《龙凤斗》：14年的港片能重映，靠的不只是情怀！

对于喜欢香港电影的影迷来说，这年头总是会有“惊喜”，那些已经被摆到电影高庙上的经典港片，一般只会在电影硬盘里摆放着，偶尔可能会在电影展或是资料馆上朝圣到。但想要在一般的商业院线上看到二十年前，甚至十多年前的老港片，换到以前是很难的，然而这几年却出现了“老港片重返内地院线”的潮流，这个时间节点，大致是在2010年之后。

比较早的一部重映版电影是程小东在1987年拍摄的《倩女幽魂》，在2011年4月份搬上了内地院线；随后，一批老港片陆续重映，比如《大话西游之大圣娶亲》在2014年的10月份重映；《甜蜜蜜》在2015年的情人节重映；张国荣的《缘分》在2016年3月份重映；同样是张国荣的《失业生》在2017年9月份重映；《英雄本色》则在2017年的11月重映；其中，《大话西游》在2017年的4月份还出现了二次重映。

从这些重映的电影来看，要不是打着节日的口号，赶巧拿出应景的老片子；要不是有一堆著名港星主演的，或者是大众心中的经典老片。前者如《缘分》，后者如《大话西游》。

如果是偶然一次的院线重映，当然可以理解为电影人的情怀，或者是行内人的自嗨，但是三番五次，接连不断的老片重映，则和内地观众的观影心理分离不开，简而言之，买方没兴趣，卖方再吆喝也是赔本，再说，中国电影市场的弄潮儿，最不缺的就是投机商。

在内地新片不断重复自己的模样，停留在喜剧片和奇幻片上止步不前，这无疑让内地的电影市场出现了大量的重复片种，新片子不给力，老片子只能接力。内地观众，尤其是8090这两代的电影主力军，尤其是香港老片子的拥趸，他们的青春记忆里有梅红曼霞，还有荣华伟发。

人物的符号可以和岁月的记忆挂钩，观众能对早已熟稔的片子还伸手买票，在乎的正是那一份记忆，这份记忆，现在的流行叫法是：情怀。

然而情怀并不只是唯一的因素，经典老港片能够上映，还在于品质和口碑。现在的香港电影有人说已经死了，虽然有些夸张，但在某种程度上，又所言非虚。香港影人北上找投资搞的合拍片，或是另一部分人拍摄的小众港片，只能自产自销，不再像邵氏嘉禾年代，不仅遍及港台和东南亚，甚至还会影响到美国电影。现在的香港电影之所以名声微薄，关键还是在于“不再纯正”。

找内地合拍的港片走的是动作华彩，故事喧嚣，而蜗居港岛的电影又尖锐粗粝，满是锋芒。它们形成了两个极端，不管哪个，对于曾经喜爱港片的观众来说，都是一种不友善的存在。

所以老港片的上映成为了一种记忆的拯救，即使年代久远，观众也愿意接受这样一次满是尘土的洗礼，他们在乎的不再是电影是否有新鲜感，颇为吊诡的是，这些观众爱上的恰恰是陈旧。

而在2018年情人节档期上映的《龙凤斗》便是这些飞尘中的一粒，它并不仅仅关于爱情，更和刘德华、郑秀文，以及现在港片的“良心”杜琪峰扯上关系。

这部电影首次上映是在2004年，时间并不久远，也就是14年前，那时候iphone还没风行，港片也还有坚守，毕竟那时候，距离《无间道》的上映才过去一年多，“港片”还有纯正的余味，并没有丧尽。

《龙凤斗》讲述了一对雌雄大盗，他们都是上流社会的子女，家境殷实，但是却酷爱偷窃，于是两人便臭味相投，合作盗窃，但是盗先生和盗太太因为某次分赃不均，发生分歧，便任性离婚了。

两年后，郑秀文扮演的盗太太因为想要一个男人家族的珠宝，便许诺嫁给他，当然了，出嫁是假，窃宝是真。而刘德华饰演的盗先生为了阻止盗太太做出傻事，也计划窃宝，电影便在这样一个有趣的夺宝大战中展开。

在电影中，窃宝的盗先生和盗太太并不是什么滔天罪犯，而被偷的富家太太也不是什么善茬儿，可能最大的受害者，是保险公司，就像林家栋饰演的调查员每次说出：“我可是一个好厉害的调查员”时，那种冷幽默便油然而生，杜琪峰代表的银河映像很会在这种小细节上摆弄，常常出其不意，又啼笑皆非。

这部电影能被选为重映片在情人节档期上映，无疑还是因为刘德华和郑秀文扮演的情侣，两人本来在片中是一对欢喜冤家，前面大部分的片段都是计谋百出，配角的逗笑场面，以及刘郑二人的魅力对决，都是轻松诙谐的调子，很适合情人节的口味。

然而在两人互相装病之后，一种隐藏的情绪却慢慢地被挑拣出来，盗先生对于盗太太的那份执着，盗太太对于盗先生的那份温情，开始主导着电影的情绪。尽管细节处还是诙谐，然而一种隐忍的苦楚却浮现了，这是杜琪峰式的温情，宁愿将深情埋葬在谎言的欢喜中，也不愿让伤痛直接曝光在残酷里，杜琪峰在他的都市爱情片中，还是有黑色犯罪片的影子在。

然而《龙凤斗》终究是一部“好玩”的电影，它的确会让你在影片的最后，不自觉地抱着对方流泪，但是影片总归姓“杜”，那么它就逃不了一种“执拗的趣味”，很多人说杜琪峰的电影中有些小幽默，这些幽默有时候挺无厘头，但是却很能摆布一个被塑造的电影世界，观众在杜琪峰的电影中，时常是被这种“执拗”挑逗着。

比如刘德华始终要赢郑秀文，直到最后，才故意让自己输；郑秀文则执拗地要追求“略胜一筹”，最后才让步地问出一句“你在哪儿”，而不是“那个项链在哪里”；林家栋饰演的调查员则一直坚信自己是“好厉害”的调查员，却还是最终赔钱。要娶盗太太的公子哥则执拗地爱着她，两次用家传珍宝做婚娶条件，却都“血本无归”。

每一个都认为自己做的事情必然成功，但都输给了自己的“宿命”，杜琪峰将“执拗的个性”和“必然的宿命”关联在一起，这是他最大的成功，这意味着他可以展现出每种人的境况，也可以颠覆每种人的人生，可是他所利用的都是最直接可信的根源：宿命。

《龙凤斗》当然属于银河映像赚钱的片子，不是《枪火》、《PTU》、《黑社会》一类的电影，看这部电影，最直接的感受当然是乐趣，而不是“寓意”。然而即使在这部最娱乐的商业片中，也并不阻碍你可以领悟深刻，感受优雅。

这部年轻的“老港片”能够俘获观众的，当然不只是“情怀”，更在于香港商业片传统中的鲜明个性，而这种个性，现在的院线电影已渐行渐远了。

本文首发“玩儿电影”

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