关于滋味

现代社会生活的复杂决定了我们感受的复杂，影像时代，我们大脑容量和转速大大增加，只有味觉好像越来越退化，文学鉴赏的舌头还能精准地品其味，辩其粗精，品其位、序其高下了吗？

钱钟书说，中国固有的文学批评的一个特点是用文心、句眼、风骨、神髓之类的人体化文评，以味论诗其实也算得上我们固有的传统了。

黄庭坚评陶渊明的诗曾说：血气方刚时读此诗，如嚼枯木。及绵历世事……每观此诗，如渴饮水，如欲寐得啜茗，如饥啖汤饼。“嚼、啜、啖”，正好是“品”。

声文第三

我喜欢语言姿态美中李清照的《一剪梅》：花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。七个字往前走，然后四个字一徘，四个字一徊。在行进和徘徊之间，真是顾盼生姿。

好声音会带来审美愉悦，好诗人能发出好声音，而最好的诗人发出了最好的声音。

关于灵感

加西亚.马克思说“灵感既不是一种才能也不是一种天赋，而是作家坚韧不拔的精神和精湛的技巧，为他们所努力要表达的主题做出的一种和解。”当你认为写作是人生最美好的事情之时，也就是灵感乍现了。

卞之琳的《断章》中有这样的句子：你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦，是掷骰子式的杰作，最能见证随缘的灵感之妙用，卞之琳说自己写诗“喜爱淘洗，喜爱提炼，期待结晶，期待升华。”

关于肌理。

诗是活的有机体，可以全方位地感知，从滋味的味觉，到声音的听觉，再到肌理的触觉。在肌理第四中说：对于一个字的声音、颜色、嗅味、温度，都要有所感觉，我们要肉感地去感知一首诗的文本的肉身。“文”的本义就是错综的纹理。从用字到造句，从意象到韵律“肌理说”都讲求缜密的品质，特别注重诗中字句关系的彼此照应，所谓“前后接笋，秉承转换，开合正变”是也。

表面感知就是肌理，深入体会则是脉络，用《文心雕龙》的话说“外文绮交，内义脉注”，整个儿形成文本的肉身。

《水浒传》是锤炼，是男人的世界，能无即无，《红楼梦》是氤氲，是女人的天地，应有尽有，所以二者的文本的肌理也就判然有别。

《诗经》里对女子细腻肌理的刻画“肤如凝脂”已经一步到位，让后人词穷。我们再来看看关于眼睛的描写“蛾眉曼睩卜，目腾光些”“嫮目宜笑，娥眉曼只”“两眼如刀，浑身似玉”“睛如秋波”“娭光眇视，目曾波些”，各种感觉的联动，各种语素的搭配，勾勒出诗歌无尽的美妙形象与丰富内涵。那“细雨湿流光”般的温润美化了丰腴的诗歌世界。

诗人从大千世界随时感触，悟出一些灵觉妙义，也不过天道与性理之悟。如今，本真世界在机械地复制中改变，失去了一些灵韵，我们与自然的亲缘渐渐失去。而有些诗从没有被淡忘，他们的诗词能流芳百世！