这本书《设计中的设计》是原研哉写的，2003年出版一直很多人买。本书的的作者是muji的主要创始人原研哉。知道作者也是知道，他的品牌：无印良品才知道的。当时在某宝买衣服的时候看到过很多muji的衣服，都蛮有设计感的，价格也不是特别贵。翻看了好多款式的衣服，顺便看了些无印良品的工业设计。

作者写这本书的初衷是写给一般人也能看懂的设计书。去年我自己在做照明设计的时候我们的老板也给我推荐过这本书，由于自己太浮躁了就根本没有看。前两天翻开以后就被整本书深深的吸引了，仿佛给我开了另一扇窗，浮躁的世界能看到这种书，无疑是一种幸运。

本书的核心观点就是在讲设计中的设计，重新再定义设计。对设计好的东西提出质疑，重新再去设计更适合人使用的设计。本书分为八个章节，从设计的起源讲信息建筑，再讲到今天当下的设计的配置。主线是非常清晰的，作者也讲了很多自己和自己的朋友的很多故事来讲设计。

这本书最让我意外的不是里面的设计，而是我们现在说的样板房的三室一厅，两室一厅这个词语是日本人发明的。这个人是西山卯三，他定义了这种两室一厅合理的生活空间，日本住宅用间来记号，我们中国也这样记号。但是文中提出，这种对于房地产很便利的销售，其实让人失去了对空间的自主性，如果从这方面来说，无疑是很失败的。

读过设计的学生肯定知道，一说设计就要说包豪斯学院。因为这是现代设计的起源，本书也讲了包豪斯学校的三个阶段，从开始格罗皮乌斯建校到学校彻底关闭，但也正是这个学校，加速了人们进入了工业化时代。

今天说的跨界学习，斜杠青年，多维度竞争这些词语感觉很高大上，每个人恨不得有好多个技能，生怕自己落后了，赶不上别人学习的速度。囤积了大量的课程，都听不过来，听完写作听演讲，听完演讲又学得到，生怕自己落后了别人。其实设计师一直在做这样的事情。

建筑师的跨界设计

本书的第二章讲到几位很有性格的日本设计界的大师，第一位坂茂。他是一位建筑师，他是极其反对用钢筋混凝土来做建筑的，他的建筑都是用纸板、纸筒做的，而且大部分是一些灾区的房子搭建。根据我在书上看到的，他在灾区做建筑设计一般都是免费的。

原研哉给了他“卫生纸”再设计的题目。一个建筑设计师去设计卫生纸，还是已经设计好的，又要更好用。这无疑是跨界学习和跨界实践了。因为这种卫生纸设计属于工业设计的范畴。

图片来源百度搜索，设计师为坂茂

这种再设计，让纸巾更好用了。原来的圆形纸管变成了四角形，我们再抽纸的时候会增大阻力，有效的减少了浪费你的纸张的长度。而且这样放起来也放得稳，更容易搬运工搬用。

这么热衷于坂茂老师是因为他是做建筑的，用纸来做建筑。一个建筑师做工业设计也可以做的很棒。下一位也是建筑师做的设计。

隈研吾老师也是日本的一位建筑大师，他提倡建筑的消失。后来中国的王树，也是非常提倡建筑的本土化。我知道隈研吾是学习建筑的时候，他的长城下的竹屋而知道他的，整个建筑与环境融为一体。

图片来自百度搜索，设计师隈研吾

原研哉交给隈研吾的题目是“捕蟑合”隈研吾把盒子设计成半透明的状态，把胶带拉出适当的长度后剪掉，再把剪下来的胶布折成四边形管状体。在一段和另一端的连接部分，外面也有胶，这样，就可以很随意地将捕蟑合粘贴在墙壁的垂直面上。然后截断。

图片来自百度搜索，设计师隈研吾

所谓的建筑家，是要求将自己的观点明确的反映在工作中，并且功能性很强的职业，在这里我们可以看到，建筑师对于任何一个日用品的态度，从而更好的了解一个全面的建筑师。

面出薰是全球顶级的照明设计师，他的公司叫lap。上份工作我做过一段时间的照明设计，看最多的是面出薰的灯光建筑作品，拉萨的布达拉宫的夜景效果就是他们公司做的。

图片来自必应，面出薰

这张图片的效果不是很好，他做的设计效果图是非常棒的。当时看到他的作品的时候我自己是一种很宁静的感觉，光能制造一种少有的亲和力。我记得我又一次参加他学生的分享会，下面的嘉宾问你为什么会选择照明设计？那个学生说，当时看到面出薰的作品，她有一种很感动的感觉。后来就成了她的研究生了。

未必每一个人都有那么好的机会去了解到大师，或者更幸运的成为大师的门徒。

图片来源百度  面出薰

面出薰设计的火柴，是在小树枝的尖端涂上发火剂。这是让小树枝还给大地母亲之前，好像还可以做一些东西来为人类点亮点什么。这样的设计总会唤起人的很多记忆，让冷冰冰的设计变得有温度。当然书中还有很多设计，这里就不一一列举了。

信息化建筑

如果说室内设计是一个装修房子的设计，那么建筑设计就是除了装修房子还要建造房子的设计。在建筑界成名的建筑师基本上都有30年以上的从业经验，这就是这个行业。

信息化建筑是原研哉提出来的词语。他是一名平面设计师，但一直从五感来定义设计。五感是：听觉，触觉，嗅觉，味觉，视觉。几个大的维度，构成了信息化建筑。这些感觉相互渗透，相互影响。其实这些维度是人们接受信息的所有的方面。

以前的思维是平面设计师只能做平面设计，我们再原研哉身上看到了一个平面设计师照样做很好的工业设计，室内设计。他设计的妇产医院，重新定义了白色桌布的用途。白色桌布是很容易脏的，他挂在墙上，让很多人走过都可以触手可及，很容易弄脏。用勤换洗的方式来让人感受到医院的卫生。后面还有再次设计书籍包装，再次定义设计出具有时代性的书。

无中生有

如果说商人只是为了赚钱，那么设计师赚钱的时候还多了一点理想主义。无印良品就是这样一东西，从包装袋开始就在传递简洁的理念。使用环保无漂白纸做商品袋。让无印良品给人一种很新鲜而且纯粹的感觉。

无印良品以“这样就好”的理念，不是很贵，也不是很差，也不是很便宜的感觉。来让大众接受，并且做好每一个细节，生产出来的商品一旦被消费者接触到，就能触发一种新的生活意识，这种生活亦是最终启发人们追求更为完美的生活方式。

最令我佩服的是一张海报，寻找地平线。如下：

图片来自必应 无印良品

这张图是摄影师藤井宝，在鸟犹市这个地方花了5天时间，搭着鹰架拍的。整个环境水面，天空，地面一样，产生的一种让人难以忘怀的梦境一样的景色，很难想象是真的图片。

对消费者欲望的引导

如果说前几年看到这种词语会觉得好笑，因为设计师做好设计就可以了，做出符合市场的产品。但是原研哉说的就更准确，设计是一种生活方式的展现。

在资本主义世界里一切以：“金钱”或“财富”作为衡量标准。这个标准在世界范围内得到了越来越多的接受，日渐成为全球性的准则。成本是一切问题的关键，是所有利益的核心。

原研哉还进行了精准的市场调研，拿日本车来举例子，日本车就是省油舒服。好莱坞电影就是英雄主义。每一个国家推出的产品首先是适应本国人的东西，当这个东西好了再推销到国外。每一个商品的产生都是从本土出发定义商品，然后让别人接受这种理念，再购买。

所以在中国也没必要嫌弃日本车丑，意大利车贵。苹果手机一开始是做给美国人的，阿里巴巴一开始也是做给中国人的。我们购买和使用，只是为了适应别人的生活方式。

当定位清楚消费者的欲望以后，还要分清当前的生活状况，所有的设计都是解决问题的，重新定义生活的概念，然后再去俯瞰整个设计行业的所有产品，在定义自己的商品。

看到这里我深深的觉得原研哉不是设计师，是一个很理性的企业家。

结语

这里其实并没有说完整本书，还有三分之一是作者以自己的角度和自己的生活方式来讲设计。以前我总以为设计就是完成别人需求的过程，看到这里我深深的理解了设计师一种未完成的过程。

设计永远都是未完成的，每一个概念都可以重新定义。