第二节  古埃及

每年一度泛滥的尼罗河水，为两岸带来了肥沃的土地，也孕育了古埃及文明。从公元前3100年美尼斯国王统一起，古埃及经历了多达32个王朝，期间是不断的分裂和统一。外敌入侵和统治，喜克索斯人、利比亚人、努比亚人、亚述人、波斯人和马其顿人都没有给这片土地上的语言、宗教和文化带来显著变化。公元前30年，埃及艳后克娄巴特拉（Cleopatra）死后，埃及变成了罗马帝国的一个行省。

提起古埃及文明，人们的脑海里浮现的是高耸的大金字塔、法老的木乃伊、无数的壁画浮雕和象形文字。而音乐对古埃及人的重要程度丝毫也不夸张。埃及宗教神话里的主要神祗都和音乐有些关系。奥西里斯（Osiris）是优秀的叉玲演奏者，纸莎草纸上还记录了伊西斯（Isis）和奈芙蒂斯（Nephthys）的歌曲。然而，古埃及却没有乐谱流传下来，我们只能从文字资料、图像学和现存的一些乐器来推测和重构古埃及的音乐生活。

古罗马作家普鲁塔克（Plutarch）在《道德论丛》中描述了埃及小号的演奏方式，并认为人们听到小号也是一种罪孽，因为它听起来像驴叫。布西利斯和吕科波利斯的人们也不用小号，也因为它的声音像驴叫，他们都认为驴是不洁的动物。普鲁塔克还评论了叉玲结构的重要性，阿普列乌斯也描述了在女神伊西斯的幻象时表演叉铃要摇晃三次手臂。柏拉图被认为曾在埃及学习过，他盛赞了优秀的埃及音乐标准。据说毕达哥拉斯也在埃及研究过音乐理论。希罗多德提到过阿夫洛斯管（aulos）。亚历山大城对音乐的贡献莫过于那里的一位居民克特西比乌斯（Ctesibius）发明了水力风琴（hydraulis），这也是最早的管风琴。

古埃及音乐对希腊和罗马古典世界的音乐有多大程度的影响并不能确定，但希腊人和罗马人的文献经常暗示他们从埃及人的知识中获益良多，当然也包括音乐。不过这一般是指最晚期的古埃及，而法老时期的音乐对古希腊和古罗马产生了什么影响，并没有考古和文献证据支持。

埃及小号

古埃及的图像学资料是十分丰富的。从古王国（约公元前2575-2134年）时代起，陵墓中展示出来的主要乐器包括倾斜着在末端吹奏的笛子、类似单簧管的单管或双管和竖琴。通常歌唱者和舞蹈者一起出现。这个时期的演奏者一般是男性，而女性有时候坐在竖琴边上。歌唱者使用一些手姿，也许是用来帮助记忆的。

在中王国时期（约公元前2040-1640年），室内演奏团变得规模更小，女性更多。有时，一位歌唱者只用手形拍板或一架竖琴来伴奏，在贝尼哈桑的努姆霍特普（Khnumhotep）的坟墓里，有一幅描绘贝督因人去拜见奥里克斯省的总督的画，其中一人在演奏里尔琴，这也是里尔琴首次出现于埃及文物中。这种里尔琴可能是当时喜克索斯人传过来的。

贝督因人演奏里尔琴

在新王国时期（公元前1550-1070年），越来越多的新乐器出现在埃及人的室内演奏团中，包括里尔琴、琉特琴、双簧管类型的管子（通常是双管）、各种鼓和铃鼓，还有出现在军事场景中的小号。在底比斯发现的绘画作品展现了宴会场景，从中可以区分两种主要类型的埃及琉特琴，叉开的双簧管式的双管，器乐演奏者的手是交叉的。客人们展示着手姿信号，其手臂的不同倾斜程度表示随着演奏者的旋律而起伏。在萨卡拉（Saqqara）的陵墓里有一座活泼的舞蹈场景浮雕，八位姑娘手持铃鼓，而另外两位姑娘每人手持两对拍板或响板。

底比斯壁画中的宴会场景 萨卡拉浮雕中的舞蹈场景

许多古埃及的乐器保存了下来。最早的体鸣乐器是第一王朝时期的拍板，大多数用动物头来装饰。最常见的拍板是人手形的，带有女神哈托尔（Hathor，古埃及神话中的爱情和欢乐女神）的头像，手柄为人前臂、动物身体或者类似植物的建筑的形状，多为骨制品或者木制品。晚期发现的拍板成对地联接在一个手柄上，类似响板。这一时期还有青铜制成的各种类型的钹和钟。叉玲也是一种常见的乐器，呈神龛状，中间是哈托尔的头像，顶端装饰有猫和眼镜蛇。最早的膜鸣乐器是来自贝尼哈桑的圆柱形棕榈木鼓。铃鼓和框鼓主要有两种形状：圆形或者两面凹的长方形。前者和乐神贝斯（Bes）有关，经常用于室外庆典，而后者多出现在新王国时期，为女性演奏使用。不常见的气鸣乐器包括前面提到的希腊-罗马时代的小号和赤陶做的玩具乐器奥卡里纳（ocarina）。末端吹奏的笛子可以追溯到中王国时期，指孔通常为四到六个，有些极端的为三到八个。按照簧片单双数分类的管子不容易识别，因为簧片很少能保存下来。古王国时期大多为单簧管类，而新王国时期多数是双簧管类。主要的弦鸣乐器有里尔琴，出现于新王国时期，是从亚洲输入来的，包括对称和不对称两种类型，共鸣箱都是长方形的。琉特琴的情况类似，尺寸较长的琉特琴共鸣箱是木制的，而较短的是海龟壳的。琴颈细长，上面有品，可以用拨子演奏。竖琴也分为两种，拱形（或弓形）和棱角形。拱形竖琴的共鸣箱经历了一系列变化：古王国时期为浅勺形或铲形，中王国时期为较深的卵形或汤勺形，新王国时期为更小的船形。棱角形竖琴也是从亚洲输入的，起初是直角三角形的，后来多为锐角三角形的。

各种古埃及乐器

唱片推荐

标题：古代苏美尔人、埃及人和希腊人的音乐

演奏：Ensemble De Organographia

厂牌：Pandourion 1005

唱片简评

这是一张非常罕见的录音专辑，记录了人类文明中现存最早的音乐。在近东和地中海，古苏美尔、古埃及和古希腊文明具有一定的联系和传承关系。在音乐方面，从乐器到吟唱方式，都和后来西方文明有着密切的关系，古希腊文明也被视为现代西方文明的直接祖先。专辑收录了苏美尔赞美诗《里皮特-伊斯塔，公正的国王》、几首《胡里安赞美诗》，古埃及音乐的几个片段以及从埃及俄克喜林库斯发现的纸莎草纸上记录的一些古希腊音乐。Ensemble De  Organographia是一支专门研究探索古代音乐的乐团，通过复原古代乐器和对古代乐谱的破译解读，使我们聆听古代音乐成为可能。在录音中，该团使用了里尔琴、基萨拉琴、潘多拉琴、竖琴、双管、笛子、叉玲和鼓等多种古代乐器。

标题：金字塔时代的音乐

演奏：Ensemble Hathor，Rafael Pérez Arroyo（指挥）

厂牌：Natural Acoustic Recordings，NAR0010-01

唱片简评

这张专辑是音乐学家阿罗约多年来对古埃及音乐的研究成果之一，和CD配套的还有一本500页的同名书籍。不过这里的音乐并没有历史记录，都是阿罗约自己创作的。他的创作依据包括存在于文献中的赞美诗的韵律结构，他能找到的任何古代作者关于音乐理论的讨论和声响描述，以及图像学证据等。阿罗约认为他破译了部分手姿学信息，并发现了古埃及三种基本调式。他以五声调式为基础，有时还在音乐中运用了科普特人（Coptics，埃及基督教徒，也是古埃及人的直接后裔）的赞美诗。在专辑中，哈托尔合奏团使用了复原的多种古埃及乐器：法老时代的竖琴、笛子、双簧管和手形拍板。阿罗约的创作只能算作对古埃及音乐的一种猜测和演绎，必然存在争议。