文： 云在云霄

《银翼杀手2049》刚上映的时候，四天内的票房战绩仅仅5000万，猫眼观众评分仅仅6.9，豆瓣文艺青年却像嗑药一样给了8.5分，回想《银翼杀手》（82版）上映时，同样是美国影评人集体好评与票房惨败的落寞两相映照。

可想而知，如果不带任何知识武器就坐进电影院里，这可能会是一次半途而废之旅。所以，我们特意为大家准备了几件趁手的知识工具。

学会经典：科幻知识

赛博朋克（Cyberpunkk）:科幻小说的重要流派之一。主要元素包括：数字网络、虚拟现实、人工智能、两级分化的社会结构等。大部分作品风格暗黑冷峻。《银翼杀手》原著作者菲利普狄克的作品被视为赛博朋克类型作品的前身。

菲利普狄克（1928-1982）：美国科幻小说家，曾有七部小说被改编成科幻电影，其中《仿生人会梦见电子羊吗》被改编成著名科幻经典《银翼杀手》。

我们不一样

《银翼杀手》（1982年版）：雷特利斯科特导演的著名科幻电影，对《攻壳机动队》、《黑客帝国》等一系列科幻电影史名作均有不同的程度的影响。

82年版估计更多人会看不下去

有关反乌托邦电影中人工智能危机的题材，各个电影导演可谓是非常喜爱。因为人类对与自己极其相似的物种有着天生的高关注度，又有“恐怖谷”理论的加成，所以人与仿生人之间似乎有说不完的纠葛。而这个主题现在已经变得不再新颖，遵循此主题的电影也变得越来越难拍。

好在，《2049》是续集。它只需要遵循着前作的思路，继续探讨：当仿生人变得比人类更像人类时，将会给世界带来怎样的不适？但是要在思想精髓上与原作经典比肩，又同时展现个人化的风格，对当代导演而言，几乎是不可能完成的悖论。

靠近经典：节奏与细节

导演维伦纽瓦必然选择了无条件尊重他看了50遍的前作，在各种公开采访中他都坦诚了这部80年代的科幻经典对其从影生涯的巨大影响力。

于是，《2049》表现出与前作如出一辙的慢。甚至在主演高斯林进入前银翼杀手戴克的领地时，维伦纽瓦不断地提醒他：“慢一点，再慢一点。”据说《2049》最初的导演剪辑版比公映版更长，映像的衔接更紧密有序，同时也带来了更为缓进的节奏。无论在三十年前，还是三十年之后，这个系列都让一部分等待振奋厮杀的观众在影院昏昏欲睡，并在走出影院时愤懑不满。

嗯...北京北京背景背景

然而，这正是维护《银翼杀手》特殊主题的必然选择：只有迟疑而苍茫的节奏感，才能表达每一代银翼杀手在执行任务时内心的困惑。他们思绪矛盾、小心翼翼，行走在命运与反驳的边界，你如何期待他们能展现《攻壳机动队》真人版里，斯嘉丽约翰逊的利落身手？

不要指望人人都像寡姐

当导演选择慢工出细活时，《2049》也即被雕琢得像一本拥有无限细节的书，它对未来世界的想象更加具象化，既有宏大建筑的剪影，又有内部细节的展示。更为珍贵的是，它留下了一个又一个线索与前作相呼应，充分表达了续作在血脉上的延续性。

第一部中，最令人揪心的当然是戴克与瑞秋后来的去向，而最令人疑惑的便是戴克是否复制人的疑团。这几乎是一个从银幕内争吵到银幕外的话题，据说前作导演雷德利斯科特与主演哈里森福特见面必争，这已经成为三十年来他们关系的重要组成部分。

原作的最终剪辑版只是在结尾很晦涩的告知你真相，一闪而过，轻描淡写，四两拨千斤，却令观众非常的不淡定。

82版中戴克的梦境，作为身份揭示的线索。

而2049则是在中间部分就已经揭示出真相，剩余的时间一直在渲染这种真相。一部分观众觉得，这种直白破坏了悬念感。但这似乎意欲表达了人类与生俱来的狂妄和自大。这其实无可厚非，任何一个人类个体都会觉得人类才是地球的统治者，高于一切物种。只是在这么一个反乌托邦经典的续集里，我们会希望它本可以走的更远。

一直有个疑问：这人是复制人吗

走出经典：美学与思考

90年代末，当我在看完《银翼杀手》（82版）时，闭上眼，满是肮脏潮湿的街道在回旋。雷特利斯科特缔造的这个未来世界似乎永远没有白天，甚至没有一线曙光与希望。

82版的环境挺恶心

企图对这种标志性美学风格的复制是不明智的，于是，维伦纽瓦和摄影师罗杰迪金斯，连同场景设计师丹尼斯加斯纳，联合创生了另一个未来世界。它不是光明的反面，它是阴郁世界同胎异卵的兄弟。

《2049》里的未来世界似乎永远没有晴天，永远被白色的、灰色的、橙色的，以及不可名状的阴霾笼罩。在亮度上似乎比前作提升了不少，但在压抑程度仍然让观众备受折磨。

《2049》环境十分压抑，但是也很美

在大厦的内部，维伦纽瓦放弃了前作拥塞诡异的氛围，取而代之的是金黄色、流体感的极简美学。精细的灯光调度和潺潺水波使固态的空间产生了某种漂泊感，空洞无依，缥缈无着的情绪令人心寒。

导演在拍摄现场

关于《2049》是否能与前作比肩的争论主要集中在思想深度上。续作已经不具备开创性的功能，但在细节延展性上，故事线索更为集中，男主角的内心刻画是非常成功的。

在围绕K的自我追溯中，记忆的真实性又在三十年后重回讨论的视野，这一次，电影有了更直白的论述（出自记忆建造师之口）。

记忆建造师第二次出现的反转恍然大悟

独特的记忆构建了人类的真实性，而爱与被爱，是人类情感的港湾。《2049》衍生出有关全息投影女友的话题。她的无微不至与不离不弃是否模糊了真实与虚幻的边界？而我沮丧地认为，这位美人在K内心的覆灭，并不仅仅因为女反派恶毒的一脚，而是宅男女友们流水线似的在街头游走，这无疑解构了爱的珍贵与唯一性。

避免剧透，所以不多说了。况且更多对于影片的解读其实是会削弱观影乐趣的。希望没看的朋友，能腾出来三个小时，认真的欣赏这部唯美的电影。

END

相关短片：《银翼杀手2049》的主创团队在电影版公映前出品了三个小短片：分别讲述了2022、2036、2048三个时间段发生的故事，正好填补了两部电影之间的时间空白。

银翼杀手：2022黑暗浩劫

银翼杀手：2036复制人黎明

银翼杀手：2048无处可逃

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