《花样年华》:如果宿命注定是错过，只愿当时爱过就好

那些消失了的岁月，仿佛隔着一块积着灰尘的玻璃，看得到，抓不着。他一直在怀念着过去的一切。如果他能冲破那块积着灰尘的玻璃， 他会走回早已消失的岁月。 王家卫导演的作品是这世间少有的毒药，那种无法言语的隐晦情感是藏在每个人内心深处的温暖，每一次看王家卫的作品都会一发不可收拾的上瘾。有时候，无论时代如何变迁，有些东西是永恒不变的，就像上个世纪六十年代的上海，苏丽珍和周慕云的爱情一样，喜欢就是喜欢，哪怕宿命注定是错过，也只愿当时爱过。

苏丽珍是个矛盾的女人，内心属于遥远的西方，外表属于传统的东方。或许在那个时候的上海，大多数女人都像苏丽珍，都是苏丽珍。面对丈夫的出轨做为一个女人能怎么办？和周慕云的认识或许是一场闹剧，也或许是繁杂世间中必定到来的缘分。苏丽珍的老板徘徊于家和第三者之间，上下班不一样的领带就可以说明。而苏丽珍的老公也出轨了，周慕云的妻子也出轨了，这世界不大不小，仿佛每个人都处于这样的生活中。

一个人受了挫折，或多或少都会找个借口来掩饰自己。

烟，是摧毁身体的慢性毒药，也可以是短暂排除忧愁的酒水。周慕云抽烟时的样子，紧锁的眉头，是孤独亦是煎熬。那一丝丝上飘的烟雾就好似周慕云内心的情绪，漂浮不定。昏暗的灯是苏丽珍，孤独的等待和照亮，最终照亮的还不是自己，又有谁从它的脚下路过，或许有只是再也不是当年的那个人。时钟的空镜头是岁月的流逝，周慕云和苏丽珍已经彼此喜欢了，可依然无法挣脱内心的最后的一道防线，这场闹剧注定是个无法挽回的悲剧。这世间最是无情的就是时间，让你把所有的来不及都变成错过，没有任何一丝余地。

苏丽珍换了很多旗袍，自始至终都摆脱不了一个东方女人的思想。即使丈夫出轨，自己也不可以不忠，所以她终究错过。孤独的白色旗袍是属于一个人的无奈；温暖的黄色旗袍是与周慕云在一起的温馨和浪漫；鲜艳的绿色旗袍是苏丽珍想和周慕云一起走的新生……可无论回忆和经历有多美，它们都输给了一个叫等待的家伙。苏丽珍等周慕云，周慕云等苏丽珍，两个人都希望对方先迈出一步，可到影片结束了他们彼此也都没有迈出那一步。

我只想听听你的声音。

梁朝伟和张曼玉的演技真的很厉害，他们对着没有人的门说话也能演得有声有色，这不仅仅是演技，更是他们的阅历。我们没有看见周慕云和苏丽珍的配偶，这是导演刻意的安排，因为出轨的爱情就像是埋在地下的种子或者像保险柜里的东西，不能光明正大的拿出来，只能在暗地里偷偷的开花，偷偷的使用。无论是他们的配偶，还是他们自己，他们都是一样的人，精神的空虚，内心的失落，只想找一个新的人依靠和离开。上海很乱，乱了人心，乱了眼睛，越繁华越遭受不住诱惑，人的心有多脆弱就有多脆弱，而欲望又是填不满的沟壑。

《花样年华》是首听了无数次也不一定听得懂得歌，它有中国的含蓄美在里面。很少的几句台词，除去人物的孤独，还有人物本身的迟疑。不是什么东西都可以用言语去表达，只能在重复的镜头中反反复复的过着狭窄的楼梯，相遇、对视、微笑，或许这才是最好的沟通。反复不仅仅是一种疑虑，还有矛盾，苏丽珍自己内心的矛盾，想对周慕云说却又不知如何开口。传统价值观与现代思想的矛盾。东方文化与西方文化的矛盾。

如果我多一张船票，你会跟我走吗？

电影的光很暗，给人一种说不出口的晦涩感，仿佛一看电影的开头我们就已经预知了结局。暗调的环境是苏丽珍无法改变的，因为能力的局限，所以苏丽珍只改变自己，那些五颜六色的旗袍就是她自己内心真实的写照。暗调与旗袍的亮调相比，这就是社会和个人的矛盾。永远无法挣脱社会的套子，无论如何改变始终一样，只是不一样的过程，一样的结局罢了。

即使再有一张船票也不会一起离开是结局也同样是命。苏丽珍去了新加坡离开了上海，也注定两个人的距离越走越远。他们彼此喜欢可宿命注定他们不能在一起，但只要一回想起曾经的甜蜜，会发现当时爱过就已经很好了。注定的事总是会像傻子一样去做，明知结局却依然还要去拼，是我们始终相信内心中仅存的那一点点希望。即使没成功，也仅仅只是没成功，又不是失败所以没有什么大不了。花样年华，是内心如花一样的年华，即使有一天老去，只要内心如花，一想起年轻时的欢喜也会情不自禁的感叹。花期短暂是无法永恒的甜蜜，过了这一花季即便是遇见，终究是错过。