那声呼唤

我好像听到了远方，穿越了几千年的遥远呼唤。他说，孩子，你们回来吧，我在这儿等着你们，我会永远地、耐心地等着你们。    ——陈彼得

陈彼得

“东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞……”难忘《经典咏流传》的舞台上，陈彼得抱着吉他坐在光亮中央，放声高唱。那个侧脸的镜头：瘦削的脸颊，白白的胡须连同下巴一起仰着，吟唱有力，豪放纵情，印象深极了。那一刻，这老头有一股说不出的帅劲。他说：“我很高兴，能把与辛弃疾先生合作的《青玉案》唱给大家听。”

说实话，吟唱古诗词的歌曲我并不特别关注。可能是“一千个读者心中有一千个哈姆莱特”吧，总感觉古诗词的意蕴和味道没那么容易唱出来。偏偏陈老头一开口就喜欢了。

少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。

喜欢上这首词的时候，我还不认识辛弃疾。只觉得能用简单直白的话语道出微妙曲折心境的人实在是了不起。后来认识了那个“醉里挑灯看剑”的将军，却被“可怜白发生”的浓浓悲伤击得默然无语。曾感动于他“要挽银河仙浪，西北洗胡沙”的豪气万丈，更佩服于他“道男儿到死心如铁。看试手，补天裂”的气吞山河。他是持剑高歌的侠客，他是拍遍栏杆的志士。他的词透着激昂悲壮之气，含着沉郁雄浑之风，被称为英雄之词。

“铁板铜琶，继东坡高唱大江东去；美芹悲黍，冀南宋莫随鸿雁南飞。”这样的稼轩，却写出了那句浪漫得一塌糊涂的话：“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”每次读到，都有种一见钟情的欣喜，又有种王子公主幸福结局的完美。所有的花灯鱼龙、香车宝马、玉壶流光，汇聚成一幅色彩斑斓的背景，只为英雄美人的登场，诠释一场难忘的邂逅……我以为，这是稼轩难得的细腻柔情。

“你到我身边，带着微笑，带来了我的烦恼，我的心中早已有个她……”

陈彼得，上世纪台湾流行音乐的领军人物。很多人熟悉他的歌曲，如《阿里巴巴》《一剪梅》《无言的结局》，却不认识他这个人。这个在台上自弹自唱的老头身上，透露出一种洗净铅华的质朴，那是岁月美好的沉淀。光阴染白了他的须发，也给了他厚重的文化积淀，赋予了他别样的风华。他用吉他和轻摇滚演绎《青玉案》，却一点也不突兀。潇洒中自有一番沉稳，铿锵中带有一股执著，飞扬中透着一份自信。

陈彼得先生彻底颠覆了我对这首词的理解。歌声中没有熟知的浪漫爱情，却有一波又一波的坚定火焰。蓦然回首、四目相对的瞬间确实让人心动，但烟花怒放、盛世繁华的家国更令人震颤。这是对诗词文化真正的热爱，才会有如此深刻的解读。我眼中的青玉案，是元宵灯节上的一份美好，小小的、无声的欢喜；彼得老头眼中的青玉案，是繁荣富强的盛世中国，大大的、全民的欢愉。老头儿的博大胸怀令我自愧不如，想那稼轩听了，也必会抚掌称赞：“然哉，然哉！这正是我心中的家国！”

是啊，那个念念不忘抗金去敌的稼轩，心中装的又怎会是小事，他寻觅千百度的又岂会是个人情爱。灯火阑珊处的，除了伊人，也可能是理想，是机遇，是踏马黄沙，是保家卫国……

陈彼得唱出了稼轩诗词的美、意境的美和情怀的美，更新了我对《青玉案》的认识，更深深击中了我们的内心。他说没有文化基础的音乐，是不会长久的；他说想告诉辛弃疾，他梦想的盛世中国我们做到了；他说听到了远古的呼唤，那是经典诗词对我们的呼唤……观众热泪盈眶，都被他对音乐的执着和努力感动了，被他对传统文化的热爱感动了，更被他一腔浓浓的爱国情怀感动了。

我们还在感动中，就让旋律一直这样响下去吧：“……蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”