老炮儿的后青春时代

将近两个月没去影院了，这次专为《老炮儿》买了票。观影的过程中，我哭了三次。一次是闷三儿哭着对六爷说“咱以前从没这么委屈过”，说完六爷抱着他抵了抵头；一次是挣脱笼子的鸵鸟在大街上奔跑，六爷骑着自行车在一旁大喊“快跑，快跑”；第三次是六爷握着当年的剑在冰面上跑，后面他的一群老兄弟也一一拿出家伙什儿追着跑，准备与对岸的那帮小年轻们“决一死战”。

说不出的哀凉，堵在胸口。是的，六爷老了，六爷的那帮兄弟们也老了，这群老炮们老了老了，却还梗着脖子跟这个社会讲“规矩”，怀着一腔热血捍卫他们的英雄梦想，紧紧拉着已逝的青春不放手。他们要告诉你，老炮儿虽老了，但还是炮儿。从这个角度讲，《老炮儿》是一次回望，是一次缅怀，它所讲述的是老炮儿的后青春时代。

影片开初就向我们展示了一个不服老的六爷，一个还活在他自己青春里的六爷。灯罩儿因无照经营，煎饼摊被扣了，老实人一气之下打碎了城管的车尾灯，而后不仅被赏了一个大嘴巴，还要赔偿。六爷出来说话了，钱一分不少掏给城管后，又照“规矩”还给他一巴掌。那一巴掌就是六爷的青春啊，眼睛里蓄满的，分明还是年少的血气方刚。面对而今“流行”的暴力执法，这个死守“规矩”的六爷明显跟不上时代了，跟不上时代他就跟时代叫板，你看，举手投足间，那叫一漂亮！

六爷和话匣子“震颤”那幕，看得直让人心酸。六爷在话匣子那理发，理着理着心念一动，就拉上窗帘扒掉裤子，按着话匣子开始“后入”，这一系列动作，莫不折射着他的青春时光。他驾轻就熟地动作着，却不到一分钟就缴了械，尴尬地撤退了。这时候六爷说，“明明刚才还行呢”。看到这里，第一反应是笑，刚咧开嘴，发现哪里不对，又禁不住想哭。时光多残酷，六爷老了啊。面对岁月，强硬如六爷也要俯首称臣，不得不服。

儿子晓波被绑架，六爷只身一人前往营救。那魄力，不是爷是什么？儿子划了对方的车，向来恪守规矩的六爷，答应三天后带来十万作为赔偿。正欲走时，对方团伙里的彪子，主动挑衅六爷，并扇了他一耳光。此时，镜头在六爷脸上停了足有一两分钟，这五味杂陈的一两分钟啊。六爷表情木然的一张脸，心下有着怎样的起伏呢？惊诧——行啊，一帮小年轻，敢打爷了；失落——我们的时代过去了么？桀骜——好，很好，咱们走着瞧！不得不说，冯小刚的表演精准无比，不演则已，一演就是老戏骨的架势。这一两分钟都是内心戏啊，作为六爷，表情当然不能慌乱，在此前提下，就只能靠眼神的波动来演绎，正所谓导而优则演，冯小刚做到了。是的，霸气上身的六爷警告彪子走着瞧，然而，六爷自己又信几分呢？不过充充样子罢了。

不得不说，鸵鸟在大街上奔跑的场景，格外令人动容。导演的这一设置，对整部电影而言，真是神来之笔。鸵鸟本不属于北方，水土不服的它又强行被关在笼子里，供人观赏，六爷平时会过去喂喂它，和它讲两句话。在这里，鸵鸟的水土不服，鸵鸟的不自由其实都影射了六爷，换言之，鸵鸟就是正值暮年的六爷的影子。六爷骑着自行车在鸵鸟身旁大喊“快跑，快跑”，与其说是对鸵鸟喊，不如说是对自己喊，“快跑，快跑，追上去，抓住那青春”。是的，那一刻，我被六爷喊哭了，荧幕上的六爷，自行车越骑越快，越骑越快，似乎就要飞起来了，飞向属于他的青春岁月。

六爷拿出当年的剑，拔掉剑鞘，高举剑刃，穿越宽广的冰面向前冲，准备与对岸的“三环十二少”一较高下，这一刻，影片达到了高潮。所有的情绪，悲伤、不甘、无奈、乃至倨傲，都在这一刻释放了，爆发了。就连十二少的领头小飞都流下了眼泪，是惊骇，抑或感动，两者都有吧。冰面上的这一冲，仿若一曲挽歌，祭奠着老炮儿们不复再来的青春，又如青春的回光返照，迸发出最后的力量。六爷中途倒下了，表面上看是心脏病病发，其实暗喻了他背后一个时代的终结，他的江湖倒塌了。

影片最后，晓波开了一间酒吧，命名为聚义堂。这一温柔的收束，不仅是导演的一种策略——出于张弛有度的考量，更是对六爷的一种告慰，对老炮儿们的告慰。是呵，青春逝去了，但热血却一辈辈传承开来，继续流淌了。晓波一边逗弄笼子里的雀鸟，一边绽放出温暖的笑靥，如此美好。

我喜欢这部电影，喜欢电影里洋溢的那股劲儿，喜欢老炮儿们在后青春时代里，依然要折腾的劲儿。在基调上，它使整部电影充满活力，而不至走向温吞和颓靡，起到了筋骨的作用；同时，它又丰富了电影的内容，在暮年心境和父子情深之余，拓展了新视角，新领域。《老炮儿》既是一部“硬电影”，像炮儿一样硬，充斥着男性气息，又是一部“软电影”，氤氲着老去的挽歌情调，每一个音符都关涉内心。

2016.1.3