NO.52
巩俐Li Gong
要选出一个最能代表中国的当代女演员？一个名字呼之欲出。
巩俐，江湖人称“巩皇”，无论在国内还是国外，她都拥有皇后般的气场和地位。一堆的奖项和荣誉，能媲美的大概只有已经淡出影坛的张曼玉。
毫不夸张地说，她不光有资格代表中国女性，还可以代表整个东方的女性，“东方脸的代表”，“全球最美的东方女人”等美誉绝非浪得虚名。
2010年后的巩俐减低了拍戏的频率，9年来她只有3部电影上映。
《我知女人心》；
《归来》；
《西游记之孙悟空三打白骨精》。
其中只有和张艺谋再度合作的《归来》能让人满意，其余两部都只能算是平庸的商业片，和很多已到知命之年的大牌演员一样，她似乎是开启了“养老模式”，降低接片的质量要求，但偶尔仍然会有口碑不错的佳片。
作品数量减少并没有让巩俐在大众的视线消失，她还是新闻媒体争相报道的重点对象。
2018年金马奖，身为评审团主席的她拒绝上台颁奖，引起一片哗然。事情的起因被曝出后，全国上下为她的行为点赞。纵然国籍写着是新加坡，炎黄子孙的血统也并没有被抹去，面对某些台湾电影人的不当言论，她拿出了强硬的态度，做出了一个中国人民都应该做的事。
2008年宣誓成为新加坡公民一事把巩俐推到了风口浪尖，她是中国女演员的翘楚，却要放弃中国人的身份，很多人都对此心存芥蒂。
其实当时巩俐的丈夫是新加坡人，更改国籍大多是出于个人生活上需要，因为她是公众人物就肆意批判未免有些道德绑架。而当她在金马奖彰显出自己的爱国之心后，已经没有人在意她的国籍。
她骨子里还是一个中国人。
2019年戛纳电影节，巩俐再次现身，尽显国际巨星风范。她此次前来是接受第五届“跃动她影”的奖项，幸亏有她来，中国女性的脸面才不至于被某些“蹭红毯”的所谓网红给丢光了。
21世纪初，巩俐还担任过柏林和威尼斯两大电影节的评审团主席，而且还是史上首位在欧洲三大国际电影节上担任评审主席的华人。
电影之外，她也为中华民族无限增光。
回到电影之内，她的“养老模式”可能要结束了。
先是有娄烨的谍战片《兰心大剧院》还未公映；
确认加盟好莱坞电影真人版《花木兰》；
宣布与陈可辛合作《中国女排》，饰演主教练郎平；
还有一部马丁·坎贝尔导演的动作惊悚片《阿娜》在计划当中。
不是演大片就是和大导演合作，当主演，预计接下来“巩皇”是要满血回归影坛了。
巩俐一直是各大导演们的“心仪对象”，拍出《盗火线》的迈克尔·曼就曾表示，他认为巩俐是数一数二的女演员，一直想要合作都没有机会。
直到准备拍《迈阿密风云》的时候，他才有机会找到巩俐来出演自己的电影。实际上那并不完全是个机会，根据北京晨报2006年的一则报道，迈克尔·曼说原本巩俐的角色打算用拉丁裔演员，毕竟身份是古巴女毒枭，另外巩俐的英语说得一般，西班牙语完全不会，要出演着实有些勉强。
就在迈克尔·曼以为要错失机会的时候，巩俐搞定了语言障碍等困难，达到了出演的条件。
然后《迈阿密风云》里的性感女毒枭才是我们现在看到的样子。有评论认为，巩俐的表演有惊艳之感。
电影的口碑票房都十分一般，却无碍巩俐在2006年被《时代周刊》评为“60年亚洲英雄”，并上榜《华盛顿邮报》全球年度5大伟大演员。
2004年，她还和王家卫合作过《2046》，以及《爱神》里的一部短片。
《2046》就不必多说了，除了巩俐，还有章子怡、王菲、刘嘉玲、张曼玉 、董洁的出演，几乎个个都是女神级别人物。
根据梁朝伟的描述，为了完成一个镜头的拍摄，巩俐哭了大概二十次。
《爱神》里的短片《手》，王家卫让巩俐穿上了旗袍。大概在他的心目中，巩俐和张曼玉是处在一个等级的。
曾拍出《相思树》、《心香》等佳作的中国第五代导演孙周，则找到过巩俐出演自己的《漂亮妈妈》和《周渔的火车》。
巩俐分别饰演了一个离异的母亲和一个文艺女青年，朴素的人物形象对她来说难度不大。
比较困难的是和周星驰的合作。
李力持导演的《唐伯虎点秋香》，她饰演的秋香足够美丽，但和周星驰的个人风格并不是那么融洽，反倒苑琼丹、郑佩佩等配角更放得开。
王晶的《赌侠2：上海滩赌圣》也有着同样的问题，巩俐和周星驰的感情戏并不是十分默契。很大的原因是当时星爷开始和巩俐并不熟，害羞的星爷在戏外都不敢上去主动找巩俐说话，共事过一段时间才开始慢慢有些感觉。
多年后巩俐才接受采访时回忆道，她非常欣赏星爷独特的个人风格，同时懊悔叹息自己当时没能完全参与到剧组的“疯狂”当中，确实是没有发挥好。
还有一位和巩俐有过多次合作的大导演就是陈凯歌。
1993年，他们合作的《霸王别姬》是豆瓣评分最高的国产电影，巩俐在张国荣和张丰毅之间起到了很好的桥梁作用，美国权威杂志《首映》这样评价她的表演：
有了巩俐演的菊仙，对于先生的同性恋爱人从轻蔑、尊敬，到相濡以沫，不仅是中国影史数十年来最动人的三角爱情关系，更是超越合作男演员的绝佳演出。
该杂志在2004年的影史百位杰出演员评选中，巩俐以《霸王别姬》名列第89名，成为了唯一上榜的华人演员。
此后她参演了陈凯歌的爱情片《风月》，历史片《荆轲刺秦王》。其中《风月》帮助她第二次提名香港金像奖影后，男主角张国荣则提名了金马影帝。
不管以上的大导演和巩俐有过多少愉快的合作，都比不过一个导演。
大概有一半中国人都知道，他是张艺谋。
可以说如果没有张艺谋，就没有今天的巩俐。就算巩俐被其他人挖掘，她的成就也会大打折扣。
演员终究还是要靠作品说话的。
在巩俐的演艺生涯中，不用数都知道张艺谋导演的作品数量是占比最多的，而且在张艺谋作品中的表演水平，也远高于其他人的。
1987年，还在中央戏剧学院表演系就读的巩俐被张艺谋选中，出演《红高粱》。
那是张艺谋的导演处女作，也是巩俐的电影处女作，两人的首次合作，一鸣惊人。影片获得了第38届柏林国际电影节最佳影片金熊奖等多个重量级奖项，这是欧洲人第一次见识到中国电影和中国女演员的非凡力量。
两年后张艺谋继续找来巩俐，让她出演自己的第二部作品《代号美洲豹》。葛优大爷也在其中，不过扑街了。人们对张艺谋和巩俐恋爱新闻的关注度也远高于他们的电影。
第三部的女主角还是女友巩俐，《菊豆》中她奉献了生涯突破性演出，家庭妇女菊豆的形象堪称震撼人心。
第四部《大红灯笼高高挂》，女主还是巩俐。电影的主题与《菊豆》相似，都带有批判封建思想的意味。而巩俐的表演却完全不同，这次她演一个被迫出嫁的傲娇大学生，最后活生生被逼疯，满满的无奈和唏嘘。
1年后的《秋菊打官司》张艺谋继续探讨深刻的社会主题，巩俐继续着颠覆着自己的银幕形象。她凭借秋菊这个农村姑娘一角再次惊艳世界，据说为了拍摄她还学会了标准的陕西腔。
在张艺谋的纪实风格下，巩俐凭借过于真实的表演拿到了威尼斯影后。26岁，她站上了人生的巅峰。有了巩俐的实力助阵，张艺谋连续两年拿到了威尼斯电影节的奖杯。
但他俩的巅峰期还未结束。1994年，《活着》在戛纳电影节首映，并拿下评审团大奖。巩俐的演出一如既往地稳定而出色，张艺谋则拍了可能是他一生之中最好的一部电影。
之后的三次“张巩合作”是心碎的。
《摇啊摇，摇到外婆桥》，被称为是两人的“分手之作”。电影拍完后，两人的恋情宣告终结。
《满城尽带黄金甲》，张艺谋终于兑现了“承诺”，他让巩俐当上了自己的女王，只不过是在戏里面而已。电影在国内的口碑不佳，却神奇地被《时代》周刊评选为2006年全球十大最佳电影。
《归来》，不知道多少感叹张艺谋和巩俐之间的情谊，而戏中的故事同样令人心酸不已。
如果巩俐不是“谋女郎”，没有了张艺谋的这些高分电影，她依然有《霸王别姬》这样的代表作，仍不失为一个内地一线演员。
但加上张艺谋之后，那就不是一线演员这么简单了，用“历史级别演员”来形容更加准确一些。
《Vogue》杂志主编安娜·温图尔给巩俐的评价就是，不但在国际电影舞台作出过杰出贡献，而且是推广中华文化精神的中国女演员。
真正把中国文化通过电影带到世界的人屈指可数，李小龙，成龙，王家卫等，这些电影人无疑都是“历史级别”的。
“谋女郎”的人选一直以来备受关注，至少有一半的原因在巩俐身上。人们希望下一个“谋女郎”也能像她一样出色，可以迈向国际，成为中国女性的代表。
可惜，张艺谋巅峰已过，他之后的“谋女郎”只有章子怡赶上了时间，成为了“国际章”。但要说谁是最佳谋女郎，那还必须是巩俐。
巩俐在离开张艺谋之后越发成熟自信，她证明了自己是史上最好“谋女郎”，大概率无法超越，还是中国女性魅力的代言人，独一无二。
毋庸置疑，她就是东方电影世界的女王。
坐轿不能哭，哭轿吐轿没有好报；盖头不能掀，盖头一掀必生事端。——《红高粱》
网友评论