15世纪欧洲的美术家协会

作者: 瑞亚子 | 来源:发表于2017-11-14 00:32 被阅读146次

    各行业协会,从业者抱团取暖,建立行业标准,自古有之。画家作为一门职业,「美术家协会」在欧洲也有其悠久的历史。

    15世纪欧洲的画家行会,是艺术家们建立的,保护行会成员的利益的职业组织,他们制定了训练艺术家与约束艺术家市场的种种规则。有抱负的艺术家在经核准的画师的作坊中当学徒,学习技艺。经过一定时间之后,学徒就成为熟练工人或者按日计薪的工人,他们可以为顾客提供服务,但还不能开设自己的作坊。

    熟练工人可以四处旅行,从自己老师之外的艺术家那里学习技巧。成为画师必须完成一件由行会领袖认可的“杰作”(masterpiece)。行会不仅对培训进行管制,而且限制其他城市与本城艺术家的竞争,调查成员之间的争端,并管理成员们的社会与经济需要,例如负担他们的葬礼、养老金,以及照顾寡妇等。

    行会既是经济组织,也是社会机构。它既保证了艺术品的质量,又承担着成员们的福利。这在今天,行会类似画家的工会,以及各种美术家协会、画院等组织,一方面保护了画家,一方面又约束画家的创作。

    罗杰·凡·德·维登(Rogier van der Weyden,1399/1400-1464年)是一位行会系统出身的杰出画家。他曾就学于图奈尔的罗伯特·康平,也对扬·凡·艾克的作品有一定的了解。1435年,他在布鲁塞尔建立起一件生意兴隆的画坊,为远至意大利和西班牙的客户绘制订件作品。

    罗杰·凡·德·维登《下十字架》。约1435年。木板油画,2.2×2.6米。马德里普拉多博物馆

    维登最具影响力的作品是《下十字架》,画面是基督的尸体被从十字架放下来的那一刻,一群哀悼者占满浅盒子般的空间。维登意在增强画面的内容。他突出了下十字架场面对所有在场者的情感冲击。哀痛铭刻在每个人脸上,身体的姿态体现着他们对基督离世这一损失的反应。

    罗杰·凡·德·维登《下十字架》局部 罗杰·凡·德·维登《下十字架》局部

    左侧的福音约翰和右侧的抹大拉的玛利亚都因悲痛而屈下身来,圣母的昏厥与基督的姿势表情相呼应。他的痛苦与悲哀极其强烈,参观者的心中也被激起了同样的怜悯之情。维登将场景设置在浅壁龛或圣殿里,这把参观者的注意力集中到前景,艺术家也得以将众人协调为和谐的一组。

    这些极度忧伤的体态与表情来源于雕塑而不是绘画。在瑙姆堡的唱诗班席隔屏和《勒特根圣母哀子像》的圣母中。人物具有与此处哀悼者们相同的强烈情感。维登的这幅作品对后来的众多绘画和雕塑摹本都产生了重大影响。

    瑙姆堡大师:唱诗班席隔屏雕刻。约1255年。石雕。德国瑙姆堡大教堂 《勒特根圣母哀子像》。14世纪早期。木质,高87.5厘米。波恩莱茵河地区国家博物馆

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