《妖猫传​》我心中的大唐盛世

要说这部电影，必须从电影的开头到最后的一个没有交代清楚的秘密开始，那就是从东瀛来的空海所追寻的无上密。那么什么是无上密呢？

《妖猫传​》的故事有两条线，一条是白乐天和空海探查妖猫事件，另外一条就是通过着《长恨歌》这个故事的背景，回到了李隆基与杨贵妃​的时代。两条故事线通过一只黑色的猫联系在了一起。无论是白乐天，空海，还是李隆基与杨贵妃，又或者是化身黑猫的白龙与化身卖瓜人的丹龙。 都在说一件事，一个关于什么是真实，什么是虚假的故事。那些假的东西看上去就是真的，而真的东西看上去就是假的。

因喜欢一本叫《长安十二时辰》的书，书里也不惜笔墨描写天宝年间元宵夜盛宴景象，而预告片的场景，基本还原了我对书中情景的想象。   

看完正片觉得票价很值，盛唐气象在我心中是这样了。       

画面给我的统一印象是：温柔轻松宏大却不压抑的美。

先说电影的硬性条件吧。       

此影片的场景建造和影片拍摄耗时6年。有人觉得陈凯哥这么做：笨。

他却说：这是我梦中的唐朝。   

这个回答让我想起一个问题：如果你是老板。你会雇佣现在的自己做事吗？  （这个问题值得我们在偷懒时拎出来警醒一番。）我想他给的答案是肯定的，哪怕全权交付。                 

影片场景美轮美奂，规模宏大却不繁琐，细节处有些日式，色调复古暧昧，街道繁华有序。     

女性着装轻薄素雅，没露酥胸，却把唐朝美人的媚视烟行、风姿绰约，演绎的淋漓尽致。 

发饰简约大方，贵妃一出场也只一簪，一花钿，一冠簪。造型高度还原，极乐之宴里的群演像是仕女图和步辇图里走出来的。

宴会上很多女性穿男性服装，神色泰然，毫不拘谨。盛唐女性会穿男性服装逛街聚会是一件比较正常的事，并以此荣。这是一种开明气象，那时虢国夫人就常穿男装游行，甚至面圣。   

电影细节刻画入微，比如空海的走路方式与白居易走路的方式不同的。比如影片开头张雨绮听到猫妖说话第一次回眸，导演就反复要求了N多次。

极乐之宴开场让我想到了春晚，精美绝伦，地上天官，灯火辉煌，软红十丈...的春晚直播现场。在一个拍现代喜剧片都用个3D的效果的时代，这部大量梦幻般的场景却是2D，可见陈导的想象力与匠心。

影片情节简单叙述。   

一只会说话的黑猫杀死皇帝，日本法师空海这时渡海来唐寻求"无上密"， 遇到妖猫把金吾卫陈云樵闹得家破人亡，并让空海和白居易看到，金吾卫妻子春琴吟唱李白写给贵妃的诗——《清平调》。然后杀所有与杨贵妃死亡有关的人。于是空海和写《长恨歌》的诗人白居易开启了一场解密。 

极乐之宴，贵妃之死，黑猫来历，千古谜团也在两人不断探索和日本留唐官吏阿布仲麻吕的日记中一步步揭开。   

  3

再挑几个人物和情节。   

一部好作品，要突出人物性格，然后你才能感受到真实。比如这次，大家对看完杨玉环这个角色的评价是：贵妃好像有了灵魂。

杨玉环这个角色，第一次看海报有些不舒服，总觉得这个贵妃和我想象中的丰额广颐，体态丰腴，朱唇粉面，不太像。

不过当她出现在极乐之宴时，对华丽场面表现的孤傲慵懒、淡漠自持， 对白鹤少年大爱亲和，对马嵬坡逼迫淡然理智，让我接受了这个角色。甚至现在我在搜索引擎里找：杨贵妃时，看到历来贵妃的表演角色都觉得：接地气了，不比这个仙。

面对朝代更替历史轮回，她柔弱。面对无力解救盛唐却要她陪葬的文臣武士，她无畏。       

当她平静喝下诀别酒，再把结发香囊送给玄宗，转身上楼那刻，我感受到发自心底的疼痛感，是在眼睛里把怨恨化作爱最后变成宽恕，不到1分钟，相比《王朝的女人》贵妃在马嵬坡用汗泪交加的床戏与玄宗诀别，更为打动。

导演告诉她：杨玉环这个角色不能太真实，不可有太强烈的感情，是飘忽的。所以她即便演到想哭的情节，得压着。幕后放张榕容演马嵬坡这段戏时，导演反复要求她不可以把情绪表达的太过悲哀，把感情藏了， 让她细细体味贵妃那时的处境，演员平静的点了点头，继续投入。   

当导演喊好后，她在摄影机上看刚刚的镜头，看完自己退在角落里，瞬间泪如泉涌，她好像有无尽的委屈和感情， 要替那个躺在石棺里无助的贵妃流一次泪。（ 我记得我看那段花絮的时候很难过，在下面评论如是说，有不少赞，感同身受吧。）

这一生，玄宗欠她。帝王的爱情在生死面前不堪一击。而她相信过，甚至安然睡在玄宗为她编织的大唐摇篮里。她是愚钝吗？当然不。       

绝代佳人杨玉环能得到皇帝的宠爱，除了美貌还有无上的智慧。《新唐书》本传中说贵妃："善歌舞，邃晓音律，且智算警颖，迎意辄悟"。大致意思是：杨玉环具有文艺特长，聪明伶俐，善解人意。

所以当梦醒，玄宗的爱散去，面对尸解大法的骗局，她愿意帮皇帝完成骗局。没有愤怒与挣扎，这是盛唐女子的端庄，也是第一个参悟无上密的人。

杨玉环代表了，皇权、盛世的繁华、美好的物欲。而人心永不餍足使这些美丽的东西成为牺牲品。 盛唐海纳百川的雄心之巅，也随着贵妃的凋零，一去不复返。

4.白居易和空海则是动静组合。一个是具有浪漫细胞的感性艺术家，一个是看破红尘时刻保持理性的修道人。

空海是神秘的，能除妖解毒，甚至跑红灯区还能和舞女同台即兴表演了一段，也是不拘小节。       

修道人本该无大悲喜，比如遇到任何问题总摆出一幅："我就笑笑不揭穿的模样"。

但当他真的躺在贵妃棺中，借烛光看到棺板上血爪痕，明白善良无辜贵妃死前经历过怎样的折磨与绝望后， 也惊恐悲愤的啜泣起来。这是修道人的强大与柔软，慈悲与怜悯，而真正的天子却懦弱无情。       

而白居易已离盛唐过去30多年，却没走出盛唐的影子，亦或是始终相信大唐还能回到那时。

带着空海去胡玉楼时洒脱风趣；围着他喋喋不休时率性天真；为贵妃鸣不平时温柔正气；和空海描述极乐之宴憧憬艳羡；谈论李白的成就时敬佩自豪。

当妖猫揭穿他的《长恨歌》早已写完，但起笔时就发现诗所写内容与贵妃死亡之谜相左时，他落拓痴醉。

甚至到了贵妃的石棺中没有看到尸体，听到白龙说来救她时，他突然惊喜的问白龙，贵妃是不是还活着。 

这些都是这个唐代诗人的性格，他不刻意伪装自己的喜怒哀乐，有些痴狂。一个住在阁楼上，满墙书画，清醒自持，追求真相，对爱怀有敬畏纯真的诗人。     

黄轩并没有用力过度，相反，他收放自如。   

影片中白居易几次提及自己是个无情无义无法无天之人，虽然像是句玩笑话，不过在史实中，他确实如此。不过是对中唐的权贵，他是吃皇家饭的人，一身为官，朝廷对他并不薄，他却总是写诗抨击朝廷。

比如写官僚腐败，民生凋敝《琵琶行》。借古讽今，说先皇好色的《长恨歌》。胆大包天，说皇帝和接班人的关系问题的《思子台有感》 。

要知道他是诗魔，写完还要拿给老太太读，她们读懂他才满意。意味着他的诗——妇孺皆知。然而他这么明目张胆的"目中无权"却没被封杀。非但如此，他去世后，皇帝还亲自为他写吊唁诗。——《吊白居易》。

这比李白杜甫待遇好太多。但唐朝对他好，他不领情。

他厌恶文人武将把自己的无能昏庸，推罪于无力反抗之人。  在这一点上，影片内容与历史人物性格很贴合。

大胆想象下， 兴许从那时起，白居易便看透玄宗对贵妃的爱情幻术，他替她不平，对她怜惜，所以不断挑朝廷毛病。   

影片里的白居易是个正直善良之人，他不忍春琴被杀，又带空海救了舞女玉莲。他始终希望贵妃没死，玄宗是真的爱她。       

而史实中，他确实重轻情义。他和大诗人刘禹锡可斗诗一辈子，最后刘禹锡先他一步走了，他没有喜悦，反而悲痛 ，并赠了一首诗，表达了悲惋。——《哭刘尚书梦得》二首。

四海齐名白与刘，百年交分两绸缪。

同贫同病退闲日，一死一生临老头。

杯酒英雄君与操，文章微婉我知丘。

贤豪虽殁精灵在，应共微之地下游。

今日哭君吾道孤，寝门泪满白髭须。

不知箭折弓何用，兼恐唇亡齿亦枯。

窅窅穷泉埋宝玉，駸駸落景挂桑榆。

夜台暮齿期非远，但问前头相见无。

三十年已过，他秉持了盛唐诗人该有的执着大度。

  因为了解一点人物背景，所以观影时会揣摩影片能否体现出他的背景性格，而影片契合了真实人物背景，这点让我惊喜。

白龙做为全剧最痴情，没有江山少年，倾尽一身爱杨玉环。不愿意接受她死亡的真相， 这是白居易欣慰的地方，所以影片最后他粲然道：《长恨歌》一字不改，诗是白龙写的。也许这句话在暗示，倘若他在30年前，他会和白龙一样做。

帝王虽假意但白龙的爱确配得上这句：在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

5     

电影用空海来唐求无上密开端，用空海求得无上密结尾。《长恨歌》引线，《清平调》点睛。用诗词串演一部戏，美。

而主旨：也许导演是描绘自己心中的盛唐，也许用他的眼光解读历史上杨玉环的死亡。或是告诉我们“无上密”的终极奥义是：在现实中追求平静的秘诀，或是在这个残酷的世界里， 接纳爱情里的谎言，拥抱珍惜美好的部分。（摘自网络） 

至于情节是否合理，悬疑是否解完，我没研究。猫吃眼睛兴许是讽刺那些人有眼无珠，猫杀无辜宫女是怨气太重，执念太深，侧面烘托白龙的真情。空海怎么从海里出来的我也不知道，这些谜团也许答案在影评人和你我的臆测里。

有考据癖观影者，会大量驳斥 建筑不合理，称谓太随意..这无可厚非，电影表现有侧重点，何况这是陈凯歌心中的盛唐。好似你我心中的梦，本就充满不确定性。看片嘛，娱乐为主，其他都是自己按照自己的所见所想来理解。 

《妖猫传》让我看到一个无法媲美的盛唐，让我久不能忘那句：

云想衣裳花想容，春风佛面露华浓。若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。

让我再翻看那篇千古绝唱：         

汉皇重色思倾国，御宇多年求不得...