《 醉仙诗谷》专题诗会第一期汇总

               

《 醉仙诗谷》专题诗会第一期汇总

醉仙诗谷专题诗会第一期活动已拉下帷幕，感谢所有参与此次活动的作者，感谢大家饱含深情，灌溉灵魂的文字，感谢诸友蕙赐佳作予《醉仙诗谷》的鼓励和支持...！

1.鹧鸪天  诗谷仙音
作者：纳兰蕙若

渺渺兰亭雁几行，玉人可在贴花黄。 梦残觉醒思千里，弦乱迷茫画半张。
斟月色，点秋香，醉仙诗谷韵悠扬。天南海北箫声起， 只借荧屏琥珀光。

简评：

鹧鸪天，唯晏几道体最严格，作者写的就是这个词牌。让我们一起欣赏这首词。

这首词写作非常娴熟，特别是三四句和五六句的对仗，值得效法。其上下片的转承自然流畅。内容方面上片描绘最美的作者写作的意境，下片在祝福醉仙诗谷诗人的创作激情中将意境优化到极致。

思想性与艺术性的结合，使得该词几无瑕疵，成为醉仙诗谷长短句的导引之作。一家之言，欢迎矫正。（汉语飘香）

2.【格律】临江仙 古都西安咏怀（徐昌图体）
作者：汉语飘香

汉瓦城墙翘首，遥闻兵俑风云。秦腔惊破几多痕。看秋霜冷月，聊慰建都人。
梦里大唐何在？依山傍水寻根。碑林阡陌拜楼神。芙蓉观水幕，大雁塔回春？

简评：

这首词立意不是很明确，没有一句点明词的主旨，也就是不知所怀。词上阙出现了很多意像，像：汉瓦、城墙、兵俑、秦腔、秋霜、冷月、建都人，这么多意像用什么串起来呢？因此上阙散乱。下阙咏怀，从第一句“梦里大唐何在”能得知作者应该是想感叹物是人非。但是后面几句没有就此展开。“拜楼神”更是产生歧义，不明白是什么意思。诗词短小，千万别贪大。（廖金舟）

3.七律·遣怀
作者：张成昱

传信江南风雨稠，闲云吝与鹤同洲。
三更梦浅惊秦火，一语词穷泣楚囚。
疑有灵犀秋夜冷，恨无朱笔断言休。
别来纵有黍离赋，半字休提尽在眸。

简评：

这首诗涉及三个典。秦火指秦始皇焚书。楚囚出自于《左传》，表示困顿之人。黍离出自《诗》，感慨亡国之痛。诗是作者有感特定事件而作，写的较晦涩，因此作者要表达的真实感情也不太好捉摸。类似李义山的《锦瑟》，要弄懂诗意只有与作者交流。但是这首诗颇见作者功底，颔联用典而且对仗很工整，而且典也较准确的表达了作者的胸臆。（廖金舟）

《 醉仙诗谷》专题诗会第一期汇总

4.一斤二十元
作者：君凉

夜晚，楼下来了几个 出售书籍的人
一斤二十元

各类文学作品摆了好几桌
灯光下一排排
有诗经
有山海经
有中国上下五千年
有平凡的世界

在灯光暗淡处
静躺着一些诗集
有顾城
有北岛
有海子
有村上春树
我看见一个姑娘
挑了许久
最后挑选了一本海子
放在电子秤上
刚好一斤

简评：

诗人用真实的情感去触摸这个世界，也是一种社会担当！诗人以“真正的”文学作品所遭受的“不公平待遇”，来暗示中国文化的萎缩和国人文化认识的“溃败”。娱乐至死的社会文化氛围下，作为一个有良知的诗人，作品更有意地凸显“诗”这种文学形式的遭遇：“在我灯光暗淡处/静躺着一些诗集”（此处为一斤二十元作了伏笔，）。但在语言逻辑上可以商榷：之前已写有《诗经》，如果是特指中国现代诗的冷遇，村上春树这个小说家却又是成了多余。或许这里是一个失误！另外，诗中文学作品应该用书名号。

诗人是敏感的，同时也是脆弱的。诗歌的廉价也是民族文化的悲哀。此诗，瑕不掩瑜。（舍得）

5.雨滴
作者：原始生命

遨翔于天空的云端
一次梦想承载一次爱的自由
与阳光相遇被赐予彩色的光环
透澈灵魂的欢愉
坦露幸福的归依


不敢相信一场风暴轻易吹落梦想
雨滴离开云朵
就是天空的泪水
破灭的爱情没有飞行的翅膀
云端的坠落是毁灭的过程


回想曾经如水般年华
向往蓝天饱含升腾的热情
也曾幻想有一颗坚强的心
可以在你的怀抱里
笑着面对乌云密布电闪雷鸣


终于明白雨滴的世界是天空的游戏
可以赐予阳光也可以施予风暴
生亦何欢死亦何悲
这一刻的毁灭是重生的开始
雨滴落地劈成雨花的模样归隐

简评：读罢这首诗，心有被揪着痛的感觉。痛苦、孤独，抑郁、还有对过往的缱绻留恋和不舍，诗中呼之欲出！诗意沉重而意蕴深远，纵观作者的诗歌，充满了忧伤无奈和对现实的一种不屈服和挣扎...作为读者的角度，这是一首好诗，无疑。但作为朋友，我希望学长可以尝试利用诗歌重生，摆脱困惑的心魔，活出一个崭新的自己来...（梵君）

6.【诗】夏天的肚子
作者：夏初杨

西瓜吃撑了肚子
像一只熟透的孕妇
不知谁家的黄瓜架下
又要捡回来个胖娃娃了
还有一群待产的黑面姑
拥堵在蓝天大道
太阳瞧了一眼便钻进手术室
紧急剖腹忽然雷声闷叫，闪电如刀
噼里啪啦小崽子们就掉下来啦
葡萄籽落进了泥里
蜜桃核砸在我家窗台上
荔枝把宝石般的心丢在屋顶
菠萝热坏了，生下来就不会哭
小溪的肚子涨满了鱼儿
在马路上喊救命
要不咱们也给她切道口子
把娃娃分给五湖四海吧

7.任哲中：乡村安魂曲

作者：渭北刀客

风在西北吹，吹我故乡，吹我高粱
也吹红了一株优雅的玉米——任哲中
在农民的精神土地上，他是一株
盛满阳光的植物。
风中响动的骨骼碰疼了夕阳
秋在颤动的节气中君临
金黄的情怀含于土色表情
秦腔，这一泣血的音乐常从地头响起
农人在唱，庄稼在听，几许苍凉，几许悲怆
乌云遮住了月亮，苍苍之声高过了山峰

风继续吹，吹我山村，吹我牛羊
吹我一生地里刨挖的父亲
在百姓心里，他是莫扎特
遥远的安魂曲投胎于东方
乡下放牛的父亲，内心仍有雷声
麦芒的疼痛刚从梦里惊醒
唯一的慰藉就是秦腔
他和太阳坐在墙根抽烟
任哲中在收音机里聆听
父亲平静的心跳
而他也跟着哼唱《周仁回府》
有时，入戏太深
老人竟像个孩子，哭得一塌糊涂
世界的另一个角落，还有多少父亲
坐在北风里听老了时光
那墙上斑驳的月亮已经变黄

让风吹我，吹我一身寒衣，吹我
在城市打工的父老乡亲
他们的乡音被水泥吸食
蜷缩在高层建筑工地
伸手可触的云朵向北方涌动
星空下，谁晓知其悲伤
任哲中从星星背后出场
那唱腔，那身姿，那土地里
长出的表情，像庄稼头顶的光芒
阻挡了高处侵袭的风
一座四处移动的乡村
在秦腔中接受安魂

简评：

刀客的诗每每读到，都让我有新的收获，乡村的安魂曲，内容丰富，情感缠绵，立意高远，难得的佳作。（阿亮的月亮）

《 醉仙诗谷》专题诗会第一期汇总

8.敖包特库热庙的黄昏
作者：三水林枫

六月黄昏，我独自穿过两条长街，
去敖包特库热庙，
希望遇见夏立宛活佛，
抑或任何一位红衣喇嘛，
远远走来，问起我来自何方，
或者什么也不问，沉默着，
放任我前行，不断靠近。


风吹过，花叶轻颤，
只有九座洁白的佛塔伫立，
朱红斑驳的大门未曾打开，
我知晓，活佛早已圆寂，
在乌鲁木齐冷冽的十月夜晚，
许多蒙古人点上酥油灯，
灯光瘦弱顽强，像无数悲伤，
洒落和布克河蜿蜒流经的草原，
落在江格尔传唱的赛尔雪山，
故乡的一位牧人唱起长调，
琴箱中马儿低低嘶鸣。


如今，一千个夜晚已然过去，
人们依然在黄昏喝醉，
也在清晨与午夜喝醉，
有时他们睡在大路上哭泣，
有时只是太累，走不动了，
每当五色风马高高扬起，
他们便酒醒了，充满羞愧，
但从不后悔，不会忏悔。

至此，一千个黄昏已然丧失，
夕阳无限，尘埃落定，
只有一匹蒙古马的精魂，
随着土尔扈特部东归，
陷落于温热的石头中。

9.父亲，你属于那个春天的早晨

作者：挑夫

并非所有的情节都是虚构比如
我们的父亲
就会用最原始的方式
讲述
相濡以沫的爱情故事

爷爷说
这是中国农村沿袭的习俗
那是一个春天的早晨
父亲便有了
一种朦胧的冲动
父亲的肌肉不属于父亲
而是属于那柔软的胴体
偌问世上最长久的吻
就是父亲最炽热的真情
岁月的扇子
扇不去满脸的皱纹
却把你溶化成岩石般的躯体
一根狗尾巴草
也能咀嚼着幸福的滋味

这是一个春天父亲把他的田园诗写满
眼泪是他最后的句号
清晨的露珠
为父亲送行
这是土地
馈赠父亲最后的乳液
把他的灵魂溶解在
最初爱恋的那个春天的早晨

10.过云贵高原梁桥
作者：林远

隧道群前呼后拥而深渊夹道赶来
我乘坐的绿皮车
正穿行两山之间
它能从这山高直抵那山高
不像那些米粒般的小汽车
必须绕经盘山公路，该感谢
那些允许它骑上肩头的事物：
水泥桥墩、砟石、钢构桥身
被轮毂愈擦愈亮的铁轨
和两山间不遥远的直线距离
我注定途经这样的山溪之险
在不可折返的命运面前
恐惧说出，恐惧多看深渊哪怕一眼
它就会对我连拉带扯，并回以凝视

简评：

这首诗里，诗歌作者共享了他内心的迷途。诗歌语言精炼，画面清晰。观察视角切换自然流畅递进，充满张力的内核延展，向读者展示了诗人捕捉诗意的瞬间动态思索。

先利用语言对场景环境险恶的刻画，引出个体对自身命运轨迹的思量，提取到对个体人性中存在着的“深渊”这一潜意识层面的矛盾。

可是，他并没有停下来。他继续通过放大个体的反思，把视野拔高，洞察到群体、或者是一种类似于家国之于微小，弱势个体的关系。这里流露了某种区别于日常的情怀，是对微观和弱势群体暖意的人文关怀。

结尾似乎让人意犹未尽。作者把我们丢在无力感里。我们是：

“水泥桥墩、砟石、钢构桥身被轮毂愈擦愈亮的铁轨”

下面的沙子或者是组成他们的一部分。当然，也许这正好是作者想要的。（逐鹿君）

11.牧云
作者：七月火流苏

你不知道一朵奔跑的云有多美
来自峰顶的白汹涌的白
来自草叶的轻宇宙的轻
来自笔尖的吞吐衍生
一触即发的共鸣
亦步亦趋流动的线条金
我愿意是修辞
我愿意放牧一切有方向的云
以锋芒，镶嵌你
你说，你需要背景
我就是头顶无穷的蓝
一直深邃一直后退
失路的孩子永在我怀
漂泊的脚步请许下归来
如果，你成为激荡的海
也澎湃着我一碧如洗的情怀
如果，我回到杳邈的夜之黑
仍有一颗星牵你衣袂
我放牧的云朵
是我青上的白
眉上的飞
芽顶上的花开
是再也噙不住的一场大雨
雨中的赶赴
泥泞的膜拜
虹霓的突围
走，我们去赶考
去看水之湄

12.【黑与白】（诗印记）
作者：长衣倍倍

她穿着黑T恤
胸前
印着
显眼的白字
是
英文的
黑
她向我走过来
手里
提一只红白条纹
的袋子
胸口的字
黑
不停晃动
很白
让我有点迷糊
那到底
是黑还是白

简评：

作品先把意象定格为一个照片形式，再慢慢把镜头拉近呈现给读者的这种构建，有些照相写实主义的思想。黑与白的交错映衬，作品也有意在细节上“经营”： 红白条纹的袋子/胸口的字 /黑/不停晃动/很白 。诗人的个性和情感在平淡的语言中得以克制和隐藏。短促的语言稍有阿伦·茨的特点，但又增加了一些修饰。

作品的最后，“让我有点迷糊/到底/是黑还是白”，诗人这种自嘲式的反问，恰当地显示出真实之中的不真实和迷惘，暗示着 人与人之间情感隔阂的社会现实。这也是作品留给读者的审美延伸。（舍得）

13.生活
作者：董言

天，渐渐的放亮
空气里，仍残余着昨夜的一丝寒意
是来自星空，遥远的寂静
我于此，种上一颗生活的种子
向着阳，也迎着风
在一场大雨过后
我依稀的感受到，它的颤动
仿佛千万年的等待，就为此刻
破土、萌发
一年、两年
种子开始有了它的模样
一个，是沐浴清阳里的木屋
一个，是正在被采垦的土地
还有一个叫做生活的人和陪伴他的老牛
三年、四年
种子开始被世人所遗忘
一个，是隐匿山间的炊烟
一个，是落日西沉的哞叫
还有一个叫做生活的人，却没有了老牛

简评：

每个人对生活的理解和追求是不一样的，作者也在一方田地种植着自己的生活，那颗种子裂变成一处幸福的田园，充满着宁静和希望。当岁月荏苒，生活再也回不到初始模样，那颗种子已分蘖成另一种风景，守望初心，抱孤林泉。作者用象征的手法，通过对前后两段种子变化的对比，反应出作者对生活的憧憬渴望，和希望过后的一种孤寂心境。诗中出现的“我”与“一个叫做生活的人”是作者自身的人物切换，在诗体上稍显突兀，有碍诗意的通透，但在塑造意境上又转换合理，如何将通透和转换拿捏得更恰如其分，这是作者面临的一个问题。（跨鲸而来）

14.最美的爱情，是人间烟火，而不是传说
作者：王宁子

你若问我，世间最美的东东是啥，我会脱口而出――人间烟火。

生活需要人间烟火，爱情友情亲情，都离不开人间烟火，若没有烟火味儿的滋润，任何感情都像踩着棉花行走。

牛郎和织女因缺少人间烟火而让七夕绚丽多姿，可这美，只有在葡萄架下，在鹊桥上，只在一年一度的七月初七。也许，看不见摸不着的东东，最能吸引人，因为，它有想象的空间，如昙花，也如海市蜃楼。也许因此，七夕才会令人向往。

传说中的东东，你可以添盐加醋，不管它是否可口，反正你可以随心所欲，可以为所欲为。凭空想象的东东充满着诱惑力。你说鹊桥上有只麻雀混进队伍，没人和你较真是与否，只有站在鹊桥上的一对人儿思念成灾，泪流成河。毕竟，只有一年才能相见，三百六十多天因为七夕这一天才弥足珍贵。

常言说的好，距离产生美。因为遥不可及，因为思念成疾，相爱的两个人没有时间去较真，也没有时间反目成仇，任何缺点因为时间和距离而变得可爱，就像一个漂亮的脸蛋长了一颗青春痘，愈发衬托出青春痘的与众不同。若让牛郎织女朝夕相伴，我想，这世间也不会有这美丽的爱情故事。

不食人间烟火的爱情，不叫爱情。爱情不是传说，而是居家过日子。试问，爱情走进婚姻，有几人能做到举案齐眉？能做到相敬如宾？婚姻是一场没有硝烟的战争，没有矛盾，没有吵闹的婚姻，不叫婚姻。因为，我们是凡人，生活在世俗之中，婚姻世界里，难免磕磕碰碰，难免鸡毛蒜皮，只要心中有爱，任何不快都会迎刃而解。

爱情很骨感，现实很残忍。人世间最美的爱情叫做爱到恨之入骨。那么，恨谁，就赐予他一场婚姻，在烟火缭绕的岁月中将他折磨得体无全肤。但世间万物都像谜高深莫测，扑朔迷离。天长日久，那种恨会融化在烟火之中，剩下的也许唯有亲情了。

相爱容易相守难。爱情是一场持久战，是相互包容，相互理解，而不是束缚与占有。平淡是福，只有在时光的长河中发现对方的优点，发现对方的可爱之处，婚姻才会长久。爱情是脚踏实地，而不是踩着七彩祥云，唯有在烟火之中的爱情才真实。七夕虽美，也只是个传说而已。真正的携手相伴，唯有盛满爱的烟火，一路呵护，才会到达终点。

当爱情经历八十一难之后，夕阳下，青春不再，四目相对，没了剑拔弩张，没了火冒三丈，也没了亲亲我我。爱情在数年的磨练中成为人世间最美的一道风景，虽然有风雨，有电闪雷鸣，但一切美的东东只有历经沧桑才会美丽如初。

简评：
恨谁，就赐与他一场婚姻。在烟火燎绕的岁月中将他折磨的体无完肤。”这段俏皮的话是宁子于这篇散文中给予我的最会心的一笑。言为心声，文如其人，想来这位伫足在关中热土上䂿实的生活和写字儿的瓜女子，对于爱情与婚姻这永恒的话题自是有着一番深刻的领悟和见解着，也让我们不得不欣然于她贯来的碎碎念模式中。（江左融）