音机）。
在1964年，美国青少年每天平均会听3小时以上的电台节目。而因为圣诞假期的关系，孩子们都返校回家了， 那么收听时间就更长了。另外一个同样重要的原因就是，当时收音机价格非常低，圣诞夜里，孩子们床头的长袜里塞的礼物往往就是一台收音机。
这意味着什么呢？所有经历过中国80年代，一开始是大的收音机+双卡录音机，后来拥有自己的小收音机/随身听的朋友们都能理解：大收音机/电视机往往意味着家庭一起收听收看，而小型便携收音机则意味着，青少年拥有了自己无法被家长约束的音乐。
那么在收音机还未如此普及，主要依靠大收音机和电视机传播的时候，山地摇滚就取得了如此成绩，小型收音机普及后，又会给摇滚带来什么样的变化呢？
关于英伦入侵正式打响以前，发生了什么，建议阅读以下资料：
英文原文：[How the Beatles Went Viral: Blunders, Technology & Luck Broke the Fab Four in America](http://www.billboard.com/articles/news/5894018/how-the-beatles-went-viral-in-america-1964
翻译：译言精选-【协作】看披头士如何在六周内红遍美国
本辑提到的单曲试听：摇滚编年史/英伦入侵_anthemius精选集
1963
2月 芝加哥独立厂牌Vee-Jay Records维杰伊唱片发行单曲《Please Please Me》
如同之前所有进入美国的英国乐队一样，没有获得多好的成绩。
5月他们发行了《From Me to You》，情况也没有好转。到年底也就卖掉不到1.5万张。
至少Del Shannon（美国摇滚歌手）翻唱的《From Me to You》还上了榜（77名）。
哈里森的姐姐当时在美国一个电台当 DJ，努力的放自己弟弟乐队的歌希望帮助他们，还被台里写信警告。
8月，Vee-Jay Records发行权撤销。
9月，独立厂牌费城天鹅唱片（Swan Records of Philadelphia）发行《She Loves You》
在随后一整周，默里•K每天晚上都播放这首歌，但反响甚微。天鹅唱片说服位于独立唱片家乡的美国《音乐台（American Bandstand）》在其节目《为唱片评分（Rate a Record）》中播放这首歌，最终仅得73分（100分制）。更糟的是，当音乐台主持人迪克•克拉克（Dick Clark）拿出一张留着披头士专有“蘑菇头”的乐团照片时，青少年们只觉得好笑。事已至此，克拉克回忆道：“我觉得这些人走投无路了。”文章指出在乐团近期表演的四个城市，都需要出动防暴警察来稳定群众情绪。路易斯在文中对乐团的音乐不屑一顾（他声称节奏不过是同样的“重复再重复”），同时把披头士的外形比作“倒挂的瘸腿扫把”。
11月 披头士经纪人Epstein前往美国，敲定披头士登上Ed Sullivan show苏利文秀
演三期，播两期，备1期。最终当然结局是三期都连着播。这个秀当时很出名，是一个造星工厂的地位。
11月 百代美国代表搞定了 Capitol Record 国会唱片发行他们的作品
11月22日 肯尼迪遇刺身亡
举国哀悼。大量娱乐节目停播。Epstein本来搞定的各种宣传软文等都停止了。肯尼迪是一位深受美国人民爱戴的总统。而这个遇刺事件本身破朔迷离，很多直观证据都指向政治暗杀（当然时至今日仍然是未解之谜），加上电视直播时，杀手又被当众暗杀，海量观众亲眼目睹了血案。
这对于战后婴儿潮一代，几乎可以说是他们经历的最糟糕的一段时光。
当时的榜首单曲
遇刺时的榜首单曲是流行单曲 I'm Leaving It Up to You，很快就被替换成一首民谣作品：The Singing Nun的"Dominique" （歌唱的修女：《多米尼克》）。当时的专辑榜是他们的同名专辑，从63年12月7日到64年2月8日，整整10周。
当时第二名歌曲也是首摇滚名曲：The Kingsmen的Louie Louie。这首也是名人堂定义摇滚500单曲之一。
12月17日，华盛顿特区的 WWDC电台播放了《I Want to Hold Your Hand 》
音乐结束时，电台的接线机上亮满了来电提示，听众们纷纷表示想再听一次。WWDC电台开始循环播放这首歌，并在歌曲中间插入“WWDC独家”的旁白，以免特区的其他电台盗录播放。第二天，这个地区的唱片店被询问的声音淹没，为的就是这张唱片商们连名字都没听过，更没有进货的唱片。之后詹姆斯翻录了一盘磁带，寄给芝加哥一家电台的DJ朋友，经他播放后芝加哥同样反响热烈。这名朋友便也翻录一盘寄给圣路易斯市的另一名DJ，I Want to Hold Your Hand 一如既往的反响空前。
就如莱斯特•班斯（Lester Bangs）那年冬天所写的，“守丧之后我们需要好好纵情玩乐一番。” 一个与众不同、令人欢欣鼓舞甚至欣喜若狂的东西，便是这剂良药。现在回想起来，显然这剂良药必需来自这个仍沉浸在哀悼中的国度之外——来自美国以外的异域。
原因之二则是，美国媒体对英国的披头士热潮的大量关注恰恰暗示了美国青少年应如何看待这支乐队。虽然披头士的前几首单曲都凭空冒出而且以失败告终，但如果要说自WWDC电台播放披头士以来，披头士得到的美国媒体关注只是不同寻常，便是大大低估了披头士。单单是通过上克朗凯特的节目和《亨特利-布林克利报道》，他们便能在随后吸引超过2千万的美国人观看披头士热潮的新闻。
只要你听到披头士的音乐，就一定会尖叫。粉丝们在听见音乐前，就已经对乐队抱以极大的反响了。而当你发现，他们的音乐也极其优秀时，关于国民抑郁症和英国披头士热潮之间的抉择，就完全变成了一个不用思考的问题。
12月26日 国会唱片版《I Want to Hold Your Hand》正式发行
圣诞节假期，国会唱片不允许员工休假。12月26日，国会唱片突然行动，早上9点前，公司将披头士的45转唱片单曲碟交给了几个重要电台。还不到中午，各地的Top40节目都纷纷开始播放这张唱片。唱片商店立刻被围得水泄不通，青少年们蜂拥冲进商店想 花掉自己的圣诞节零花钱。一位纽泽西的零售商告诉Billboard：“一开店就像炸开了锅一般。”
1月20号 国会唱片版专辑《 Meet The Beatles》发行
需要注意一点，在披头士跨时代的《佩珀爵士孤独的心俱乐部乐队》发行前，英美唱片工业的惯例一直是：大热歌发单曲，隔一段时间热度下去了，再把之前单曲和一些普通歌灌一起发专辑。
专辑的本质就是拼盘，甚至发行公司可以自己选择发行专辑的曲目：这一切几乎与乐队无关。
这也是我前几期总是强调发行单曲而不是专辑的原因。这个时代就是单曲是王道，专辑是添头的时代。
这张专辑从2月15日开始，就获得专辑榜榜首，然后霸榜11周，直到美国版第二张专辑发行《The Beatles' Second Album》，再次霸榜5周，整个2-5月。
2月1号，《I Want to Hold Your Hand》获得 Billboard 冠军
1月25号，进入的 Top 40。一些资料的说法是，Billboard 的统计方法时延比较长，其实首周销量就足以夺冠。在另外一些榜单比如 Cashbox 等统计时延较短的，他们很快就得了第一。
2月7日，披头士到达美国
在二月七日下午1点20分时，披头士终于通过泛美航空101航班到了美国大陆。受到了大约4000名青少年高分贝尖叫的欢迎，另外还有超过200名记者、摄像以及100名左右的警员。
2月9日，苏利文秀
在1964年2月9日，苏利文秀的观众飞跃到了7300万，是当时历史上观众最多的电视娱乐节目。美国的人口当时是1亿8千万，这就意味着40%的美国人观看了这场秀。而3500万的人口是在8岁至18岁之间。
2月1日-5月2日，单曲榜单冠军一直被披头士包揽。2月15日-5月30日，霸榜专辑榜。
- I Want to Hold Your Hand 2月1 到3月14
- She Loves You 3月21到3月28
- Can't Buy Me Love 4月4 到5月2
上一次美国摇滚音乐上榜首是Jimmy Gilmer & the Fireballs的Sugar Shack，在63年11月。而英伦入侵后他们迅速过时，下一次进入前40,都要到68年了。
4月4日，Billboard榜单 前五都被披头士包揽。
本周他们共有12首歌曲入围。
2月底，Dusty Springfield的"I Only Want to Be with You"进入美国Billboard
历史上作为英伦入侵的第二位进入者，其实成绩一般，进入时#77，最好成绩#12。在前文已经介绍过，不再赘述。他们是传统民谣结合的轻摇滚。
3月初，利物浦老牌乐队The Searchers的"Needles and Pins"进入美国Billboard
这是第二个进入美国的利物浦乐队/节拍音乐乐队。最好成绩#13。
3月初，托特汉姆乐队The Dave Clark Five 登上The Ed Sullivan Show, 连续两期
他们是第二只登上苏利文秀的英伦入侵乐队。而且，他们后来一共上了18期苏利文秀，是英伦入侵年代最多的。
年初时候，正是他们的Glad All Over，将披头士的"I Want to Hold Your Hand“在英国的第一宝座抢下来。
他们是Tottenham Sound的代表，也是摇滚名人堂入驻乐队。
4月，利物浦老牌乐队Gerry & the Pacemakers的”Don't Let the Sun Catch You Crying“进入美国
最高获得#4。他们本来63年在英国比披头士的成绩还要好（前三张单曲全是冠军单曲），和披头士的经理人是同一个：Epstein，所以一开始他们也是信心满满。
5月3号他们也登上了The Ed Sullivan Show，可是他们之前那些冠军单曲拿到美国来依然没有获得成功，没有一个超过这首单曲。
事实上他们也是63年就签约了美国唱片公司，几张英国大卖的作品在这边都没啥反响。等到英伦入侵开始，他们以为自己的春天也到了，没想最好也就是借东风混了个#4，也算不错了。重新发行的他们的那三张冠军单曲，在美国分别获得了#9,#17,#48。
1966年10月，他们终于解散了。
6月，披头士参演著名电影A Hard Day's Night 发行专辑 A Hard Day's Night
这部同时载入电影史册的音乐电影非常成功。7月这张专辑在美国获得专辑榜冠军，之后霸榜14周，是这年霸榜最长的专辑。
9月，the Animals 的”The House of the Rising Sun“ 登上Billboard榜首
成为第二个获得榜首位置的英伦入侵乐队。这首歌6月在英国推出，迅速拿到英国榜首，8月在美国推出，很快也获得了榜首位置。
他们不是Beat节拍音乐，而是布鲁斯摇滚/民谣摇滚。这首歌本身是传统民谣，Bob Dylan之前也唱过。不过他们唱红以后Dylan不再唱这首歌。
64年整体
专辑榜方面就披头士一个人霸榜，2张美版专辑，1张电影原声，共霸榜30周。
单曲榜3个英伦入侵乐队占领榜首（10月节拍音乐的Manfred Mann的”Do Wah Diddy Diddy"登上榜首。），还有一个Epstein手下的流行歌手组合。霸榜总计24周。
另外连上the Kinks的All Day and All of the Night（US #7)等，一共20首上下的英伦入侵单曲获得美国前十。
另外一个国内几乎所有互相抄袭的资料的错误：
The Zombies就是64年就进入前十的，这是这首"She's Not There" 。根本不是什么第二波。
[美国] the Beach Boys推出4张优秀专辑
2月the Beach Boys在澳洲2个月的巡演回来，发现世界变天了。从音乐层面上，其实披头士的节拍音乐和他们的冲浪摇滚颇有异曲同工之妙。他们为了维持自己终于打出的一点热度，加紧录制新专辑来对抗。
3月他们就推出了新专辑《Shut Down Volume 2》，勉强获得美国#13的成绩，在榜38周。这个确保了他们的地位。专辑中的名曲"Don't Worry Baby”也是无数历史榜单的常客。
5月他们又推出了单曲《I Get Around》，终于在7月拿了单曲排行榜首（他们的第一首冠军单曲）。这也是整个64年，唯一一张美国摇滚乐队的冠军单曲。
当时的评论认为美国人终于找到了自己的吉他英雄。后来的评论也认为他们的成功部分来源于很多美国人对披头士狂热的挣扎反抗，他们认为这种音乐在本国本来就存在的～～
7月专辑《All Summer Long》Billboard 最高第4，在榜49周，金唱片销量。
到了年底，他们的《Beach Boys Concert》霸专辑榜首4周。他们终于在英伦入侵的浪潮中博得了美国摇滚的一席之地。
这也如此，他们被成为英伦入侵年代，唯一能抗衡披头士的美国摇滚乐队。
[美国] 加州洛杉矶乐队the Byrds成立
作为深受英伦入侵影响的最著名乐队，他们初期受The Beatles, The Beach Boys, and The Rolling Stones的影响极大（65-66）。
后来他们则是美国的民谣摇滚、迷幻摇滚的重要早期开拓者，是60年代美国影响最大的乐队之一。
1965
披头士推出的大热单曲和专辑
专辑方面，64年底推出的单独美版Beatles '65, 霸榜首9周; 6月推出的美版Beatles VI，霸榜首6周; 8月的电影原声《Help！》，霸榜首9周。
8月推出载入史册的单曲《Yesterday》。这首麦卡特尼独立创作的歌曲后世翻唱无数（据说2200多个翻唱版本，据Guinness World Records 1986年的统计，就已经有1600个翻唱版本了）。这首单曲也是美版单独推出的，毫无悬念的榜首曲目。几个月后他的翻唱版本在英国取得了不错的成绩。这首歌当然也是很多电台、电视台组织的观众听众投票中获得的历史最受欢迎曲目。
这首歌也是他们少有的木吉他民谣，由麦卡特尼自己和一个小型弦乐队录制演奏演唱。据说这首歌来自麦卡特尼梦中，醒后他还花了一段时间确认这是首原创而不是别人的旋律。
关于这首歌的故事有很多资料了，大家自己搜索就好了。
7月底 滚石发行美版Out of Our Heads
这张专辑英版年底发行，曲目略有不同。美版霸专辑榜首3周。是第二个获得专辑榜榜首的英国入侵乐队。也是64-67年间，除了披头士的所有专辑都是榜首专辑外，唯一的一张英伦入侵其他乐队专辑。（68年Cream才上榜）
曼城乐队Freddie and the Dreamers获得榜首
这是第一个获得美国榜首位置的曼城乐队。这一年大火的几个Beat团都是来自曼彻斯特。
65年后期他们转型跳舞音乐去了。
曼城乐队Herman's Hermits获得美国巨大成功
63年节拍音乐兴起后才成立的他们，64年底发表的"I'm into Something Good" 在英国获得榜首，在美国则获得了#13的成绩。还算不错的开局。
65年初他们来到美国巡演，颇似披头士早期的邻家男孩形象深受欢迎。
在5月1日榜单起，"Mrs. Brown, You've Got a Lovely Daughter"霸榜首3周。
更关键的问题是，这首歌干脆在英国都没发行。他们在英国一直不是一线乐队，就发过一个前面介绍过的英国榜首单曲。
这首歌后来成为了美国的国民女生生日歌，一般女生过生日，就把前面的名字一换，直接唱。
65年最高销量艺人。65年葛来梅奖两项提名。披头士的热度略微下降，他们则取代了披头士的热度地位。
5月8日本周榜单，前十名几乎被英国及英联邦国家包揽
榜首是Herman's Hermits的"Mrs. Brown, You've Got a Lovely Daughter"。
只有加州乐队Gary Lewis & the Playboys的Count Me In一个。他们还在2月有首榜首歌曲“This Diamond Ring"。关于他们的歌我能找到的不多，“This Diamond Ring"听起来在人声旋律方面很类似英国节拍音乐的风格，当然和冲浪摇滚也挺像。
另外前面提过的车库团the Kingsmen，63年发名曲Louie Louie 那个，65年也发了几张类似披头士风格的作品，其中”The Jolly Green Giant“后来获得榜单第四。
5月 the Kinks因威尔士演出暴力事件被美国禁止演出
关于其被禁演的原因一直没公布，但是大家普通认为和这次演出暴力事件（乐队几个人在舞台上打起来了）有关。（有个有趣的事情，就是他们面对警察时候，解释说这是他们最近彩排的新台风：互相向队友投掷乐器，难道这是向汤申德致敬？）
然后他们就被美国禁演了4年，这对他们在美国的商业成功有巨大的影响。
这是个长寿的乐队，在这次英伦入侵的离场后，一直致力于融合更多新鲜的声音（他们比披头士更早引入印度音乐元素），一直持续的出版乐评圈叫好的专辑，对乐队的影响很大。其实他们的真正黄金年代在66-72年，而77-85年他们又迎来了事业的第二春。
8月 The Dave Clark Five参演Catch Us If You Can电影
试图效仿披头士的成功。效果也不错。
65年总体
65年榜首歌曲除了披头士的5首（1首跨64年）Herman's Hermits的两首外，还有
- 4月 [Beat] Freddie and the Dreamers的"I'm Telling You Now"
- 4月[Beat] Wayne Fontana & the Mindbenders的"Game of Love"
- 7月 The Rolling Stones的"(I Can't Get No) Satisfaction"
- 11月 The Rolling Stones的 "Get Off of My Cloud"
- 12月 [Beat]The Dave Clark Five的"Over and Over" （这个是圣诞节销售季，竞争超激烈）
共12首单曲获得了美国排行榜首。这一年榜单竞争激烈，没有64年那样严重的霸榜现象，一共产生28首冠军单曲。
其中霸榜最长的是4周的The Rolling Stones的"(I Can't Get No) Satisfaction"，和披头士的”yesterday"。3周的Herman's Hermits，披头士的Help。还有深受英伦入侵影响的美国乐队The Byrds。
另外这一年里，The Dave Clark Five推出了3首大热单曲，其中1首榜首;
the Kinks发行两张专辑，销量一般但是在乐队圈影响巨大，乐评一致叫好。单曲Set Me Free获得#23, 是最早使用强力和弦的歌曲之一。Tired of Waiting for You获得#7。历史性名曲All Day and All of the Night，64年英国发表的歌，也在65年获得#7。
the Who的划时代单曲《My Generation》，在美国商业上并不成功，#74而已。但是却影响了无数乐队。甚至可以称为朋克之父。
[美国] 4月 The Byrds发行著名单曲《Mr. Tambourine Man》
这首Bob Dylan写的歌获得单曲榜首，并且获得英国的单曲榜首。这首歌被认为引爆了美国的民谣摇滚时代。另述。
[美国] 8月 Bob Dylan 发布跨时代专辑 《Highway 61 Revisited》
滚石500专辑第4. 开启民谣摇滚年代的第一张重要专辑。另述。
须知的是，从此以后Bob Dylan成为美国最炙手可热的明星之一。同时对披头士也产生影响。
美国民谣摇滚的大众层面兴起，一般也被认为和英伦入侵的刺激关系极大（当然之前Bob Dylan和民谣复兴已经耕耘多年了）。
[美国]the Beach Boys发布的优秀专辑
作为当时另外一个抗衡披头士的美国人的摇滚英雄，沙滩男孩则开始了逐步转型之路。在心理上，Brian Wilson已经陷入一种赶超披头士的执念。他当时选择的路线就是求变，要在新的曲风上超过披头士。
1月Brian个人宣布结束巡演生涯，专注于录音室。Brian Wilson也是在大量的巡演中感觉疲惫和迷失。对比披头士，是66年8月才意识到这一点，退出无脑巡演开始转型的。
3月他们推出专辑《The Beach Boys Today!》，也被称作《Today!》，这张转型专辑分裂为吉他驱动的摇滚和原来风格的流行歌两部分，也是各大历史榜单的常客。歌词也不再以冲浪、飞车、女孩为主，而是关注更多更深层次的东西。
这种专辑销量还不错，美国专辑榜#4，在榜50周。英国也拿到#6。但是讽刺的是，其中的大热单曲，夺得单曲榜首位的是："Help Me, Rhonda"，是Brian录制中差点崩溃和其他人闹翻的一首歌。
7月迫于唱片公司压力，发布了回归从前风格的作品《Summer Days (And Summer Nights!!)》，并且请了一个客座乐手，代替Brian的位置来参加演出。
圣诞季，考虑到前一年圣诞季他们的成功，这一年又出了个不插电为主，全翻唱的现场专辑《Beach Boys' Party!》圣诞专辑。还算不错的销量。这张现场专辑中，他们翻了披头士几首歌。
1966
披头士作品
65年底发行的《Rubber Soul》在66年初开始霸专辑榜 6周。
6月发行的美版《Yesterday and Today》霸榜首 5周。
8月发行的《Revolver》霸榜6周。
8月底 披头士结束现场巡演生涯
到1966年的夏 天，乐队都精疲力尽了，在8月29日于旧金山的烛台公园举 行了最后的正式演出。
滚石发布首张全创作专辑《Aftermath》
获得Billboard #8. 其中的单曲Paint It, Black获得单曲榜首。这首单曲也是浓重印度音乐影响的带有迷幻味道的摇滚。
66年整体情况
榜首单曲中，只有披头士的两首，滚石1首，和两个新进入的乐队：Donovan和The Troggs。The Troggs在上一篇英国节拍音乐时候介绍过了：
单曲Wild Thing（英国第二，美国榜首），这歌还是滚石500名曲~ 这是个车库团。
乐评都是：a dumb song, I know, but it's easy. If people can't play that, then hell with 'em.
就这么简单个曲子，还真有那么火：Jimi Hendrix 演过，Jeff Beck 演过~~ 这要闹哪样？蛋炒饭，最简单也是最困难？
Donovan则是个民谣个人，这个人比较有意思，这货65年的第一张专辑还是纯民谣作品，那时候他还是 Bob Dylan 的正太小粉丝，66年突然被美国反馈回来的迷幻浪潮改变，改玩迷幻民谣，加入了不少 blues 因素。
66年底推出的《Mellow Yellow》单曲也在美国获得了#2.
Herman's Hermits持续较热
Herman's Hermits几乎是第一批英伦入侵中最后的遗老，其他乐队基本上在65年之后要么衰落要么转型。他们在66年推出"Listen People" (#3), "Leaning on a Lamp Post" (#9), "Dandy" (#5); 67年则有"There's a Kind of Hush"。
当然，再没有榜首专辑。
67-70的公认英伦入侵风潮已经过去的时代里，他们依然随机性的在美国获得不错的销量。而且，曲子随机的和英国获得成功的不同～
但是随着时间流逝，他们完全被历史遗忘。关于他们的被遗忘，比较一致的观点是：
- 首先，他们不是自己创作歌曲的（类似的衰落者还有Gerry & the Pacemakers）。翻唱时候，也是平铺直叙的翻唱，不像滚石，带入了自己的东西进去。这点也要部分归罪于他们的制作人Mickie Most。看看对应的披头士制作人George Martin，人家号称披头士第五人，披头士商业成就一半归功于其经纪人Epstein，音乐成就则要相当部分归功于马丁。
- 其次，很多人当时--甚至直到现在--都怀疑到底他们录音时候有多少是自己演奏的。现在基本上认为他们应该是自己有一定演奏能力的，应该唱片中是自己演奏的版本，但也晚了，刻板印象已经形成。关于这一点也一直有粉丝鸣不平。
- 在电视节目中出境时候，镜头只关注于主唱Noone的露齿微笑，甚至不给其他人镜头。大家甚至嘲笑到，其他人在舞台上到底是不是这个脸孔？甚至其他人到底有真实存在的身体么？
在这些造星运动中，虽然突出主唱一人的做法当时很有效果，但是最终被历史的长河遗忘。这个至少在摇滚领域已经被证明基本是这样。
[美国] 加州洛杉矶乐队The Monkees成立，发行同名首专，大卖
这是一个神奇的乐队。
霸专辑榜首13周（从66年11月12到67年2月4），在榜78周; 之后他们67年初的二专《More of The Monkees》继续霸榜18周一直到6月10号。
年底的"I'm a Believer"则成为大热单曲（跨67年）
之后几年里面，他们成了美国最炙手可热的明星乐队。
作为一个偏流行的摇滚乐队，他们受披头士和英伦入侵的影响极大。基本上可以称作是披头士影响下成立的最出名的美国乐队。他们也被称为”美国的披头士“。
最初，乐队成员是应一则电视广告走到一起的。电视制作人想寻找四位很活跃又很会演奏的乐手。他们在报上登了广告，想招摇滚乐手，但是只招到一位符合条件的——也就是后来的乐队主唱弗雷迪。
乐队的其他人只能用演员，演员不会唱，因此起初演节目时由别的歌手唱歌，而乐队其他成员假唱。门基乐队开始每个星期都要演唱由别的音乐家作的一两首歌曲。
经过大约一年，门基乐队逐渐对他们的工作严肃起来，他们像一支真正的乐队开始用自己的乐器演奏，并且自己作词作曲了
以上中，最初成为假唱表演团是65年，这个电视节目就是叫The Monkees，由NBC电视台制作，是一部情景喜剧。1966年9月开播，1968年3月停播。故事写的就是四个年轻人，想成为像披头士一样的明星的奋斗故事。
在他们历史上还一个重要的幕后人物就是Tommy Boyce and Bobby Hart，词曲创作组合，帮助他们写出了很多大热曲目。
67年开始，他们逐渐学会了一些乐器演奏，开始自己创作歌曲。67年11月起，他们不再使用原来的制作人，而是自己制作歌曲。不过这个时期的作品，他们更多的是各自创作自己喜欢的风格，并没有统一性。
[美国] 5月 The Beach Boys发布跨时代专辑《Pet Sounds》
这张专辑美国只获得#11, 英国倒是#2, 并且是英国4季度最佳销量专辑。但在美国只卖了50万张，远逊于他们其他的专辑。
虽然后世对这张专辑的评价很高（滚石500专辑排名第2），但是当时的失败，让执念于赶超披头士的Brain几近崩溃。
另述。
[美国] 10月 The Beach Boys发布跨时代单曲《Good Vibrations》
滚石500单曲第6. 当时Billboard夺冠1周，英国也是榜首。
这首单曲，制作费就花了 $50,000 - $75,000 (相当与现在的$360,000 - $550,000 )。需知整张Pet Sounds花了7万制作费，就已经是当时的天价制作费了。可以想见，Brain当时是下了多大的血本要赶超披头士。
但是当时乐评界却一边倒批评。the Who的汤申德如此评价：
Good Vibrations' was probably a good record but who's to know? You had to play it about 90 bloody times to even hear what they were singing about!
(Good Vibrations没准是个好唱片，但谁知道呢？你得他妈的听90多遍才刚刚听清他们在唱什么！）
但是另一方面，这首单曲也影响了大量的乐队。另述。
这张单曲的成功鼓励了Brain，他打算继续这么搞一张专辑《Smile》，但是被唱片公司取消了，他从此消沉（当然，也和他自己的精神状态本身恶化，与其他团员冲突不断有很大关系）。在推出后续几张不成功的单曲和专辑后逐渐淡出视野。
据说《Smile》如果发行，将是又一张划时代的专辑。几十年后，Brain个人录制了这张专辑的想法（2004,《Brian Wilson Presents Smile》），后来又一起出了个《Smile Session》，可是毕竟时过境迁，他们已经不是当时才华横溢的他们了（当时Brain才24岁）。
1967
3月 the Who进行美国巡演
在英国、欧陆早已红透的他们，67年3月才开始首次在美国纽约演出。做为一个号称We don't change offstage. We live pop art的乐队，巡演才是他们的影响力所在。
6月他们和Herman's Hermits一起，进行了更大规模的巡演。
所以也从另外一个方面说，the Who无论如何都不应该属于“英伦入侵的四大”，四大只能理解做，英伦入侵时期的英国四大乐队。同理，the Kinks在美国的影响力也相对有限。
10月推出单曲"I Can See for Miles“获得美国#9。
一直到71年，他们的专辑《Who's Next》才获得美国榜首。
6月，披头士发行跨时代专辑《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》
霸美国榜榜首 15周。滚石500专辑排名第1. 这张专辑也是摇滚唱片从单曲为主走向专辑为主的重要标志。 另述。
Cream进入美国市场
另述。
单曲榜只有4首榜首英伦单曲
与佩伯爵士的专辑依然很热销和引起巨大反响对比，单曲榜英伦入侵的热度锐减
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全年只有披头士3首，滚石1首榜首单曲，各自也仅仅榜首1周，再无霸榜现象。
专辑榜只有披头士的佩伯爵士。 -
滚石的历史著名专辑《Between the Buttons》销量一般，不过来自这张专辑的单曲《Ruby Tuesday》获得榜首。但这首歌其实是首民谣/流行歌，整张专辑都挺软的。
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The Dave Clark Five也发行了他们最后一首美国上榜单曲：You Got What It Takes。从此不仅美国，包括英国，都默默无闻。
[美国]The Monkees成为最火的乐队
67年他们的专辑单曲销量加起来超过披头士和滚石的总和。
这一年，他们专辑榜霸榜29周，单曲榜霸榜10周。 一直到他们的第5张专辑，68年的The Birds, The Bees & The Monkees，才第一次没有获得榜首（也是#3呢啊）。
他们的走红也是英伦入侵接近结束的重要标志。
67年2月的《Headquarters》是他们的一张非常重要的专辑，这张起他们终于自己拿起乐器，自己写歌。依然最火爆，双白金销量。
[美国] 披头士影响的美国乐队热卖
除了The Monkees受到他们影响外，还有两个加州小乐团也表现不错。分别是65年成立的The Turtles的"Happy Together"和66年成立的The Buckinghams的 "Kind of a Drag" 。
这两个团，也不是纯粹的披头士跟风乐队。The Turtles是翻唱Bob Dylan起家的。The Buckinghams作为一个加州乐队，则有明显的冲浪摇滚影响。
其实判断是不是受披头士影响很简单，看到一个团的名字是不是故意拼错的，一般就很有可能有受其影响，然后再查查资料听听歌就知道了。the Byrd基本上是最出名的故意拼错的模仿团名。
[美国]迷幻摇滚开始遍地开花
例如大门发布了首张专辑。后述。
1968 - 1970
披头士的每张专辑都继续大卖
张张榜首。另述。
69年8月，伍德斯托克音乐节
在这个摇滚史上最著名的音乐节上，这时候才名声鹘起的the Who参演。
The Rolling Stones在68-72推出数张重要专辑
热度逐渐提高; 之后20年里持续火热。
对硬摇滚/早期金属的发端影响很大
the Who影响力越来越大
71年Who's Next获得榜首起，持续火了10年。直接影响后来的朋克兴起。
the Kinks在66-72年自己的黄金时代没有再参与英伦入侵，却在77-85再次获得国际声誉
被称为 "one of the most influential bands of the British Invasion"。朋克、新浪潮、早期重金属、Britpop英式摇滚，都有大量乐队受到他们的影响。
1970年 12月 披头士宣布解散。
1974年12月才完成全部解散法律手续。
本辑提到的单曲试听：摇滚编年史/英伦入侵_anthemius精选集
总结
整个64-65年间，Billboard 整整有56周榜首是英国艺人的单曲。
1963年曾有3张英国艺人的单曲进入榜单，而1964年有整整65张。1965年有68张。
总计约40个乐队/艺人在美国市场获得成功，其中进入美国榜单靠前（前20）最多的艺人们是：（这里包含了第二波英伦入侵64-67年的数据）
- The Beatles 25 首
- Herman's Hermits 14 首
- Dave Clark Five 13 首
- The Rolling Stones 12 首
- The Animals 9 首
- Peter and Gordon, Petula Clark 8 首（注意这俩是流行，所以我们不做介绍）
The Kinks, The Yardbirds, Gerry & the Pacemakers 5 首
总得来说，英伦入侵：
- 直接或间接终结了器乐冲浪音乐（人声的流行性的部分如 the Beach Boys还是坚持的比较久直到自己转型）、女子合唱组合（摩城唱片的著名组合The Supremes要到风潮略微下滑后，才开始冒头，成为R&B走向现代R&B的关键组合，贡献12首billboard榜首单曲）、民谣复兴（当然这和他们自己进化到了民谣摇滚的关系更大）
- 一定程度上影响了 R&B 风格的很多黑人艺人的发展（当时致力于推广黑人音乐的摩城唱片正在兴起，还未成为风潮）
damaged the careers of African-American and female artists has been the subject of controversy about the Invasion, even though the Motown sound actually increased in popularity during that time.
- 在他们影响下大量乐队组建
- 相对更加确立乐队唱原创作品的风俗（之前翻唱成风，大部分乐队都没啥原创能力）
- 对美国车库摇滚、民谣摇滚的发展历程影响较大。尤其对车库摇滚，英国乐队之前那个Skiffle才叫真车库，真朋克：洗衣板都是上台演出的乐器。
本辑提到的单曲试听：摇滚编年史/英伦入侵_anthemius精选集
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