一：慢速练习
我有很多学生很烦躁，每次一学新曲子，就噼里啪啦不管三七二十一就弹完了，就像有人在后边赶着他，曲子弹的飞快，当然错误率极高。
不管音，还是节奏，或者音乐符号只有慢下来，静下心才能弹好弹对。
弹的快的弊端是什么呢？
（1） 心态浮躁，容易出错。
（2） 肌肉紧张，肌肉僵硬，速度反而上不去。
（3） 久而久之，人浮躁着急且易怒，曲子错误率极高，无法正确表达曲子意境。
慢弹的好处是什么呢？
（1）弹曲子时会相对细心了，人也会比较沉稳
（2） 基础打的更好，更牢固。
无论是高级别还是低级别，或者是初学的学生，都要养成慢练的习惯，不要觉得自己到了一定的级别就很厉害了，慢练的习惯应该贯穿学琴的始终。
二：注重音乐符号
音乐符号有，谱号，拍好，速度记号，力度记号，空拍，以及弹奏方法等等
很多小朋友会忽视拍子，一个全音符会少弹一拍，或者该空拍的地方没有空。
也有很多小朋友，不注意速度记号，以及力度记号，明明书上写了要弹的由弱到强，但是小朋友弹的情绪很平，听起来没有任何改变，不好听。
所以如何做到重视音乐符号呢？
（1）拿到一首曲子不要着急弹，先看一遍曲谱，然后唱一遍，把自己容易忽视出错的地方圈起来。
（2）大声唱拍子，把空拍也唱出来。
（3）把弹琴当做是说话，力求每一个音都能让人听懂。
音乐是一种语言，就需要教师把学生所弹奏的乐曲以语言的方式讲解，让学生明确每一个乐句、每一个音符的语气和情绪，并指导学生根据乐曲的内容在弹奏中加入各种语气和情绪。
这种练习是需要教师有较高的音乐修养，并对音乐内在的表现方式十分了解，否则是无法对学生进行语汇训练的。
三：动作标准
弹琴需要抬手，提腕，重音，弱音，钢琴需要跳音，古筝需要颤音和遥指等等，无论你弹什么曲目，动作都要标准。
人的情绪是多变的，每一天的情绪都不一样，情绪的变化就会影响弹琴的效果。
比如：情绪兴奋时人的动作就会加大，弹琴时也会如此，而情绪低落时人的动作就会减小，同样也影响到弹琴的动作。
如果不对学生的弹奏动作进行标准的训练，那么学生由于情绪的影响就会出现动作飘忽不定，从而使弹奏的声音也不停的变化。
所以动作标准的训练可以使学生摆脱情绪的影响，达到稳定声音的效果。
然而动作标准的训练会使学生在弹琴是具有一定的技术痕迹，会对自如的音乐表现造成一定的影响，所以在进行音乐感训练时一定要放弃所有的技术动作，一切以音乐为目的。
综上总结，弹好琴的三个技巧就是1、慢速练习。2、注重音乐符号。3、动作标准。而这一切又都是建立在以音乐为目的，好听的基础上。
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