从贝多芬到勃拉姆斯

从贝多芬到勃拉姆斯

用一场音乐会来结束一周的工作日无疑是件非常享受的事。今晚是余隆先生执棒上海交响乐团演绎贝多芬和勃拉姆斯，非常期待。

作为古典乐坛伟大的音乐家。贝多芬无疑是德国古典乐派重要的领军人物。而勃拉姆斯作为贝多芬的推崇者，继承者，一直努力的发扬着德国古典音乐的传统，并且具备了浓郁的浪漫主义气质。

贝多芬的《F大调第八交响曲》诞生于他创作高潮渐渐褪去的转折期。这首交响曲不是非常激进，更符合古典时期的审美趣味。悦耳动听，精致优雅。当然全曲仍然贯穿着贝多芬一贯的快速动机和力量感。

第一乐章开场仿佛带我们来到一个华丽的舞会。轻松愉快的主题，难得的精巧雅致。但不一会儿，贝多芬时的动力感就充斥其中，连续不断的快速节奏。让我们听到了贝多芬熟悉的阳刚气。

第二乐章是诙谐的小快板。一般在交响曲中，第二乐章通常是慢板。这段小快板虽然速度较快，却担当该交响曲中“慢乐章”的角色，没有传统的抒情委婉，长线条的旋律。这一乐章写得非常风趣幽默。弦乐和着木管乐器精准的节拍，仿佛是精灵的舞蹈。尽管并非传统乐章那样抒情而富有歌唱性，却一样给人心情轻松的感受。

第三乐章的小步舞曲，在当时已经是不太流行的体裁。贝多芬的小步舞曲写得并不像感觉上的小步舞曲。听上去有种强烈的节奏。管乐器和弦乐器不时在主题上切换，圆号的重奏充满了浪漫的气息。

第四乐章活泼的快板，音乐在急速的奔跑中前行。各个声部的交织，仿佛是一场有趣的游戏。定音鼓不时地发出号施令。热烈的，充满力量的旋律，不断的给人以惊喜。

下半场邀请到著名的小提琴家谢里尔·斯泰普斯和大提琴家卡特·布雷。两人合作演绎了勃拉姆斯《a小调小提琴大提琴双重协奏曲》这首曲子采用了古典协奏曲中经典的快-慢-快三段模式。

勃拉姆斯在我的印象中一直是一个极用功的作曲家。每次听他的曲子，虽然很喜欢，也会有很累的感觉。因为听得到他的每个音符都极其认真，所以一点都不敢走神。这首曲子却完全给了我不一样的感觉。

第一乐章在乐队柔和的语气中，大提琴带着特有的深沉抒发着他充沛的情感。木管乐器轻轻带过后，小提琴华丽的声音让乐曲渐入高潮。流畅的旋律，仿佛阳光的温暖投射到恋人的心中。大提琴略带忧郁的诉说，得到了小提琴充满爱意的安慰。

第二乐章则有一种清朗舒心的感觉。木管乐器的叙述充满梦幻，带我们来到一个风景怡人的地方。偶尔出现阿拉伯音乐的影子有点异国情调。大提琴，小提琴同时诉说着的乐句，情感丰满动人。

第三乐章有点匈牙利吉普赛音乐的风格，节奏感强，旋律明亮，有点舞蹈的动感。大提琴和小提琴的对话在乐队充满感染力的氛围里，更显现出不同的个性特征，令人印象深刻。

今晚的两首曲子还没有机会听过现场版。感觉充满活力，富有动感。而且难得听这两位大师的作品感觉不累。听完音乐会，心不自觉地在起舞。

从贝多芬到勃拉姆斯