《吻》
古斯塔夫·克林姆
在一片未知的空间，璀璨点缀，一对情侣身处花海的悬崖边，他们被囚禁在爱的拥吻中。男人头戴葡萄藤叶的头环，向我们隐藏了面容，轻吻双手中女子的脸颊，后者头戴花环，白皙的肌肤上双目轻闭，安稳地接受男子的吻。裸露的，仅有男子的脖颈，女子的肩部、手肘和脚踝，其余皆被一席金袍覆盖缠绕，其上嵌满了几何样式的图案、灵动的漩涡与五彩的花。两人仿佛一体，又由细微的线条区别开来。这是奥地利象征主义画家古斯塔夫·克林姆（Gustav Klimt）所作的《吻》（Der Kuss），艺术家深受19世纪后期至20世纪前期的新艺术运动的影响，随后在奥地利创立了“维也纳分离派”（Wiener Secession）。
新艺术运动所强调的回归自然在画面中用满目琳琅的花卉表现出来，充满有活力、波浪形和流动的线条在画面中则用漩涡和垂下悬崖的金色枝条来刻画。同时，该运动主张重组新材料的观点也使得克林姆在绘画中加入了金箔和银箔来描绘情侣身着的锦衣。在光线的不断变换中，男女的身形仿佛在异空间中“流动”，同时却又静止。被“禁锢”的情侣处于画面的中央地带，但是他们的头几乎要触碰到画面顶端，这一反常规的构图则参考了日本立柱木刻版画。
克林姆对于金色运用的灵感可以追溯到1903年的意大利之旅，当年他参观了拉文纳（Ravenna），那里教堂的墙上仍保留有诸多拜占庭时期的马赛克艺术，尤其是著名的圣维塔教堂（Basilica of San Vitale），其中金色的马赛克布满墙壁，在阳光的映照下反射出神圣的光芒。艺术家深受启发，便开始在自己的作品中使用金银元素，然而被神圣化的事物，从中世纪背景下的上帝与王权，转化成了克林姆笔下，那人与人关系中紧密凝结的——爱的纽带。爱情在这里，指向永恒。
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