经典的魅力，传承的精彩

11月10日晚，福建京剧院在荔枝大剧院上演了经典大戏《大闹天宫》，演出非常精彩，剧场里掌声喝彩声连连响起，气氛热烈，观众热情高涨。

《大闹天宫》是一部传统武戏，经剧目传承人、导演李幼斌先生和福建京剧院的主创人员精编压缩，精心排练，整场演出剧情紧凑精练，高潮迭出。戏从孙悟空被玉帝派到蟠桃园掌管园子开始就精彩不断，戏剧冲突一个接一个，剧情一环扣一环，紧紧地抓住了观众。随着剧情的发展，观众们被孙悟空闹瑶池、吃金丹、闯天门、斗天兵天将、斗老君、斗诸神大仙等精彩演绎彻底征服了，其中武打场面的展开更是牢牢地吸引了大家的目光；直至最后孙悟空被如来收伏，全剧结束，观众们还报以经久不息的掌声，久久不愿离去。

经典就是这么有魅力！而传承经典，让经典作品在舞台上不断绽放光彩，更是值得称道的。

福建京剧院前不久刚刚结束京剧电影工程《大闹天宫》的排演拍摄任务，紧接着就整理复排舞台版，正可谓趁热打铁。正由于有拍摄电影的打磨，所以这次舞台版的演出更显得流畅。其中的武打自然是武戏的重点，同时更是整台戏的看点，所以，武打设计和担纲的两位主演（前后分饰孙悟空）就自然是重中之重了。

武戏要好看，不仅要演员功底扎实，而且对于武打的设计，也应该是非常关键的。一出戏两个多小时，如果从头到尾都是紧张的武打格斗，那么不仅演员吃不消，而且观众也会产生审美疲劳。《大闹天宫》之所以是经典，是因为前辈大师们对整出戏的剧情和武打安排得有起有伏张弛有度。

上半场的蟠桃园、闹瑶池、吃金丹、闯天门，孙悟空接连闯祸，虽没有什么斗打，却有许多繁难的武生身段，跳上蹦下、鹞子翻身、鲤鱼打挺、旋子等身段应有尽有，武生演员李哲是演得得心应手，举重若轻。特别是吃桃、喝酒等动作，把个泼猴的特征和个性表现得淋漓尽致，博得观众一阵阵热烈的掌声和喝彩声。

下半场的聚灵台、斗老君、斗悟空三场戏均以武打为主。聚灵台一场是众多天兵天将欲捉拿悟空的戏，有令人提心吊胆的激烈对打，又有让人眼花缭乱的群斗；有使用各种不同兵器的打斗，也有徒手空拳的搏击；更在打斗之间来上一点让人眼睛为之一亮的小机巧，使观众在紧张之余松弛一下，赞叹几声。如孙悟空从身上拿出一根短短的金箍棒，一甩手就变成长长的；如巨灵神自以为拿住了孙悟空，正向罗睺夸耀时反被孙悟空捉弄，把他们二人捆绑连在一起，引得全场哄堂大笑。再加上乐队的紧密配合：一会儿是紧锣密鼓，一会儿是幽默诙谐的音乐；一段激烈的对打后就有一段诙谐的对手戏，使得整个武打场面有张有弛，亦庄亦谐，观众看得惬意，看得舒服。

斗老君一场的武打设计是幽默多于激烈，诙谐的武打跟老君的一段高亢激昂的唢呐二黄唱段形成了对照。第七场斗悟空众罗汉与孙悟空的斗打同样是有张有弛，有群斗有对打，有激烈紧张有轻松幽默，其中运用了许多京剧程式，演员们在舞台上翻滚扑跌，闪展腾挪，还设计有武丑的高难动作“铁门坎”、钻圈、耍锤等等，博得一阵又一阵喝彩声和掌声。武丑演员时增帅虽是青年演员，却动作娴熟，演得轻松自如。两个扮演孙悟空的演员都较好地传承了经典，塑造了大圣的性格。

特别值得一提的是这出戏上场人物众多，前前后后共有上百个演员登台。其中饰演天王李靖的李长平、饰演如来的黄嵩、饰演太上老君的张萌饰演土地的张飞飞等都有出色的表现，演唱时观众叫好声不断；其他如饰演不同天兵天将及罗汉的演员们均有绝活，甚至连龙套都没有一个弱的，全都配合默契一丝不苟。连同乐队、字幕、音效等等均配合得严丝合缝，没有一点纰漏，真正体现了一棵菜精神。

这，就是经典的魅力；这，就是传承的精彩！