心已成灰，此恨谁知？——读纳兰的《梦江南 昏鸦尽》

                                                               梦江南

             昏鸦尽，小立恨因谁，急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰。

梦江南这个词牌名很常见，又名“忆江南”、“江南好”等。白居易的“江南好，风景旧曾谙，日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？”，选入中学教材，想来很多人都能背诵。

此词寥寥二十几个字，却也极尽曲婉之能事。

相较诗而言，早期的词无论是内容意境，还是情感思想上，都比较狭小，至李煜，词境界才阔大。到了苏轼辛弃疾之后，内容上无所不包，风格为之一变，始有豪放派。

词有几个特点：“一曰其文小，二曰其质轻，三曰其径狭，四曰其境隐。”纳兰容若的这首词集中体现了这些特点，在风格上属于婉约派。

“昏鸦”是指黄昏的乌鸦，鄙人之前有一个浅薄可笑的理解，认为昏鸦是昏昏欲睡的乌鸦，这是从马致远的《天净沙秋思》中得来的印象，“枯藤老树昏鸦”，枯藤缠绕着老树，老树上栖息着几只昏昏欲睡的乌鸦，这构成了一幅静谧的图画，如果《秋思》里变成是黄昏的乌鸦，反而少了一点韵味，言辞略显不够凝练。这是我的误解，聊为一笑。本词中的“昏鸦”是黄昏的乌鸦，恰是妙解。黄昏的乌鸦都飞尽了，天地间一只乌鸦的影子都看不见了，表明天色渐渐暗下来了。黄昏已经黯然离场，夜幕开始粉墨登场。

可是有人比昏鸦还要能坚持，昏鸦都消失了，可依然有人伫立守候。“小立恨因谁？”对比中，凸显主人公望穿秋水苦苦守候的痴情。寥寥五字，令人想起了李白的一首绝句：美人卷珠帘，深坐蹙额眉，但见泪痕湿，不知心恨谁？两者有异曲同工之妙。作者都不揭穿谜底，故留悬念，令人浮想联翩，这就是留白的艺术。从后面“香阁”两字可以看出来抒情主人公是位女子。古人将女子的房间称为“香闺”“香阁”或者“闺阁”，如“待字闺中”，是指女子未出嫁；又如白居易的《长恨歌》云“杨家有女初长成，养在深闺人未识”便是明证。而若是女子，那么虽然我们不能明确知道她心恨谁，但是我们知道她恨之切的那个男人，肯定就是她爱之深的。张爱玲在《流言》的《有女同车》里写到同车的女人念念叨叨地说着自己的男人，讨论者自己的儿子。张爱玲无限感慨地说：女人……女人一辈子讲的是男人，念的是男人，怨的是男人，永远永远。确实，很多时候女人谈话里除了男人，再无其他内容。真是令人感到悲怆。在民国时代，甚至是现代，女人嘴里谈论最多的还是男人，她们的生命里最重要的依然还是男人，更何况是清朝的女子呢？她们念的、恋的、爱的、恨的当然还是男人，更是男人！！女权主义者看到这样的现象会愤慨。爱着恋着一个人并不令人悲怆，令人悲怆的是小小的心里只装着男人，而再无其他，作为现代女性，这是可悲的。我想，无论时代如何变化，科技如何进步，伦理道德如何开放，爱情都应该是值得歌颂的，男女之情，应该也是古今一理的吧。“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”这是可望不可即的痛苦无奈。“溯游从之，宛在水中央，溯洄从之，宛在水中沚，”这是千万里苦苦追寻的艰辛执着。“我永远在等待，等待等待，等待等待，越等待，我心中越爱！”这是为情苦苦等候的痴狂。

天寒地冻，飞雪漫天。“急雪乍翻香阁絮”。急雪吹进香阁，它们上下飞腾，腾挪蝶飞，就如同柳絮一样纷飞。这一句意境营造得非常好，给人一种“风急、雪冷”的肃杀萧瑟之感。写景，也是心境的外化。那纷乱飘飞的是雪絮，也是心绪。絮纷乱，雪冰冷；心乱了，心冷了。剪不断，理还乱，是离情；哭过了，泪干了，心变成灰。所以结句说“心字已成灰”。结句是一语双关。“心字”是心字香，用香末萦篆成心字。所以，表面上既是写心字香已经烧尽，成了灰烬；同时也是写主人公一寸相思一寸灰，心如死灰的写照。

你伫立在风雪中的孤弱身影，令人怜惜！

说明：“轻风吹到胆瓶梅”一句，细读之下，仍然不能体会其中的妙处，觉得并未为整首词意境增彩，反而觉得可有可无。还请高手指点一二！

                                                        （旧文一篇，挪来此地。近日忙碌，以勉自己。）