艺术中的美术，美术中的绘画

一、艺术的分类

艺术中的美术，美术中的绘画

第一种:以艺术形象的存在方式为依据,将艺术区分为时间艺术(音乐、文学)、空间艺术(雕塑、绘画)和时空艺术(戏剧、影视)。

艺术中的美术，美术中的绘画

第二种:以主体对艺术的感受方式为依据,将艺术区分为听觉艺术(如音乐)、视觉艺术(如绘画)和视听艺术(如戏剧)。

艺术中的美术，美术中的绘画

第三种:以艺术表现生活的方式为依据,将艺术区分为表现艺术(音乐、舞蹈、建筑、抒情诗等)和再现艺术(绘画、雕塑、戏剧、小说等)

艺术中的美术，美术中的绘画

第四种:以艺术运动的方式为依据,将艺术区分为动态艺术(音乐、舞蹈、戏剧、影视等)和静态艺术(绘画、雕塑、建筑、实用工艺等)

艺术中的美术，美术中的绘画

第五种:从艺术分类的美学原则来看,可以将整个艺术区分为五大类别,即:实用艺术(建筑、园林、美术与现代设计)、造型艺术(绘画、雕塑、摄影、书法)、表情艺术(音乐舞蹈)、综合艺术(戏剧、戏曲、电影艺术、电枧艺术)和语言艺术(诗歌、散文、小说、剧本)

艺术中的美术，美术中的绘画

即：

艺术中的美术，美术中的绘画

艺术和美术是不一樣，但是美术是艺术的一部分。美术简单來讲就是视觉(就是视觉艺术)上感受得到其美好的作品。艺术是人用心創作具有美感价值的活动或作品。

艺术中的美术，美术中的绘画

艺术中的十大艺术。1.电影 2.戏剧 3.舞蹈4、舞蹈5.音乐 6.建筑 7.雕刻8.文学 9.电脑艺术10.表演艺术。   

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二、美术

视觉艺术（美术）分为：建筑、雕塑、绘画、书法、摄影、篆刻等。

美术一般分为两大类：纯美术和工艺美术两类。

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純美術裡有1.雕塑2.木雕3.泥塑4.石雕5.金屬雕塑6.繪畫7.油畫9.中國畫10.水粉畫11.水彩畫12.素描13.版畫14.木刻15.水印16.絲網17.銅版18.石版19.書法20.電腦繪畫21.裝置22.行為。󼣃

艺术中的美术，美术中的绘画

工艺美术分為1.設計2.手工藝

設計裡有     

1.工業設計Industrial Design

3.環境設計 Environmental Design

4.建築設計 Architure Design

5.室內設計 Interior Design

6.公共藝術設計 Public Art Design

7.景觀設計 Landscape Design

8.廣告設計 Advertvisement Design(經常只以廣告代稱)

9.服裝設計 Fashion Design

10.化妝設計Cosmetics Design

11.視覺傳達設計Visual communication

12.平面設計 Graphic Design

13.形象設計 VI Design

14.信息設計 Information Design

15.網頁設計 Web Design

16.互動設計 Interaction Design(又稱交互設計)

17.動畫設計 Animation Design

18.人機界面設計 Interface Design

19.通用設計 Universal design(通用設計或全方位設計)

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手工藝分成                                                                      1.竹材製品2.籐材製品3.木材製品4.石材製品5.陶瓷製品6.玻璃製品 7.珠寶製品8.金屬製品9.染織製品10.皮革製品11.漆器製品12玩具玩偶製品13.傢俱製品14紙藝製品。

艺术中的美术，美术中的绘画

总之，艺术个美术是不一樣的，但是美術是藝術的一部分，美術一般能分為兩大類，純美術和工藝美術，工藝美術又分為設計和手工藝，繪畫的方面則是無限的，沒有規定一定要用某種方式畫畫！所以藝術想要包含的領域是非常廣泛的，也說明著各種事物的美，所以要怎麼去呈現它，才是真正的目的。

三、绘画

艺术中的美术，美术中的绘画

国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”，是现代人为区别于西洋画而对中国传统绘画的泛称。它包括水墨画、彩墨画、工笔重彩画、白描画等。现代中国画是在近百年来主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。

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工笔与写意，是中国国画的两种技法。工笔，就是运用工整、细致、镇密的技法来描绘对象 。分为白描和重彩。① 白描就是完全用墨的线条来描绘对象，不涂颜色。 ② 重彩，就是指工整细密和敷设重色的中国画。

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写意要求用粗放、简练的笔墨，画出对象的形神，来表达作者的意境。事实上，不论工笔画还是写意画，作为一种体系之下的两种绘画形式， 而且其对审美境界的追求并无二致。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面。

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水墨画：由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。后者有时也称为彩墨画。在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一

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水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。水彩颜料携带方便，也可作为速写搜集素材用。与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。其画法通常分“干画法”和“湿画法”两种。

艺术中的美术，美术中的绘画 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。水粉画在湿的时候，颜色的饱和度很高，干后则由于粉的作用及颜色失去光泽，饱和度大幅度降低，这就是它颜色纯度的局限性。学习水粉画可以很好的认识色彩，对颜色的透明度有一个新的认识，在学习水粉画的过程中可以学会怎样去调色，进一步的了解色彩对水 艺术中的美术，美术中的绘画 油画（an oil painting；a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。 艺术中的美术，美术中的绘画 版画（print）是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。 艺术中的美术，美术中的绘画

壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。

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壁画种类：

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1.手工画

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手工画是指纯手工绘画，将图案直接画在某种材料上，然后将其粘贴在墙上的画。这种手工画所用的材料可以分为两种高档类与普通类。高档类的有丝绸，金箔等，普通的有宣纸。

2.手绘画

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手绘画是通过画工直接将图案描画在墙上的画，专用材料为丙烯颜料。最先出现，有代表性的就是现代的街头涂鸦与室内装饰手绘壁画，它们的做法和前面第一种有点像，只不过它的载体是墙，没有通过其它的材料介质。

早期室外涂鸦壁画有个小缺点，因暴露在风雨烈日下，耐久度只有几年、色彩鲜艳度也只有几年，但那只是街头涂鸦，本身要求也低，所以质量上也相对室内壁画要低级得多。但因所用材料有别其它画种，总体上说，它依然是同行中最强的，同样的环境，其它颜料在烈日风雨中最多半年就会脱落或彻底变色，失去可观性。

手绘壁画，其主要社会作用还在室内方向，室内手绘壁画因远离风雨与烈日，加上所用颜料为当今世界最科学，最高档，最环保之颜料——丙烯颜料，它的生命与保鲜力直接完爆所有手绘同行。只要你墙壁不坏，在同环境下的丙烯颜料绘制室内壁画，色彩保存度甚至超出被玻璃框保护起来的各类挂画。在没有人为破坏，没有刻意环境破坏下，它甚至可以说是永久不变色，不脱落的。而传说中的各类油画之类，最多两年，就会变色，偏黄。

3.墙贴画

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它是指通过先通过电脑作图，再由机器喷绘雕画，用不同颜色的墨水喷画组合成图案的一种。它是现代工业的一种完美体现，通过机器作用，加强了生产效率。墙贴画与手工画也有它的相通之处，它们都是通过一个的材料介质来做画，然后再把完整的作品图案粘贴至墙上的一种艺术表现形式。唯一的不同点便是一个是人工绘画，另一个是由机器喷画，从而两者间的效率也能直接体现了出现，并且墙贴画可以说是适应了时代的进步，是时代的产物。

4.装饰画

装饰画通过绘制或者印刷出画心，然后用木条或者木板绷起，或者直接在木板上作画，而后直接挂墙上的画。

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漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。

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漫画可以把各种绘画的形式、技法拿来为己所用。在绘画工具和物质材料的使用上没有专一的选择，在造型手段上也没有什么限制。使用毛笔、钢笔，借用木刻、油画、剪纸、拼贴、中国画等手段来绘制都可以，这主要取决于作者自己的特长以及内容、用途。

插画插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

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插画表现的形象有产品本身，产品的某部分，准备使用的产品，使用中的产品，试验对照的产品，产品的区别特征，使用该产品能得到的收益，不使用该产品可能带来的恶果，证词性图例等等。表现方法主要有摄影插画，绘画插画(包括写实的，纯粹抽象的，新具象的，漫画卡通式的，图解式的等)和立体插画三大类。

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摄影插画是最常用的一种插画，因为一般消费者认为照片是真实可靠的，它能客观的表现产品。作为招贴广告的摄影插画与一般的艺术摄影之最大不同之处就是它要尽量表达商品的特征，扩大产品的真实感，而艺术摄影为了追求某种意境，常将拍摄对象的某些真实特征作艺术性的减弱。

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插画应用范围在文学商业比较常见：

自由创作类：

同人志展会绘本，生日贺图，人物Q版卡通创作，旅游笔记绘画，街头涂鸦等。

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装饰画：

家装，墙体布景，窗帘，布艺，收纳等。

出版物：

书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。

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包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。

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商业宣传：

广告类――包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画；

商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）；

商品包装设计；

包装设计及说明图解――消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录

影视多媒体：

影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。

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游戏设计：

游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定

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动画、漫画、卡通

动画原画设定、漫画设计、卡通设计

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基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。