雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

   

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

        听了郎朗弹奏的肖邦《降D大调前奏曲<雨滴>》，红雪也想弹这首曲子感受一下。不知为什么，红雪对肖邦情有独钟，三年前她首次参加全国钢琴大赛，拿了一等奖的曲目，就是肖邦的《降E大调夜曲》，她迷上肖邦的缘由，至今我也没有弄明白。问红雪，她自己也说不清。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

        于是，我们找了这首《降D大调前奏曲<雨滴>》当时的背景资料来看，那是肖邦在1838年创作的，当时他患有严重的肺病，正在地中海马霍尔岛上的一个修道院里和著名女作家乔·治桑住在一起，经济状况比较拮据。据乔·治桑自传《我的一生中》描述，那一天下暴风雨，她出去为肖邦买药，迟迟未归，肖邦在等待她回来的状态下创作了这首著名的作品。乔·治桑回家时，正好听到了这首曲子，于是她提醒肖邦留意窗外的雨滴声时，肖邦很不耐烦，否认自己听到雨滴声，而且不高兴地认为乔·治桑牵强附会地将雨声混淆于模仿和声。那么可以说明在彼时，乔·治桑的心绪与肖邦的心绪完全不等同。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

        而后人还是将这首前奏曲命名为“雨滴”，而且得到了演奏家和听众的一致公认。将近二百年以来，无数的钢琴家用自己的感受诠释了这首作品，或抒情、或阴郁、或激情、或舒缓、或愤懑、或神秘.........短短5分钟左右的作品，不同的分析林林总总。但是肖邦已逝，谁也无法真正了解他当时的心绪与情结。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

        红雪问我：到底谁说的对呢？我说都对，因为每个人的心中都有一个属于自己的肖邦，他们都在诠释自己的肖邦。红雪更糊涂了，问我，那我到底该听谁的？我笑着回答：因为每个演奏者的年龄不同、阅历不同，你应该多听不同的版本，从中找出你现在感觉最舒服最愿意听的那个版本。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

        于是，我找了郎朗、李云迪、里赫特、巴伦博伊姆和阿格里奇的几个版本，我们俩一一聆听。我问红雪：你喜欢谁的？她说，我喜欢李云迪的，郎朗有点太表现了。接着她又问我：爸爸，你喜欢谁的？我说我喜欢阿格里奇的。她问为什么？我说，李云迪弹得太抒情，太纯粹，我感觉他的理解浅显了一些，也许他的经历少。而阿根廷女作曲家阿格里奇，我认为她更加多层次地演绎出肖邦多重复杂的情感。这位被人们称为"音乐的女大祭司"的钢琴家，她的演奏风格既浪漫豪放，同时也具有阴沉忧郁的格调，表现出一种内在、沉思的诗意。而这些内在的气质恰恰与肖邦有不谋而合之处。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

        红雪又问：那你听到了什么？ 我说我也听到了雨声，但我听到了几种不同的雨声，既有开始时肖邦对以往美好生活回忆的清纯雨声，也有当下沉重抑郁的叹息雨声，还有内心深处不安与对未来不可预知的绝望雨声，雨声、人声、心声交织在一起，仿佛看到一个孤独的人独自伫立在孤岛上，努力看向远方，却什么也看不清.....这首曲子我真的没有觉得肖邦是多么地平静与喜悦。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

      ‘’那为什么你和别人的看法不一样呢？”红雪问。我说：因为我的心中也有一个肖邦，每个人的感受不能用对错来衡量。你想想看，如果在一个千人音乐厅里，所有人听到了这首前奏曲都看法一致，你觉得是不是很可怕？会不会想到这是一群有共同程序的机器人在听演奏会？如果肖邦九泉之下有知，那他一定会泪雨滂沱的。听到这，红雪也笑了。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

        我接着说：这也是古典音乐的魅力所在，从巴赫、到莫扎特、到贝多芬、到肖邦、再到形形色色的各位钢琴大师，每个人创作的每首作品只有一个版本，如果我们今天听到了上百位钢琴家演奏的风格都和复制品一样一丝不差，是不是这个作品也就没有弹奏和欣赏的必要了？正是因为人类独有的情感、认知、知识、经历各有不同，所以我们才能听到不同的诠释和不同的情感版本，从而丰富了我们的情感，愉悦了我们的心灵，这也是古典音乐经久不衰的原因。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）

        红雪，你跟老师学习弹奏钢琴、无论是指法技巧还是乐理理论，这些都是工具。我们中国有句古话：“工欲善其事，必先利其器。”学习工具的使用是非常重要的哟。同时你也要去了解音乐艺术史，去了解音乐的传承。但是情感是无法教授的，老师可以把自己和别人对作品的理解讲给你听，但是等你弹出来以后，一定有你的情感参与其中。就钢琴演奏而言，三等演奏者是形似的模仿者，二等演奏者是意味的演绎者，一等演奏者是神境的大师们。你在学习中，既要遵循规律，又要敢于大胆尝试，要敢于质疑，但不能固执己见。你现在认为对的，多少年过去后回头想想，就觉得当时的幼稚了。但是对艺术的探索，一定离不开自我的独立精神。这对从事艺术的人来说是难能可贵的。我希望你在学习弹奏每首作品时，既要了解作曲家及其创作背景，同时又要把自己感受到的情感能够如实地表达出来，这样才会形成自己的风格。红雪听了后，似是而非，若有所思地点了点头。 

        那晚下起了挺大的雨，雨声敲打在暗夜的玻璃上，像单调的琴键声渐渐加强，肖邦的这首雨滴前奏曲也渐渐地浮现出来，在我的脑海里盘旋，可惜红雪没有听到，她已经呼呼地深睡了。

雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7） 雨滴的变奏——2019年《红雪学琴周记》（7）